給學生一雙發現美的眼睛

著名的教育家蘇霍姆林斯基認為，在人的心靈深處有一種根深蒂固的需要，那就是希望自己是一個發現者、研究者、探索者。教育的魅力就在于不僅要開發學生內心深處的這種需要，更要滿足并提升這種需要。高中階段學生的思維尤為活躍，他們善于發現，勇于質疑，并且具有極高的探索熱情和學習積極性。高中美術鑒賞就是鑒賞主體根據一定的理論知識，以特定的思維模式融入美術作品，并對美術作品加以分析評判，最后形成自己認識的完整過程。它完美地拓展了學生的觀察與審美維度，并開拓了學生的思維空間，能夠有效地適應學生的心理發展需求。教師要深刻把握美術鑒賞的精髓，在帶領學生深入理解作品的同時，激發學生內心的發現與探索需要，與學生共同發現美、探索美、感悟美。

一、課前學生“備課”，主動搜集資料

課前準備是一堂高效課必不可少的一部分，教師要備課，同樣，學生也應該“備課”。所謂學生“備課”，就是請學生在課前收集有關本節課內容的資料，包括藝術家的創作故事、作品背景、作品簡介、作品影響、意義及價值等，只要與課堂內容相關均可以。在這個環節上，教師萬不可過分刁難學生，而是要充分放開限制，給學生最大的自由度，要達到調動學生積極性的目的。學生找到資料的深度與廣度并不重要，重要的是要動手動腦去尋找，讓學生感受到美術鑒賞是件有趣、有意義的事，有興趣、有欲望繼續學習下去。

例如在欣賞《現代設計》這一課之前，我請學生以自己的視角去發掘現代設計之美。由于這次的鑒賞主題與學生的生活息息相關，在課前找尋相關資料也不是難事，學生的目光也很開闊，所尋找到的資料豐富多彩，建筑物、汽車、飛機等，應有盡有。由于本節課教學自由度大，所以課堂上我一改以往講教材的規矩，在稍作了課堂引入后，我便將教學的重點放在了對學生資料的分析上，展示了學生收集到的形形色色的資料。由于課堂所用的資料都是學生親自收集的，他們的鑒賞興趣很濃，課堂氛圍很活躍。

二、有效導入課堂，誘導學習情緒發展

俗話說：良好的開端是成功的一半。課堂引入是教學成敗的關鍵，有效的課堂導入不僅能夠讓學生對課堂內容產生濃厚的興趣，還能夠調動其學習積極性，讓學生有興趣、有欲望進行接下來的課堂鑒賞學習。我認為，教師要以課堂內容為基礎，巧妙結合生活元素，給教材增加豐富的生活情趣，將生活場景引入課堂之中，引導學生從生活中找尋藝術的足跡，發掘藝術之美。

例如在學習《通俗的浪潮》這一課時，我首先以那些帶有濃厚民俗味道的掛歷、賀卡、對聯、剪紙等圖片和實物作為課堂切入點，不僅如此，我還播放了學生熟悉的通俗音樂，讓學生從視覺和聽覺全方位地感受通俗藝術的力量，并且以此為切入點展開課堂的討論。由于選材都是學生身邊最為熟悉的事物，很多學生都有自己的想法，他們和教師一起暢所欲言，共同開始了對通俗藝術的鑒賞之旅。

三、實行對比教學，改變教學方式

經過對多年教學實踐經驗的總結，我發現，在教學過程之中采用對比的方法最能夠有效實現鑒賞效果。通常來說，美術作品對比鑒賞有橫向對比和縱向對比兩種方式，所謂橫向對比，主要是指風格和年代的對比，而縱向對比主要是對歷史年代、時間和空間等作比較。這兩種對比方法能夠將不同作者、不同年代、不同風格的作品相互聯系，實現知識的遷移和運用，全面調動學生的鑒賞積極性。

例如在鑒賞齊白石的《蛙聲十里出清泉》時，請學生將這幅畫與齊白石的名作《蝦》進行對比，盡管同出自齊白石之手，兩幅畫卻表現了不同內涵和情感。我給學生提出了以下幾個問題：（1）你從這兩幅畫中分別感受到了什么？（2）這兩幅畫的表現手法有什么異同？（3）所表現的情感基調相同嗎？（4）作者通過畫分別寄托了自己什么樣的情感？這四個問題由淺入深，以已經欣賞過的作品為跳板，帶領學生實現鑒賞知識的遷移和運用，以探尋異同為手段，讓學生更加明確了鑒賞的目的性，師生共同交流對兩幅畫的感受。在教師的循循善誘下，學生著重從兩幅畫的對比之中感受到大師的氣魄和名畫的精髓，課堂效果非常好。

四、結合動手創新，提升審美情趣

我認為，高中美術鑒賞課不能只停留在對別人作品的品味和欣賞之中，而是要將審美與動手創作相結合，給學生提供一個創作的平臺，激發學生內心的創作熱情，滿足他們的創作需求，引導學生大膽動手表現自己眼中的藝術之美，進一步提升對美術鑒賞的興趣，有效夯實美術鑒賞基礎，提升審美能力。

高中美術創作主要包括繪畫、手工、雕塑等幾個方面，考慮到學生的興趣所在，我將攝影也納入了美術創作的范疇之內。在課堂上，我時常鼓勵學生用雙手大膽表現自己的想法，用心去記錄生活的點滴之美。每個月我都會抽出一節課的時間，讓學生展示自己的作品，或涂鴉之作，或剪紙，或泥塑，或者是一張好照片，不論是什么形式的作品，只要是學生親手創作的都可以拿來與大家一同分享。這節課學生是主講人，我作為一名觀眾認真地聽著每位學生的講解，并輔以點評及建議。在這樣師生互換位置的教學方式中，每個學生都能夠自由表達自己的想法，給大家分享創作靈感。這不僅達到了鑒賞的效果，還進一步激發了學生的創作熱情，發掘了學生藝術創作的能力。

總之，就高中美術鑒賞課而言，美術鑒賞的主體是學生，鑒賞課要充分發揮學生的主動性，讓每一個人都成為藝術美的發現者、研究者、探索者，甚至是開拓者。如此，不僅實現學生審美能力的提升，還會激發學生的創作欲望，進而取得創作能力的進步。

（責任編輯 譚有進）