舞蹈表演的特性及欣賞

中圖分類號：J7 文獻標識碼：A 文章編號：1008—925X（2012）10—0029—02

摘要：舞蹈是以人體動作為主要藝術表現手段，并在空間和時間中結合音樂、舞臺美術等藝術表現手段，表現人的思想感情的一種藝術形式。通過舞蹈的結構、動作、時空、舞臺呈現等，本文研究舞蹈表演藝術特有的規律和屬性，加深對舞蹈偏重于表現與抒情特性的理解，為更深入的去欣賞舞蹈表演作品。

關鍵詞：舞蹈表演 特性 舞蹈語言 欣賞 舞蹈形象

舞蹈是一種人體動作的藝術，舞蹈藝術依靠經過提煉、組織、加工和舞蹈化了的人體動作為其主要藝術表現手段，著重表現語言文字或其他藝術表現手段難以表現的人們內在深層的精神世界或人與自然、人與社會、人與人之間以及人自身內部的矛盾沖突，創造出可被人感知的生動的舞蹈形象，以表達人們的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。

舞蹈表演中的人體動作不是自然形態或單純生理狀態的，而是具有特定的時間和空間，經過美化的極富于感情色彩的動作。舞蹈構成的三大要素：動作（空間———舞臺、場地）、節奏（時間———音樂，一定的時間）、表情（感情），三者缺一不可。由于人體動作不停頓地流動變化的特點，它必須在一定的空間（舞臺或廣場）和一定的時間中存在；舞蹈是擅長抒情的藝術；而在舞蹈活動中，一般都要有音樂的伴奏，要穿特定的服裝、有的舞蹈還要手持各種道具，如果是在舞臺上表演，燈光和布景也是不可缺少的。所以，也可以說舞蹈是一種空間性、時間性和綜合性為一體的的動態造型藝術。

一、舞蹈表演的特性

舞蹈表演講究生動傳神，強調通過外在形象的塑造傳達出內在的神韻，抒發主體的胸臆情懷。從整體追求上看，含蓄蘊藉，追求神似，注重當眾展現人物的靈魂和情感，注重整體效果的傳神寫意。

（一）舞蹈表演的要素

舞蹈表演中注重舞蹈動作、舞姿造型、節奏、表情、美感等要素。

1、動作性。舞蹈是人體動作的藝術，舞蹈動作是經過選擇、提煉、美化、藝術加工而來的，它區別于人類的一般人體動作。舞蹈表演中所反映的社會生活內容、所表現的人物情思和豐富的內在精神世界，都是通過人體動作進行展現和描繪的。動作性的人體語言可以表達人物的思想感情、性格特征、情節與事件的發展以及矛盾沖突的推進、情調和氣氛的渲染、意境的形成等。舞蹈藝術的動作分為：表現性動作、說明性動作和裝飾性動作三大類。其中表現性動作是塑造人物形象和表達思想感情和情節發展的主要手段；說明性動作和裝飾性動作則是一般性的說明和連接，是從屬于舞蹈藝術的主體和舞蹈動作之間的過渡。

2、抒情性。舞蹈是一種表情藝術，舞蹈藝術飽含著豐富的、多種多樣的思想感情。抒發人的主體情思、用形體動作來抒發人的感受，表達人的豐富精神面貌是它的藝術特長。強烈的抒情性是舞蹈藝術的重要特征之一，以其特有的表現手段，通過對現實生活高度概括來深刻反映人的豐富的內心世界。它所塑造出鮮明生動的多種舞蹈形象，正是人們對客觀世界的強烈感受和對美好生活的獨特見解的具體藝術手段。

3、節奏性。世界上任何一種舞蹈都是在一定的節奏下進行的，簡單的打擊樂、舞蹈伴奏、連人們的呼喊也是一種節奏。可以說沒有節奏就不能夠成為舞蹈。勞動創造了人類，也創造了人類的節奏。人是富有節奏感的，容易受到節奏的感染，情感也會影響節奏的變化。因此節奏性是舞蹈藝術的基本要素之一。在人們的行動中，思想和感情會伴隨著內在節奏和外在節奏的變化而變化。伴隨著舞蹈的音樂節奏，是音響運動的輕、重、緩急。其中節拍的強弱或長短交替出現，合乎一定的規律，這就是節奏。舞蹈總是在一定的空間內和著一定的節奏所做的身體連續動作。舞蹈可以沒有音樂的旋律，但任何時候都離不開節奏，即使是在完全靜場的時候，也是按照一定的內心節奏來進行舞蹈的。在舞蹈表演的節奏處理中，既要依附于節奏去發展動作，還要在樂感中巧妙地去“韻化”動作。舞蹈藝術本身也要有節奏起伏、要有跌宕，才能產生完美的藝術效果。

4、造型性。舞蹈動作必須具有造型性，這是舞蹈表演的最基本的特性和主要因素。舞蹈藝術的造型性包括兩個方面的內容：即人體動作的舞姿造型和舞蹈隊形的變化與造型。舞蹈的造型性要求具有雕塑式的美感形象、要求動作的和諧、要求完美的身軀與表情、姿態的結合。它必須是經過提煉、藝術加工的最有表現力的典型性舞姿。在“舞姿造型”中，“舞”是指動作變化，“姿”是指造型性。舞蹈隊形、畫面的造型，即舞蹈的構圖，是舞蹈作品構成的重要因素。無論是獨舞、群舞、抒情舞、敘事舞還是舞劇，舞蹈者總是要在舞臺空間按一定的方向和路線進行運動。根據所表現的各種不同情緒和內容的需要，就產生了各種類型的舞臺空間運動線和畫面造型。

5、虛擬性。 虛擬是產生舞蹈程式的理論根據，程式是虛擬在藝術實踐中的具體運用。舞蹈表演中，時空的虛擬，自然環境的虛擬，物體的虛擬，人物動作的虛擬等，都是基于舞臺假定性這一舞蹈的基本特性的。虛擬是舞蹈假定性的核心，是舞蹈時空觀的主要體現。

6、美感。 舞蹈具有直接滲入人心的特點，在舞蹈表演藝術中，優雅的美感、深沉的美感…….都可以烘托表演的氣氛，強化和激發舞蹈的表現力，還要借助服飾、道具、燈光和象征性的舞美設計，特別是音樂的烘托和渲染，形成多層次的美感效應，產生震撼人心的巨大感染力，使舞蹈表演的美感升華，從而塑造完美的舞蹈形象，綜合體現多方面的舞蹈美。

（二）舞蹈表演中的語言

1、結構語言：有意圖的藝術構思。戲劇結構（線型結構）與塊狀結構。

2、動作語言：暗示；傳達；讓觀眾通過直觀形象去感受。動作既是構成舞蹈語言的基本材料，也是舞蹈家創作過程中的思維材料。

3、時空語言：空間的展現與時間的流動。時、空的相互依存溶合。與音樂的協作。

4、舞蹈語言的舞臺呈現：內在的激情轉化為有形可見的動作流動。

另外舞蹈與詩歌、音樂的密切聯系與區別，舞蹈與電影的相似與區別，舞蹈與雜技、武術等其他人體藝術的共同點等等，都與舞蹈表演中的舞蹈語言是密切相連。

二、如何欣賞舞蹈表演

舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。因此，它本質上是一種認識活動。但它又不同于一般的認識活動，而是一種特殊的對舞蹈作品的認識活動。舞蹈欣賞，就是觀眾通過舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具體地認識它所反映的社會生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者對這種生活現象的審美評價。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯系自己的生活經歷，引起情感上的共鳴，激發起記憶中有關的印象、經驗。以及一系列的想象、聯想等形象思維活動，來豐富和補充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生動和鮮明。從而能在觀賞舞蹈作品的過程中體會到更加寬廣的生活內容和深刻的思想含義。

（一）舞蹈形象的欣賞特征

從舞蹈藝術的物質外化形態方面來看，舞蹈形象是一種直觀的動態性的形象。觀眾欣賞舞蹈作品，首先從對舞蹈形象的感知開始，因此進行欣賞時應把握以下特征：

1、直覺性。舞蹈形象是一種直觀的藝術形象，它主要是通過人們的視覺器官來進行審美感知的。

2、動態性。舞蹈表演作品所反映的社會生活內容，所表現的人物情思和豐富的內在精神世界，都是通過人體動作的舞蹈語言進行展現的描繪的。舞蹈的動態不是一般的自然的無秩序的動態，而必須是合乎舞蹈藝術規律的運動。由于人的舞蹈活動是在一定的空間和時間內進行，舞蹈的動態性表現在兩個方面：在空間的范圍內呈現為舞蹈的造型性；在時間的范圍內呈現為舞蹈的節奏性。

3、綜合性。舞蹈的本體構成與音樂、美術、詩歌有著非常緊密的關系，舞蹈偏重于表現與抒情，在音樂、美術、光色的共同參與下融為整體，是一門多種藝術共同融成的綜合性藝術。

（二）舞蹈的欣賞方法

舞蹈欣賞也是一種具有創造性的活動，觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯系自己的生活經歷，激發起記憶中有關的印象經驗，引起情感上的共鳴，通過一系列的想象、聯想等形象思維活動來豐富和補充舞蹈作品中的舞蹈形象，從而能在觀賞舞蹈作品的過程中體會到更為寬廣的生活內容和深刻的思想含義。

1、舞蹈形式美的欣賞

通過美的人體去接受美的舞蹈；欣賞舞蹈動作本身的形態美（協調感、韻律感、節奏感、高難度技巧等）；欣賞舞臺構圖：人體動作在舞臺空間所勾畫出來的流動畫面。和諧統一的整體美；欣賞舞臺美術（景、光、色、服、道、化等綜合元素）。

2、情緒意境美的欣賞

既要對形式美有較敏銳的感覺，又要有主體積極投入的心理沖動，用：“心靈的眼睛”去體會形式美中所蘊含的情緒與意境，去欣賞只有舞蹈才能揭示的感情符號。

3、舞蹈審美經驗的自我培養

對優秀舞蹈作品形式美的感悟。純潔高尚的欣賞心態。

在舞蹈表演的特定情境中，構成舞蹈動作的姿態、節奏、速度、空間走向、動作力度與情感強度的統一所體現出的情感傾向，在音樂、舞美等多種手段的配合下，塑造不同的人物性格和形象，展示無數復雜的心境和情感沖突，使舞蹈表演藝術在連綿不斷的起伏跌宕中展示內容，表現人物情感，創造各具特色、生動鮮明的舞蹈形象，使其具有巨大的欣賞價值和欣賞意義。

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