試論流行元素在旗袍服裝設計中的解構(gòu)與重構(gòu)

摘要：旗袍作為中國傳統(tǒng)服飾藝術的主要構(gòu)成，被世界服裝設計師所運用。本文對流行元素進行解構(gòu)，并在此基礎上通過款式、面料、圖案、文化觀念等幾個角度將流行元素在旗袍設計中進行重構(gòu)，為當代旗袍設計提出幾點反思，希望為服裝設計者們提供一些參考。

關鍵詞：流行元素 旗袍 金屬感 面料

中圖分類號：J523 文獻標識碼：A

“流行”的概念應該追溯到19世紀法國高級時裝的出現(xiàn)，中國服裝中的“流行”概念早在宋代就已經(jīng)有了相關的記載。王安石在《風俗》文論中描述：“京師者，風俗之樞紐也。所謂京師是百奇之淵，眾偽之府，異裝奇服，朝新于宮廷，暮仿于市井，不幾月而滿天下。”這段話概括了服裝的流行趨勢及傳播方式，古代服裝主要以京城為中心，“不幾月”就可以普及到全國各地。“朝新”和“暮仿”描繪出了流行的起始和終尾，服裝的流行自古以來傳播速度就很快，而傳播的方式則是自上而下，從宮廷到民間。在中國，對服裝流行與文化交流的界定，真正意義上應該從20世紀20年代開始。

旗袍作為中國民族服裝的精髓發(fā)展到現(xiàn)在仍能受到世界各地時裝界的追捧，最主要的因素也是在于“流行”。旗袍的發(fā)展從傳統(tǒng)旗袍到改良旗袍再到現(xiàn)代旗袍，這種發(fā)展的本身就是對流行的追尋。“流行”所反映的是人們在不同的歷史時期對“新”的追求，一種服裝樣式要想長久不衰，最重要的表現(xiàn)就是要不斷吸納流行元素，為其注入新鮮的活力，只有這樣才能使旗袍設計煥發(fā)出持久的生命力。當代旗袍對植入時尚設計元素進行解構(gòu)與重構(gòu)使其流行，這種東方元素的升華受到國際設計大師們的青睞，并演繹在西方的晚禮服設計中，在國際時尚舞臺上輝映。

一 旗袍樣式的流行與演變

旗袍樣式的流行與演變通過時代交替、滲透文化發(fā)展的符號樣式，這種符號積淀的豐富與發(fā)展，對旗袍的審美需求提出了新的要求，適應時尚和滿足人們的需要成為旗袍樣式轉(zhuǎn)變的必經(jīng)之路。每個時期的旗袍設計都體現(xiàn)出時代的面貌和流行元素的內(nèi)涵，因此，旗袍的不斷翻新與改良，是流行服裝歷史印記的記載與呈現(xiàn)。

傳統(tǒng)旗袍是滿族旗人在耕種、生活中形成的民族服飾，具有明顯的生活特征，如衣身寬松、右開襟、整體呈成筒式，袖口寬大且造型平平。清晚期，旗袍的裝飾開始逐漸豐富、繁瑣起來，刺繡工藝和各種鑲滾裝飾達到了登峰造極的程度，衣襟、領口等裝飾紋樣甚至達到三十幾道。20世紀三四十年代，隨著西方流行服裝的出現(xiàn)，改良旗袍代替了傳統(tǒng)旗袍，采用了西式的服裝剪裁工藝，突出女性身材美，更多地暴露人體的曲線，長度縮短至膝蓋，袖口也相繼變窄，使人體與服裝之間的空間壓縮到極小程度，外部呈現(xiàn)流線型。80年代以后，西方禮服的立體造型觀念傳播到中國，旗袍設計也吸收了西方服裝的構(gòu)成方法，融合中國傳統(tǒng)旗袍元素演變成東西合壁的現(xiàn)代旗袍。為了迎合高挑細長、平肩窄臀的曼妙身材的流行，這時的旗袍設計更注重人體固有的結(jié)構(gòu)，以人為本的設計大肆泛濫，因此，現(xiàn)代旗袍蘊含著東西方服飾風格的雙重特點。

進入21世紀后，旗袍逐漸成為一種高級定制服裝受到很多年輕人的追捧，更多的帶有精美刺繡的旗袍作為婚禮上的禮服被大眾所喜愛。各類流行元素層出不窮地出現(xiàn)在了旗袍的設計中。從款式上看，低領、高開衩、超短、無袖、袒胸露背、緊腰、衣裙兩截等禮服元素更多地融入到了現(xiàn)代旗袍設計中。在面料上，流行面料的運用使旗袍更具誘惑力，珠片、珠寶鑲嵌、手工刺繡、毛皮飾邊、扎染蠟染、絲網(wǎng)印刷等工藝所帶來的裝飾性使旗袍的閃亮更為吸睛。在色彩上，或絢麗清新的純色系；或熱辣跳躍的對比色；或濃重經(jīng)典的黑白色，突破了原有的色彩模式。

總而言之，現(xiàn)代旗袍既保留了傳統(tǒng)和近代旗袍的經(jīng)典特征，如衣裳連體、隨體收腰、下擺開衩等，同時又融入了創(chuàng)新思維和流行元素，時尚與傳統(tǒng)融合，帶給了我們更多的思考，許多明星甚至還另辟新意，有的把領口造型夸張，有的截去下半身，配以短褲裝，其目的是為更好地展示其身材的曲線美。

二 流行元素的解構(gòu)

流行元素是一種帶有階段性特征的意識元素，時而帶有前衛(wèi)特征，在一定的時間內(nèi)新生、發(fā)展、泛濫；時而帶有懷舊特征，追溯人們的思想，利用元素符號激起蛻化中的復蘇。當流行元素泛濫的時候就是它開始被淘汰的時候，這個時候流行元素蛻變成了常規(guī)元素，應該說流行元素不是持久不變的，但一定是服裝設計中最不可缺少的。對流行元素的解構(gòu)在旗袍時裝化的今天尤為重要。

1 金屬感

閃光面料所帶有的金屬感與傳統(tǒng)的旗袍樣式相結(jié)合別有一番風味，在流行元素咄咄逼人的時尚舞臺上，融入金屬感面料，加上釘珠或立體裝飾，使旗袍具有時尚氣息，以綢緞料為主要面料，采用層疊的設計方法將兩種不同面料組合在一起，綢緞面料閃爍優(yōu)雅的光澤，細節(jié)裝飾運用釘珠搭配，古典中帶著時尚，呈現(xiàn)百變魅力。Dior2012的春夏發(fā)布會上，使用簡潔的剪裁加上蕾絲的裝飾，選用了高雅柔軟的面料，精細的工藝蕾絲刺繡配合硬朗的金色金屬線條裝飾，時尚中帶著嫵媚，細節(jié)中體現(xiàn)著貴族的氣質(zhì)，腰部的裝飾運用了金色的金屬，弧形的腰線突顯出東方的神韻。此外，金屬薄片材料的使用增加了旗袍的藝術效果，有些設計師甚至將金屬元素夸張到盔甲式的設計樣式，呈現(xiàn)出力量感和秩序感。

2 珠寶鑲嵌

珠寶和旗袍的結(jié)合很多時候以珍珠運用為主，具體在旗袍鑲嵌上的運用主要出現(xiàn)在領線、腰線的位置上，甚至可以全身鑲嵌，給人以奢華的感覺。影星凱特·布蘭切特在頒獎典禮上的銀灰色旗袍成為一個亮點，全身的亮片裝飾，配上輕盈的薄紗面料，水鉆珠片的貼身單肩晚禮服襯上她的雪色肌膚和金黃發(fā)髻，東方情調(diào)十足，呈現(xiàn)出華麗的裝飾效果。

3 中國風

世界時裝界是這樣解釋“中國風”的：中國風是一種追求中國情調(diào)的西方圖案或裝飾風格，屬歐洲洛可可藝術的分支，反映歐洲人對中國藝術的理解和對中國風土人情的想象，傾注著西方傳統(tǒng)的審美情趣。旗袍中所凝結(jié)的中國風滲透出一種沉靜的氣質(zhì)，在奢華風格的流行服飾元素中，中國風的注入無疑是一道靚麗的風景。

伊夫·圣洛朗曾以極度奢華艷麗的色彩呈現(xiàn)中國風，他設計的仿旗袍式立領、鮮艷的中國紅、高檔的綢緞和絲制面料、蝴蝶盤扣等都使人贊不絕口。影星妮可·基德曼在很多頒獎典禮上都以旗袍亮相，將濃濃的中國風演繹得惟妙惟肖，大紅色的中國旗袍加上鏤空的性感樣式，改良旗袍的設計與旗袍的魅力不言而喻。

早在2005年DG就將中國旗袍元素融合到了禮服設計中，進行了一系列的改良設計。傳統(tǒng)的旗袍中式立領設計和高開衩的下擺、流線型的斜開襟設計，運用民間傳統(tǒng)的滾邊工藝處理領子的外圍，彰顯著濃厚的中國風情。另一款有代表性的旗袍將中國傳統(tǒng)元素和西方休閑的風格完美的結(jié)合在一起，流行元素強烈沖擊著人們的視線，上半身是薄牛仔面料的泳裝款式，配以中國傳統(tǒng)國畫的工筆花鳥團，下半身高位開衩的旗袍下擺，頗具特色。2012年LV紫色綾羅旗袍尤其彰顯著濃厚的中國風情，紫色綾羅旗袍佩戴著長及胸前的夸張耳墜，明黃和水藍繡成的大朵蘭草，華麗的流蘇碎線，展示了一股強勁的“中國風”。

三 流行元素在旗袍設計中的表現(xiàn)途徑

1 款式的呈現(xiàn)

流行元素的主要呈現(xiàn)方式是在旗袍的款式設計上，呈現(xiàn)的樣式主要在領口及肩、腰至臀到底擺的廓形設計，袖、襟、開衩、省線、分割縫、裝飾線等的內(nèi)結(jié)構(gòu)設計以及盤扣等的局部裝飾設計。如領子的局部設計，可以將傳統(tǒng)的中式小立領變化成無領、平領、褶領，甚至是駁領。衣袖設計可以將傳統(tǒng)的中式裝袖改為插肩袖或插肩連袖，款式的局部改變可以使旗袍的整體充滿新鮮的氣息，同時在大的樣式上看仍呈現(xiàn)出濃濃的東方女性魅力。肩部的外輪廓常常給人以單一的感覺，可以大膽將袖子設計成燈籠袖、火腿袖等時裝款式，結(jié)合面料應用在旗袍設計中。其次是腰部和臀部的設計，旗袍是貼合腰部的設計，如果適當?shù)姆潘蓜t可以使旗袍更為休閑，有種返璞歸真的美感，臀部則可以利用斜裁法或褶裥法來擴大臀部輪廓，使臀部顯得更為豐滿。下擺的設計是旗袍款式的重要部件設計，不對稱、參差變化的下擺設計使旗袍更具韻律感，大膽的吸收前衛(wèi)、朋克的設計手段，折疊、置換、剪貼等手法會使得旗袍更具個性和趣味性。

2 面料的呈現(xiàn)

流行面料的運用隨著新材質(zhì)和工藝的進步每年都呈現(xiàn)出新的變化，為了迎合時尚的變革，服裝材料充分展現(xiàn)出流行的趨勢，通過高科技工藝加工的天然產(chǎn)品已經(jīng)運用在面料中，強調(diào)制作過程的環(huán)保和穿著上舒適和審美功能。材料在特質(zhì)上求其品，質(zhì)感求得：“輕質(zhì)”、“舒適”、“閃光”、“透明”、“花色”、“質(zhì)感”、“復合”、“功能”、“環(huán)保”、“保健”等。在流行材料運用中，更多的注重將自然元素轉(zhuǎn)化為靈感元素，最后再轉(zhuǎn)化成靈感材料是我們常用的手法，例如，水的自然形態(tài)可以轉(zhuǎn)化為流動、透明、飄逸、波浪的系列材料造型，而這些靈感元素主要通過紗、綢緞、塑料、泡沫、珠子、蕾絲花邊、緞帶等靈感材料來呈現(xiàn)。又如，不同的材料在同一件旗袍中綜合運用會給人以一種特殊的藝術效果，在蕾絲、薄紗和金銀絲之間使用棉布，再結(jié)合運用同色系配色的刺繡，給人一種浮雕的感覺。

旗袍的面料在功能上據(jù)質(zhì)而用，審美上強調(diào)情感的滲入。作為舞臺演出旗袍和生活裝的旗袍面料選擇也有很大的區(qū)別，禮服的旗袍材料主要選用高級絲綢面料等，用作舞臺演出旗袍和平時穿的旗袍面料選擇也有很大的區(qū)別，具體的面料要根據(jù)每個個體的不同而進行單獨的選擇，要根據(jù)年齡、膚色、體形、氣質(zhì)等特點去量體選料，這樣才能獲得舒適美觀、勻稱協(xié)調(diào)、穩(wěn)重大方的效果。注重面料質(zhì)地、色彩、肌理等方面綜合應用，求得組合的變幻，在分解組合彌補人體體型的缺憾，從多元化提高審美的延異與新材料、高科技含量的統(tǒng)一，充分展現(xiàn)織物、設計元素構(gòu)架、在解構(gòu)與重組中使旗袍更具魅力。

3 圖案的運用

圖案的運用是對傳統(tǒng)解構(gòu)與重構(gòu)的最好表現(xiàn)方式，在旗袍設計中，圖案是最能體現(xiàn)時尚性的設計元素，如何將傳統(tǒng)的圖案重構(gòu)在當代旗袍設計中顯得尤為重要。往往可以通過點綴的方式將傳統(tǒng)的圖案植入現(xiàn)代旗袍設計中，例如，將寶相花紋的圖案運用于北京奧運會禮服設計中。

此外，讓旗袍的圖案活起來的是傳統(tǒng)刺繡的手工藝技術，通過從選料到刺繡制作的125道傳統(tǒng)工序，旗袍的圖案才得以誕生。運用傳統(tǒng)的手工刺繡技術完成一件完整的禮服刺繡就需要一個繡娘40天33道工序的精心制作。

4 文化觀念的重構(gòu)

傳統(tǒng)的文化觀念如何在文化泛濫的現(xiàn)代進行重構(gòu)是旗袍設計的精髓所在，旗袍承載的是傳統(tǒng)的服飾文化，那種婀娜多姿的女性美的展現(xiàn)是現(xiàn)代任何服裝都不能企及的。只有在旗袍設計中根據(jù)旗袍的實際用途和不同場合的需求，使旗袍融合中國的文化觀念進行重構(gòu)。例如，今年兩會的參會女代表的旗袍事件就值得我們深思，設計師吳海燕提出讓參會的22位浙江女代表和8位女委員穿著旗袍亮相，并為每位女代表量身設計了一套旗袍，想“借兩會之東風”，展示“華裝風姿”。雖然吳海燕的設計最終沒有實現(xiàn)，但把旗袍秀植入兩會這樣一個全國矚目的政治舞臺本是一個大膽的嘗試，是一種文化觀念的重構(gòu)。中國急需的就是這種傳統(tǒng)服飾的拯救，旗袍可以作為禮服出席正式的場合，只有展現(xiàn)中國風格才是文化重構(gòu)的靚麗風景。

四 結(jié)語

現(xiàn)代旗袍是設計師們的寵兒，在世界時裝的舞臺上閃耀著神秘的東方魅力。由于旗袍帶有鮮明的中國古典韻味，所以如果單純地追求復古，簡單機械的延續(xù)復制，則會喪失創(chuàng)造性。現(xiàn)代的旗袍設計需要的是融入流行元素的設計，需要以新的現(xiàn)代形式賦予旗袍新的內(nèi)容與詮釋。流行元素解構(gòu)與重構(gòu)是中國旗袍走向世界的唯一途徑，只有把握旗袍民族服飾的精髓，凝煉并創(chuàng)新運用這些民族符號，才能更好地將傳統(tǒng)的旗袍服飾發(fā)揚光大。

注：本文系江蘇省教育廳2012年度高校哲學社會科學研究基金資助項目（2012SJB750001）。

參考文獻：

[1] 王紅：《論傳統(tǒng)旗袍文化與現(xiàn)代時裝》，《山東紡織經(jīng)濟》，2008年第6期。

[2] 樓慧珍、吳永、鄭彤：《中國傳統(tǒng)服飾文化》，東華大學出版社，2003年版。

[3] 魯虹：《旗袍的繼承與創(chuàng)新》，《四川絲綢》，2002年第4期。

作者簡介：曾紅，女，1965—，湖北武漢人，本科，副教授，研究方向：服裝藝術設計與技術應用，工作單位：常州紡織服裝職業(yè)技術學院。