摘要:隨著人們物質生活水平的提高,家長對兒童的身心發展愈加重視,因此對兒童圖書的需求量也就在不斷增加。插圖被廣泛地應用于各類兒童讀物之中,成為引起兒童閱讀興趣的重要因素。本文主要闡述了兒童圖書插圖的審美特征,通過對當代國內外大量優秀兒童圖書插圖的分析、總結,來探討兒童圖書插圖的審美特征及文化價值。
關鍵詞:兒童圖書 插圖 審美特征
中圖分類號:J218.5 文獻標識碼:A
隨著科學技術的不斷發展,人類文明的不斷進步,社會競爭變得日益激烈起來,從社會到家長都開始關注對兒童早期情感、文化、價值觀的培養。伴隨著對兒童早期教育的重視,作為兒童成長中不可或缺的精神食糧——兒童圖書,也隨之呈現出了百花齊放、蓬勃發展的局面。無論是從種類上、數量上、還是從質量上,與以前任何一個時代相比都有了巨大的飛躍。本文從插圖的創作工具和材料分析了兒童圖書插圖的審美特征及其價值,并探討了兒童圖書插圖發展的策略,希望能為中國兒童圖書插圖藝術朝著一個有益的發展方向,提供一個可借鑒的理論依據。
一 兒童圖書插圖概述
自從書籍誕生以來,圖與書便不可分割。插圖的英文單詞是“Illustration”,其定義是“為解釋文字的內容,增加文字的視覺感和書本藝術氛圍的插圖、圖片、圖表”。兒童書籍插圖就是兒童圖書和雜志中的插圖。在兒童圖書中,插圖是視覺語言,是文字的表態媒介,它以最直觀、最具體、最適合孩子們閱讀習慣和最受孩子們喜愛的方式展現著故事的全貌,并傳遞著知識。在圖書中,插圖與文字是兩個基本元素,插圖將書籍中的文字內容以圖解的形式進行描述,使讀者更好的感受并理解其中信息。
二 中外兒童圖書發展概述
印刷術讓中國擁有了悠久的插圖歷史,但是兒童書籍插圖真正出現卻是在“五四”運動之后,這一時期的插圖以黑白為主,其中以漫畫家豐子愷和張樂平最具代表性。新中國成立后,兒童圖書主要是俗稱“小人書”的連環畫為主題。20世紀70年代,少年兒童出版社由兩家發展到二十九家。1981年,中國美術家協會的成立,標志著兒童書籍插圖作為獨立的美術品被美術界和社會正式承認,特別是在20世紀80年代中期,理論界針對兒童書籍插圖的現狀提出兒童書籍插圖應從本體出發,并希望擺脫片面強調其從屬性和教育功能所帶來的束縛,追求表現形式的創新和趣味化。20世紀90年代,受到卡通和動漫的沖擊和影響,兒童書籍插圖進入到一個多元化的時代。
兒童書籍插圖的發展受印刷技術的制約。17至18世紀的歐洲插圖只是起裝飾作用,到了19世紀中葉,隨著彩色印刷術的興起,歐美書籍插圖進入到了黃金時期。19世紀末,新興的四色印刷術導致了水彩插圖的繁榮。美國從20世紀初開始,出版業在當時是最主要的媒體,插圖創作一直占據媒體藝術的主要位置。西方兒童書籍的歷史悠久,代表作品數量眾多,捷克教育家揚·阿姆斯·夸美紐斯于1658年出版的《世界圖解》被公認為歐洲最早的帶插圖的兒童書籍。二次世界大戰后,隨著經濟的復蘇,歐洲兒童圖書出版業也日益繁榮起來,各種圖書展和兒童圖書獎項的設立,為各國的插圖畫家提供展示的場所和交流的機會。
三 兒童圖書插圖的審美特征及價值
兒童讀物插圖應根據兒童的心理、生理和年齡特征來進行創造,如進行適當的夸張和人格化的處理,造型簡潔、色彩明快,活潑有趣并富有想象力。
1 不同風格兒童圖書插圖的審美特征
按照插圖的創作工具和材料分類,可大致把圖書插圖分為手繪類和數碼電腦繪圖兩種。由于創作工具和材料的不同,插圖作品給人的審美心理感受也是有所不同的。
(1)手繪類插圖的感性美
手繪插圖中有兒童最早期接觸的彩色繪畫工具如蠟筆、色粉筆、油畫棒等,蠟筆可以畫出豐富的色彩,水彩顏色柔和纖美,適宜表現抒情的畫面。可根據書籍主題進行定位,如以優雅的風格為兒童創造一個浪漫的、充滿想象力的童話世界。此外針管筆、馬克筆也是手繪插圖較為常用的工具,其筆鋒硬朗,筆觸粗細均勻,色調一致,線條自由隨意,有很強的現代意識。
同時,還有具有鮮明民間傳統文化特色的剪紙、撕紙、拼貼形式的插圖,具有層次感和偶然性,表現力較強。例如,美國知名插畫家西姆斯·塔貝克,喜歡運用多元化素材和鏤空挖洞等創作手法,使畫面熱鬧非凡。在他的作品《有一個老婆婆吞了一只蒼蠅》中,西姆斯·塔貝克用不斷變大的洞,展現了跳躍的視覺效果,新鮮有趣,他還用撕紙拼貼的方式融入創作中,給作品增添了一份獨特的藝術創意,每一頁都會帶給兒童無限的想象力和驚喜。再如,李歐·李奧尼的代表作《田鼠阿佛》也是運用剪紙拼貼的手法,造型生動自然,色彩穩重,兒童在閱讀圖書的同時也會對藝術創作產生濃厚的興趣。
除此之外,常見的手繪插圖還有版畫、噴繪等,其簡潔性、樸素性和豐富性也成為了訴諸情感、溝通交流的手繪插圖表現形式。手繪插圖蘊含著無限人文情感氣息。手繪插圖是自然的、靈活的、生動的,通過繪畫中的特殊技法傳達韻味、渲染意境,也給畫面的藝術效果帶來了無窮的魅力,讓兒童在閱讀中感受藝術氣息。
(2)數碼類插圖的理性美
數碼類插圖的美是一種規則的理性美。電腦擅長規則的、確定的、程序化的,是一種帶有信息時代特征的科技美和表現現代人們生活狀態的距離美。它為插圖藝術家們創造了新的插圖表現語言、實現了新的設計理念,并在創作空間以及藝術上給予了極大的支持。從而使設計者擺脫傳統手工表現方式的束縛,創造一種不同于傳統手繪方式的全新的科技美感。例如,最新出版的《格林童話》中的插圖就運用了電腦軟件繪制,畫面色彩和諧而豐富,整體又富有層次感,電腦軟件能夠較好地表現物體質感及環境光源,畫面效果更加逼真,物體造型簡潔規整,其獨特的畫面品質能夠滿足現代人簡潔時尚的審美追求。
電腦等高科技輔助工具,可以表現出二維和三維的空間效果,使人耳目一新,突破了傳統手繪插畫的局限,使設計師得以實現無限的創意。電腦繪畫一般有兩種方法:一種是在紙上畫線稿,然后掃描進電腦,在電腦中用軟件上色;另一種是用手寫板直接在電腦上繪制。繪制軟件不同,插圖的效果也不一樣,主要分為兩種,即基于矢量的和基于柵格化的圖像處理軟件。插圖設計師可以通過運用繪圖軟件創造出許多動態或靜態形象的多重變異,利用色彩、形態、時空根據故事情節需要進行各種創造表現。
社會的不斷進步,信息化時代的到來,使插圖創作有了更廣闊、多元、新穎的手法。不同風格的插圖具有不同的審美特征,但優秀的插圖都具有實用而通俗的審美趣味。插畫師創作的插圖就必須與兒童的普遍意識、審美趣味、情感追求相符合。
2 兒童圖書插圖的價值
現代意義上的兒童圖書插圖不僅是簡單地把書籍中的文字和信息進行視覺表現,還要將文字中的情感通過畫面準確的傳達給讀者。情節在版面的編排、傳達個性的同時,也增加了兒童的閱讀興趣和參與其中的互動性。
在圖書中,插圖可以承載很多文化信息,而這些文化信息能夠逾越語言的阻礙直接與人產生對話。根據書籍不同的內容進行插圖創作,將插圖的外在表現視覺形式與文本內容或風格完美地結合,其作品將會給讀者更多的閱讀體驗,賦予傳世名作全新的藝術生命,有的兒童圖書因其優秀的插圖而成為不可多得的珍藏本。插圖可以承載很多內在信息,插圖作為文本的視覺載體,對了解讀者感受文本內容起著積極的作用。圖書中藝術的直觀形象性對文化傳播具有巨大的價值。圖書中的插圖通過其直觀的形式、具有創造性的表現手法,在孩子們的閱讀過程中,以圖文并茂的形式將知識傳達于他們的心靈中,實現童心與圖畫之間最完美的過渡。
四 兒童圖書插圖的創作探索
1 插圖文化特征的探索
任何一個民族都有自己的獨特文化傳承。正是這些文化特征,構成了我們世界文化體系的豐富多樣性。插畫師加強對多樣文化的認知,可以形成多元的文化價值觀。對兒童圖書插圖風格的發展具有積極的導向意義,同時加強對本土民族文化的認知也是非常重要的。每個民族都有自己的文化特征,就中國文化而言,插圖表現形式就極其豐富和獨特。各地不同風格的剪紙藝術、泥塑藝術、皮影藝術、年畫藝術、染織藝術等,都可以作為兒童圖書插圖的表現方式。例如,湖南少年兒童出版社出版的《中國民族節日風俗故事畫庫》叢書,就是一套精美的民間風味濃郁的圖書作。其中《傣族潑水節》插圖中的人物造型不受自然色彩束縛,背景虛實結合,充滿了濃郁的中國民族風格,很好地體現了各民族的文化。書籍插圖是文本內容的完美詮釋,在方寸之間為兒童閱讀營造了良好的氛圍。不同的藝術形式都蘊含著豐富的文化內涵,我們可以從多方面進行研究和借鑒,創作出既符合時代特點又不失民族特色的作品。在不同文化的相互碰撞中,立足本民族文化之根本,進而發展兒童圖書的插圖。
2 插圖表現形式創新
從兒童動畫創作的基礎概念出發,我們可以從造型的簡潔性、色彩的明快性、風格的夸張性和想象力的豐富性幾個方面來入手,對兒童圖書插圖的表現形式進行滲入探索。
(1)造型
造型上的創新,是促進兒童圖書插圖進步的重要因素。在兒童圖書插圖的創作中,人物或動物造型是首先要解決的問題,造型的主要特征可以歸納為夸張性、擬人化、平面性和想象性。在兒童的不同年齡段有著不同的認知能力和心理需求,如3歲以后的幼兒期是兒童性格的形成期,這就要求插圖要有一定的想象力,但不會脫離生活沉浸在空想中,而是巧妙地把想象和生活細節融合在一起。針對兒童心理、生理和年齡特征可以在造型上的夸張性是主要特征之一,人物結構和表情特征的夸張,突出事物的主要特征。那么這也要求插圖創作者要熟練運用繪畫技法,根據內容的不同選用與之相適應的表現手法來塑造形象,用最簡單的語言或形式去表達書籍中的故事情節或知識。其次,插圖設計師要有較強的觀察能力和創新精神,從而使插圖中的人物或者動物造型既來源于生活又能帶給兒童娛樂性。最后,插圖設計師要有活躍的思維,把普通生活變成有趣的游戲精神。
(2)色彩
從兒童年齡特征和心理、性別等特征來分析,兒童通常喜歡鮮明艷麗的色彩,因為這些色彩具有極強的視覺沖擊力和感染力。具體到色彩在兒童插圖上的運用,要針對不同年齡段兒童的特點運用色彩吸引他們的注意力。0到3歲,嬰幼兒時期是創造力和性格發展的關鍵時期,兒童喜愛艷麗明快和對比明顯的顏色。為這一年齡段的兒童創造插圖作品時,應更多地使用明度高與純度高的色彩。隨著年齡的增長,在創造中還要注意兒童對色彩冷暖性的感受。此外,兒童的審美趣味會伴隨年齡的增長表現為由色彩鮮艷、對比強烈向協調、柔和的方向轉變。因而,為年齡大一些的兒童進行插圖創造時色彩對比應有所調整,通過閱讀潛移默化地培養兒童較好的視覺修養與審美能力。
(3)風格
在兒童書籍插圖創作中,插圖藝術家也把個人的情感和藝術風格作為主要的創作動機,因而其作品不僅是對文字內容的說明和裝飾,還可以作為一種獨立的形式培養兒童的審美和感受能力。無論是寫實、抽象、超現實、裝飾、卡通或者其它插圖表現風格,都需要插圖創作者經過長期的積累慢慢演化出來,在他們擁有自己風格之前,更是需要磨練出非常扎實的美術功底。現代兒童圖書插圖的意義不僅是附屬于書籍和文字,而是主動地、獨立的,以個性化的方式展現其內在的魅力。由此可見,插圖不只是對文本內容的圖解,它作為一種特殊的藝術形式也應展現出創作者的藝術審美追求和風格獨特的感染力。
一本優秀的圖書插圖創作,不僅需要較好的文本內容和插圖作品,它同樣需要插圖創作者對兒童心理進行深入了解與理性分析,以及對文本的透徹解讀、細致認真的創作態度、豐富的想象力、樂觀的心態、超常的藝術感受力,還有精湛的技術表現技巧。
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作者簡介:章翔,男,1970—,湖北武漢人,碩士,副教授,研究方向:藝術設計(視覺傳達方向),工作單位:武漢工業學院。