鑒賞音樂與自我完善

音樂是一門情感的藝術，鮮明的音樂形象生動地反映出音樂作品中的人文思想，并影響著人們的思想感情。音樂自身的魅力會給人以積極向上、奮發進取的精神力量，示人以崇高的理想和高尚的品德。

無論是人們的歌唱還是人們演奏不同的樂器，優美動聽各具特色的旋律如青春的甘泉，滋潤著人們的心田。古希臘著名的唯心主義哲學家柏拉圖在《國家篇》中說過這樣的話：音樂教育比其他教育都重要得多，節奏與樂調有最強烈的力量進入人心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿來浸潤心靈，使它也就因而美化，受過音樂教育的人，一看到美的東西，他就會贊賞他們，很快樂地把他們吸收到心靈里作為滋養，因此自己的性格也變得高尚優美。在我們的生活中，音樂無處不在，風吹草動的聲音，驚濤拍岸的聲音，勞動時的號子都是音樂，欣賞音樂、創作音樂本就是人類的本能。音樂是表達感情、傳遞思想的最美的也是最直接的方式。

當然，對于音樂教育工作者來講，我們應該逐步培養學生鑒賞音樂的能力。所謂“鑒賞”，筆者認為就是在欣賞的基礎上對音樂進行思考、分析與研究。

譬如，被稱為傳世之作的二胡曲《二泉映月》，它不僅將人引入夜闌人靜、泉清月冷的意境，聽畢全曲，更有如見其人——一個剛直頑強的盲藝人在向人們傾吐他辛酸悲苦而又充滿坎坷的一生。這首曲子無論是在創作還是在演奏上，都充分地表達出了作者心中的真摯感情，它不僅在國內深得人民喜愛，也在國際樂壇上獲得了很高的評價。它以它深沉、悠揚而又不失激昂的樂聲，撼動著千百萬人的心……世界著名指揮家小澤征爾對該曲的評價：“我應該跪下來聽……”怎樣來引導學生鑒賞這首感情濃厚的樂曲呢？由于《二泉映月》的曲體結構是一首傳統的變奏曲，因此，筆者認為，可以從旋律的走向和節奏的變化上來進行分析。首先，音樂一開始，短短的引子，音階下行的旋律，給學生帶來怎樣的感受？這句曲調呈現了一個怎樣的意境？《二泉映月》就是在上述曲調的多次變奏下逐漸展開構成全曲的，它通過變奏使音樂形象發生了怎樣的變化？樂曲的后半部分，曲調的走向又有什么變化？感情的表達又有什么變化？反映了作者阿炳的什么性格？然后，更進一步的思考，如果沒有這種曲調和節奏上的變化，那么這個人物形象和性格精神能否如此深切地打動聽眾？如果學生能在教師的引導下對這些問題進行思考和分析，那么就離學會鑒賞音樂不遠了。通過鑒賞此曲，可以了解我國民族民間音樂文化的博大精深，進而培養學生同情與關愛他人的品質，也使得學生了解了國家的一段歷史。

人們通過對音樂旋律的鑒賞，能直接迅速地調節人的情感，人們對感情色彩的體驗并引起共鳴，是直截了當并顯而易見的。

聲樂作品同器樂作品一樣，都能通過人們的鑒賞給人們帶來思想上的感受與共鳴，陶冶著人們身心健康發展。而且在聲樂作品中，通過歌詞的演唱表達，思想內容更能直接觸動學生的情感，滋潤學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的形成和影響尤其顯著。歌詞作為一種用文字表達思想感情而又不斷創新的藝術形式，在表達歌曲的人文思想上會顯示出它獨特的審美特征。歌曲以它特有的藝術形式，受到人們的喜愛，同時，也使人們在這特有的生動形象的藝術形式中，受到一定的人文思想教育，使身心得到健康的成長。因此，一首好的藝術性歌曲可以使學生在演唱中認識人生的意義，從歌詞中獲得真善美的人文知識。譬如，我們的國歌《義勇軍進行曲》：“起來！不愿做奴隸的人們！把我們的血肉，鑄成我們新的長城！中華民族到了最危險的時候，每個人被迫著發出最后的吼聲，起來！起來！起來！我們萬眾一心，冒著敵人的炮火前進！冒著敵人的炮火前進！前進！前進！進！”這首樂曲的歌詞有什么特點呢？它雖然簡短樸實，卻道出了中國當時黑暗、危急的社會現實，反映出了新中國的成立是由無數革命先烈用鮮血和生命換來的，經歷了數不盡的挫折和磨難。學生們如果能夠對歌詞進行思考，就能認識這首歌曲的意義并受到鼓舞，進而培養了他們的愛國心以及“國家興亡，匹夫有責”的責任感和主人翁精神。那么國歌的曲調又有什么特點呢？比如它的音區范圍，又比如它的號角式的激昂嘹亮，這是學生們應該思考并分析的。這首短小的只有6個樂句的歌詞，通過37小節的歌曲旋律的表述，把這首歌曲的愛國、革命思想傳達給人們，這首樂曲從上世紀30年代流傳到今天，無論是人們的歌唱，還是樂隊的演奏，這首充滿戰斗激情的革命歌曲，都具有極強的震撼力。它已經成為多種重要場合對人們進行思想教育和精神鼓勵的象征。

由此可見，音樂可以陶冶人的情操，凈化人的心靈，培養高尚的品德，讓鑒賞音樂與自我完善融為一體。