進入21世紀以來,素質教育受到社會各階層的普遍關注。這種情形下教育部把音樂等一些藝術類課程安排進入高中課堂。十多年過去了,單純欣賞的高中音樂教學模式已不能滿足教學需要,通過音樂課程來提高高中生音樂美學素養是音樂教程的新目標。高中音樂課程標準充分體現了素質教育的基本精神。
一、對教師的要求
1.對音樂美學的思考
音樂美學主要講述的是審美的觀點。我國在2001年6月7號發布了《全日制義務教育音樂課程標準》,強調了音樂教育的核心是審美。對于音樂課程來說,其特質是情感審美。音樂教學施予者的美學修養對音樂教學有著重要的指導意義,是使音樂教學符合審美的前提和根本保證。馬克思說,“美是人的本質的對話,是自然人的對話”。音樂審美通過對音樂情感的體驗來引導人們對真、善、美的體會,并從中得到享受與啟迪,通過建構人的審美心理起到人格塑造和心靈陶冶的作用。
2.中學音樂教師應具備的基本素養
(1)音樂教師的教學氣質
音樂教師首先應該是一名在教學崗位上的教師,應該具有一般教師的特質。音樂教師要與其他教師一樣要熱愛學生,在熱愛教育事業的同時還要不斷地學習新知識,拓展新視野,調整自己的知識結構,這樣才能不斷地超越自我,這樣的教師才能滿足學生的求知需求。音樂教師形象關系到學生對教師的喜愛與信任。音樂教師首先在教學儀態上要符合課堂上的禮儀要求。其次,音樂教師也需要有發音清晰、準確、語速適中、語調規范的教學語言。除了一般教師的教學氣質外,音樂教師還需要有獨特的自我風格,這樣才能吸引學生的學習興趣。用獨特的音樂氣質引起學生的廣泛興趣是一個音樂教師的不二法門。
(2)音樂教師的藝術修養
所謂藝術修養,是指個體所具有的藝術感知、理解、表現、鑒賞、判斷、創造諸能力所形成的獨特的審美心理特征。音樂教師除了要具備上面所說的教師一般的氣質外,獨特的音樂修養和美學修養也是一個合格的音樂教師的必備品質。一個合格的新時代的音樂教師,不僅要掌握豐富的、足夠的音樂基本知識以供基本的教學使用,良好的文學和美學修養也能在基礎的音樂教學過程中起到錦上添花的作用。音樂是藝術中的一個門類,藝術各門類之間的情感表達和美的體現是相通的。因此提高其他藝術類的修養對音樂美學水平的提升有著重要的作用。美學修養對音樂教師來說尤為重要,只有了解美學、音樂美學和審美教育學的基本理論與常識,音樂教師才能不斷提高自身的審美能力,完善審美心理結構,提升審美修養。
3.提升自身音樂美學素養
目前的教材對于中學生而言,這些作品似乎距離他們的生活很遙遠,這些音樂作品缺少了時代感,而中學生對于流行和時尚又是非常地敏感,因此,這些音樂作品就很難迎合現階段中學生的審美觀。現階段中學音樂教材里缺乏符合時代潮流及中學生想要的音樂作品。因此,這就要求音樂教師要不斷提升自己的美學素養,將這些音樂素材穿插在我們的中學音樂教材當中,更好地引發學生對音樂的興趣。音樂具有較強的美學的色彩,除了引導學生進行音樂的審美外,還要將其他學科的審美觀點,例如美術、文學,與音樂進行結合。例如,培養學生了解音樂歌詞的優美,歌詞是一種簡單的詩意文學,而美術是對音樂的渲染。同時,從心理學方面進行研究音樂美,帶動學生學習的積極性。從廣義的社會學的角度去告訴學生音樂藝術,諸如音樂的社會功能、音樂的價值標準、音樂的階級性因素、音樂的持續存在和繼承性等讓學生去了解。從音樂作品的結構、諸構成因素的內在特性等方面都進行分析,讓學生在學習中體會音樂的美、音樂美學等一系列問題,使學生在學習中體會享受精神方面的樂趣,使心靈得到凈化,產生快感。同時也體會到音樂獨立的人格的尊嚴和情感,從而對教學產生正面積極的作用。
4.培養學生對不同音樂的審美,提高學習的自主性
中學教材中音樂內容豐富多彩,涉及面非常廣。這不僅要求我們高中學生對音樂形式要有所了解,同時也要理解作品內在的含義。應該通過分析作品的音樂材料、音樂形式、內容、表現手法等引發學生的音樂審美意識。對教材中的作品加以分析和說明,對學生了解一部作品起到很好的作用。從音樂作品的分析中引發對音樂美學的思考,從而有機會引導學生把握音樂的整體形式和內涵,領會音樂各要素的作用。對于不同的音樂類型我們要有不同的引導和啟發。對流行音樂的欣賞也同樣有所要求,因為中學生對流行音樂比較感興趣,因此,他們對流行音樂也會有不同程度的理解,但是他們的理解只是存在于一些表面的現象,比如說歌手的形象、歌曲的風格以及社會上的流行程度等。那如何使這些感性認識升華到理性認識呢?同樣在引導學生的時候,就要從音樂作品的創作意圖、音樂編配及音樂所表達的內在精神等方面去欣賞。現在的學生應該接受多元化的音樂形式。
二、對學生的要求
如今中學生喜歡的音樂以流行音樂為主,這與中學生正處在從青年早期向青年中期過渡的特殊時期有關。中學時期是形成世界觀、人生觀的重要時期,同時,中學生人生觀的發展是很不穩定的,很容易由于受到所接觸的外界環境以及交往的人的影響,而改變其對社會生活的目的和意義的看法。流行歌曲比古典音樂作品貼近生活,簡單的配樂加上通俗易懂的歌詞更容易讓人接受,再加上流行音樂中所具備了一個時期最流行的元素,這正贏得了喜歡追逐時髦的年輕學生喜愛。高中生可以通過培養對音樂的興趣、鑒賞的習慣,來提高自己的音樂文化素養。普通高中音樂課程標準設定了六個教學模塊,分別是“音樂鑒賞”、“歌唱”、“演奏”、“創作”、“音樂與舞蹈”和“音樂與戲劇表演”。這六個模塊要求高中生自主學習,自主參與提高自己創新的能力。各地區教育水平和同地區學生的音樂素養還存在一定的差異性和多樣性,音樂能力較弱的學生和音樂能力較強的學生在這個提高自我音樂美學素養的平臺上,都要好好珍惜,主動實踐,參與到音樂活動中來。
音樂教育以審美為核心,音樂教師要善于發現和挖掘音樂教學內容的審美因素,將自己的音樂審美體驗積極地融入對教材的分析、處理之中,形成強烈的音樂審美動力和審美渴望。音樂教師需要用良好的審美修養,優雅、大方的教學儀態,生動、感人的教學語言等來營造寬松、和諧、民主、平等、自主的課堂教學氛圍。學生只有經過多次、反復的審美體驗,在自覺感知、想象、理解、表現以及創造音樂過程中,才會形成音樂審美心理,達到音樂教育陶冶情操、培養性情的目的。學生通過音樂與自己情感生活連接和相互作用,學習用音樂的方式表達和交流情感,獲得創造、表現和交流能力,達到健全人格、陶冶情操的目的。興趣是最好的老師,讓學生從教學中得到美的愉悅是最簡單快捷的途徑。音樂教育不僅與我國的基礎教育有關,更是與我國的全民音樂素質有關。音樂是美的藝術,是美的體驗。音樂教育要面向全體學生,是對學生的全面素質和能力培育。同時我們需要將音樂教育的成果傳遞給其他各門學科,使音樂真正成為素質教育的一塊基石。
參考文獻
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(責任編輯譚有進)