如何品讀古代詩歌

【中圖分類號】G633.3 【文獻標識碼】A【文章編號】2095-3089（2012）07-0052-01

詩是一種文學體裁，用凝練的語言，充沛的感情以及豐富的想象來高度集中地表現社會生活和人的精神世界。正因為其高度凝練，所以每理解一首詩，必須深入探討它的一“言”一“語”，以及言語之外蘊藏的深意；正因為其表現社會生活和精神世界，解析詩的語言時，還必須結合詩人作詩時所處的時代背景、人生經歷等等。

一、這里先從詩人所處時代和環境氛圍品讀詩歌談起

（一）時代背景

朝代的不同，國家實力的差別，常常會影響詩人的藝術風格，甚至形成相應的詩歌流派，表達類似的思想情懷。比如詩歌盛行的唐朝，則可細分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期。

初唐時期，國體初建，百廢待舉，浮華奢糜的六朝詩風不能適應時代的要求。 “初唐四杰”應運而生。以陳子昂為代表的一批詩人，從創作上和理論上逐漸擺脫了盛行百年的宮體詩，為盛唐詩歌高潮的到來奠定了基礎。這首“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”充滿著壯偉之情和豪俠之氣，和片面追求藻飾的齊梁之音徹底劃清了界線。而到了“貞觀之治”盛唐時期，國家達到了繁榮昌盛的頂峰，經濟繁榮、政治開明、社會安定。這個時候，清秀的山水田園詩派和豪邁的邊塞詩派便應運而生。盛唐詩人王維有一首《次北固山下》，這詩的中間兩聯正好可以用來形容那個時代：“潮平兩岸闊，風正一帆懸。海日生殘夜，江春入舊年。” 那三個形容詞：平、闊、正，還有那高懸的風帆，從殘夜中生成的海日，進入到舊年里的江春，都讓人感受到盛唐時代的氣息以及盛唐詩歌的風貌——博大、雄渾、深遠、超逸。然而一場“安史之亂”，繁榮的盛唐由此逐漸衰弱，這個時期的詩人開始直面現實，興利除弊，白居易是這個時候的代表，“三吏”，“三別”則真實的反映了百姓水生火熱的生活。到了晚唐時期，興國無望，詩人哀傷的情緒籠罩詩壇。這種悼古傷今，從劉禹錫寫的《西塞山懷古》、《金陵五題》、《臺城懷古》等篇流露無遺。

（二）人生經歷

詩人在不同的時間階段表現出來的情感也是不盡相同的，這樣在詩中表現的情感也就是多元的。

如：蘇軾“烏臺詩案”前后的詩歌風格并不盡相同，前期的作品主要反映了蘇軾的“具體的政治憂患”，而后期作品則將側重點放在了“寬廣的人生憂患”，嫉惡如仇，遇有邪惡，則“如蠅在臺，吐之乃已”。李清照，前期反映閨中生活感情自然風光別思離愁，清麗明快。后來因為丈夫去世再加上亡國傷痛，詩詞變為凄涼悲痛，抒發懷鄉悼亡情感也寄托強烈亡國之思。

二、在理解詩人作詩的背景的基礎上，剖析詩歌內容

(一)解讀詩題

很多詩歌，題目就告訴我們很多信息，時間，地點，事件甚至是詩人的感情。如：楊炯的《從軍行》，這個題目就告訴我們詩的主要事件；王勃《滕王閣》則交代了作詩的地點；趙嘏《長安晚秋》就既點明了地點也點出了時間……

還有些詩，甚至非要結合詩題才能理解詩的本意，例如：《近試上張水部》（唐·朱慶余）“洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅姑。妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無？”初看這首詩，好像是寫閨中瑣事，其實，詩的真意是詢問張水部，以自己多年苦讀達到的目前水平，參加這次科考能否高中？詩歌運用比喻的手法，將自己比作新娘，將文壇前輩張水部比作夫婿，所詠在此，寄意在彼，旨在言外。把詩歌標題遺漏，不作理解的話，本詩運用“比喻現意”的表現技巧也就無從談起！

（二）品味詩歌意境

詩歌的意境是指作品通過意象組合所描繪出來的生活圖景與詩人主體審美情感融合為一而產生的一種藝術境界，它包括作者的主觀情感和客觀景物兩個方面。那么怎樣品味詩歌的意境呢？

１.善于展開聯想和想象

詩歌的篇幅短小，就注定了詩歌內容高度的凝練性，極少的字數但內涵豐富。所以我們在品味詩歌時，首先應該將簡單而抽象的文字符號轉變為栩栩如生、有聲有色的畫面。

“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”，讀到這句詩時，我們自然會在頭腦中浮現這樣的畫面：蔥翠的竹林中傳來少女的隔聲笑語，亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分，那是因為順流而下的漁舟。然而不止如此，讀這首詩，我們在感嘆如此美景的同時，不難想象到，在這青松明月之下，在這翠竹青蓮之中，人們的生活是那樣的愜意自在，不得不引起詩人的向往與羨慕，于是便有了“隨意春芳歇，王孫自可留”的詩句。

2.抓住意象，揣摩意境

詩人表達情感，大多數并不是直白地“直抒胸臆”，而是將感情寄托在一定的形象中婉轉地表達出來，這個形象可以是景，也可以是人，還可以是物。

例：溫庭筠《商山早行》這首詩，我們可以抓住“征鐸”、“雞聲”、“月”、“板橋霜”、“槲葉”、“枳花”等富有特征而又相互聯系的景物形象，結合詩句，稍作想象，一幅商山早行的圖畫就浮現出來了。再聯系“客行悲故鄉”這句，我們就很容易體會詩人那種客居在外，漂泊思鄉的情感了。

有些意象經過很多人反復使用后，已逐漸形成一種普遍認同的文學意象，我們在閱讀詩歌的時候就可以根據意象本身具有的特征來體會詩歌的意境。

例如：柳，因為諧音“留”，古人送別的時候就有折柳相送的習俗，所以詩歌中的柳經常暗含送別、留戀、傷感之情，例如“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”，而柳在春季發芽生長，又經常代指春天的美好，最經典的就是這句：“渭城朝雨悒輕塵，客舍青青柳色新。”當然這樣帶有特定含義的意象還有很多，我們在閱讀詩歌的時候可以特別留意，并加以積累。

3.把握詩中關鍵詞

這個關鍵詞，即我們常說的“詩眼”：是作品中點睛傳神之筆。它有兩種表現形式。一種是詩詞句中最精煉傳神的某個字，一種是全篇最精彩和關鍵性的詩詞句子，是一篇詩詞的主旨所在。

例如：“泉聲咽危石，日色冷青松”，詩句中的“咽”“冷”就是詩眼，十分傳神。這里的“咽”，應理解為“嗚咽”，山中危石聳立，流泉自然不能輕快地流淌，只能在嶙峋的巖石間艱難地穿行，仿佛痛苦地發出幽咽之聲。這個字就將安靜的山林勾勒出來，然而又參雜動態的美，動靜結合，畫面極其形象生動。“冷”又將山林中樹木眾多，光線暗淡，似乎顯得陰冷，連日色也被它映冷了，給讀者以感覺上的享受，仿佛身臨其境。“咽”和“冷”二字，一寫聽覺一寫觸覺，精煉傳神地顯示出山中幽靜孤寂的景象。

品讀詩歌作品是一件賞心悅目的事，它能將我們和詩人之間的距離拉近，進入到詩人的世界，與詩人一起喜、怒、哀、樂，獲得對詩歌的整體感受，領悟到詩歌獨特的美。