淺談聲樂訓練的方法

□郭東旭

（一）樹立正確的“聲音觀念”

在明確了歌唱發聲的科學原理與聲樂訓練的基本規律后，學習者都盼望盡快地尋找到合乎自己嗓音發展規律的歌唱方法，發出令人羨慕的美好聲音。但對于初學歌唱的人來說，什么樣的發聲狀態是科學的，觀念上往往比較模糊，總希望有一個較為明確的標準，便于在學習中去追求。為此，根據多年來演唱與教學的經驗，現對正確的歌唱狀態和良好的歌聲形象作一粗略的描述，希望能給讀者帶來一些有益的啟示。

1“、打開”喉嚨

這是打好聲音基礎的極為重要的環節。所謂“打開”喉嚨是指在深入呼吸的基礎上，按照正確的咬字吐字規律張開嘴巴歌唱。口腔前部的硬腭與后部的軟腭都應適度張開與提起，后咽壁興奮立起，喉頭向下擋氣時應穩定松開，當氣息自然平穩且具有一定壓力地沖擊聲帶振動時，作用于聲帶的環甲肌與披裂肌兩組肌肉的用力應處理協調平稀的狀態之中，使發出的聲音既響亮又省力。歌唱活動從藝術的角度講，是對生活中的語言活動的夸大，因此，一般來說，要想發出比平常說話更美、更響、更高的聲音來，就得把發聲器官開得大一些，以此獲得更加良好的喉、咽、口、鼻等腔體的聯合共鳴。但是這種“開度”必須是有所控制的，科學的，不失去歌唱器官肌肉的彈性的，并且有利于發聲效果的。比如口腔后部的喉咽、口咽部分，我們要求歌唱時“打開”一些，是為了促使聲帶有力地閉合，同時求得該腔體內的空氣柱與喉頭聲帶產生的基音發生共振而使聲音得以美化與擴大。但是，事物還會產生另一種傾向，即如果口腔后部打開過大，就會造成腔體肌肉僵化，發出的聲音反而不明亮。因此“，適度”應該是“打開”喉嚨歌唱理念的核心。

2“、松”“、緊”有度

歌唱中的某種狀態，或曰“聲樂感覺”，實質上是各發聲器官間所處的一種相對平衡的生理狀態，即該松開的器官與肌肉應自然放松下來，而該緊張的器官與肌肉應自然用力。比如下頜以及其他一些不參與發聲活動的器官就應放松，如果它們的肌肉也隨之緊張，就會妨礙正常的發聲活動；但是氣息的支持卻始終不能放松，聲帶的張力不能放松，口腔中上頜張開不能放松，軟腭肌肉與鼻咽部后壁的肌肉繃起時不能放松。這些地方如果放松了，聲音幾乎發不出來，這就是“松”與緊”這一對矛盾的對立統一規律在某種歌唱狀態中的具體表現。但是，這種緊張與放松又必須是有一定限度的，相對平衡的。如果該緊張的肌肉緊張過度就會失去應有的彈性而變得僵化失控，照樣不能發出好聽的歌聲；如果該放松的肌肉放松過度，就會使這些器官松松垮垮不能與該緊張的器官協作共同營造一種最佳發聲狀態，反而妨礙正常發生。所以，在歌唱發聲中，不僅僅只是“該緊張的地方應緊張，該放松的地方應放松”的問題，確切地說是“該緊張的地方應適度緊張，該放松的地方應該相應放松”，或者說“緊”中有“松”，“松”中有“緊”辯證施力，才能獲得良好的發聲效果。

3、聲音“暢通”好的歌聲發出后給人一種“通暢”感，猶如山泉瀑布一瀉千里且源源不斷，聲音從低到高音色統一、轉換自如，歌唱者自我感覺聲波從喉嚨直通頭頂，氣息從下丹田（氣海穴一帶）發出，經中丹田（兩孔之間），達上丹田（兩眉之間）形成一條線，同時氣息推送聲波向放射的前沖力與由此而產生的回挫力（即反作用力）間形成一種“對抗”的感覺，憑借這種“對抗”感覺支持著氣息“始終托著聲音向前運行”，如果歌唱時呼吸很淺、喉部逼緊，發出的聲音就會給人一種不通暢感，別別扭扭，很不悅耳。這種聲音，不僅演唱者會感到發音費力，聽者也會感到難受。

4、聲形“豎立”

如果歌唱發聲時喉嚨打開了，喉頭自然放松了，聲波在發聲通道中傳播通暢了，那么所形成的歌聲的形象也就會有種豎立感。這種豎的聲音是針對橫的聲音而言的。豎的聲音是深呼吸運動的結果。橫的聲音是淺呼吸造成的后果；豎的聲音音色柔和圓潤，有泛音光澤；橫的聲音散、白、粗糙；豎的聲音獲得了喉、咽、口、鼻等腔體的混合共鳴，特別是頭腔各竇的共鳴，能使歌聲色彩豐富，形象豐滿；而橫的聲音則僅僅獲得某種單一共鳴，有的甚至根本就是毫無共鳴色彩的蒼白的聲音，這種聲音形象單薄，藝術審美價值不高。

5、聲波“集中”

良好的歌唱機能狀態，會使人感到發出的聲音有一種集中的焦點感，聲音在放射的瞬間似乎呈一束帶小亮點的波流，向前向上擴散。這種點的感覺越明顯，聲音越明亮，越具有穿透力，傳播得越快越遠，而且演唱越輕松，特別是演唱高音，點的感覺尤為重要，它能此導聲波去構成鼻腔上部共鳴腔的良好的高泛音共振，使歌者獲得寶貴的頭聲與頭腔共鳴。當然，演唱中間聲區的音時，點的概念亦同樣重要，它能幫助歌者在口腔中尋找到良好的空氣柱共振，非常輕松地獲得高位置的歌聲，即使演唱很低的聲音，同樣應該有種集中的焦點感。因為聲波只有越集中，其傳播性能越強，而傳播性能越強的聲波越便于構成共鳴腔體內空氣柱的振動。