論呼吸在歌曲演唱中的重要性

摘 要：正確的呼吸是走向歌唱高峰的重要前提，它值得所有熱愛聲樂的人好好學習和研究。本文從呼吸與歌唱的關系、錯誤呼吸的危險和歌曲演唱中呼吸的運用三方面來闡述呼吸在歌曲演唱中的重要性。

關鍵詞：呼吸 歌唱 運用

呼吸是發聲的源泉，是歌唱的動力，如果沒有正確的呼吸，沒有良好的氣息運用，想要唱好歌就無從談起，可見呼吸對歌唱的重要性。本文將從三方面論述呼吸在歌曲演唱中的重要性。

一、呼吸與歌唱的關系

（一）呼吸是發聲的先決條件

呼吸是人的機體的一種生理功能，在大多數人看來，呼吸不過是吸入氧氣和呼出二氧化碳的過程。其實，呼吸不僅僅是維持生命的一種生理功能，還是輔助發聲的一種技能。

在歌唱中，有氣息支持的聲音是較為穩健、統一、松弛的。如果沒有氣息的支持，歌唱者的機體是處于緊張狀態的，特別是喉部的肌肉，這時歌唱者的聲音就會擠壓在喉腔內傳不出去，不能充分的發揮氣流與聲帶作用產生的力量。因此，一位好的歌唱者必須有好的呼吸方法。但好的呼吸不是先天就有的，它是后天訓練的結果。呼吸的訓練可以單獨進行，因為在不同風格的聲樂曲目中，需要的呼吸狀態是不同的，只有掌握了不同歌曲所需的呼吸狀態，才能使歌唱近乎完美。能否發出好的聲音，呼吸與發聲組織、器官的配合是關鍵，呼吸方法的正確與否是核心。

（二）自然呼吸與歌唱的關系

歌唱是非常自如、順暢、不費力的情感的自然流露，自然的歌唱固然要以自然的呼吸為基石。說話時的自然呼吸，不緊張、不刻意、沒有強制性，但在唱歌時的自然呼吸并非像說話時的呼吸那樣簡單。在學習聲樂的過程中，想要獲得自然的呼吸首先要有良好的精神狀態和正確的呼吸姿勢。保持愉悅的心情，身體狀態就會顯得積極而又放松。放松狀態下正確的呼吸姿勢是好的發聲基礎，所以在歌唱時必須時時注意。正確的呼吸姿勢大致包括以下幾點：

1.呼吸器官、呼吸肌群和發聲器官、發聲組織要保持適度的放松狀態；

2.頭要自然端正，口腔處于放松狀態；

3.歌唱時要自然的站立，腰背要伸直；

4.兩肩放松，雙臂自然下垂。

如果良好的精神狀態和正確的呼吸姿勢都有了，那就要注意自己在唱歌時的呼吸意識了。音樂家馬爾凱西曾說過：“自然的法則就像我們睡眠時那樣呼吸可以脫離我們的意志，它是可以完全獨立的。”在清醒的狀態下，呼吸要脫離意識的確不易，特別是在專心歌唱的時候，想要把注意力集中在歌唱上而不用注意氣息是很難的。從心理學的角度講，人的注意分為無意注意、有意注意和有意后注意。最理想的“注意”就是有意后注意，有意后注意指事前有預定的目的，不需要意志的努力。把有意注意的呼吸轉化為有意后注意的呼吸運用到歌唱中去，這才是最高級、最自然的呼吸。這是一個好的歌手必須具備的素質。

二、錯誤呼吸的危險

錯誤的呼吸既不能得到好的聲音，還會損壞發聲組織和器官。錯誤的呼吸會使聲帶受到強烈氣息的沖擊，聲帶過分的用力，時間久了，聲帶就會受傷、發炎、疲乏軟弱，嚴重的情況會造成聲帶出血、聲音永久性的沙啞或失聲，聲帶失去機能。就像一塊好鋼，好的鐵匠肯定會把它鑄成一把寶劍，充分利用它的價值。若把它閑置或胡亂利用，那么它將會生銹，直至失去它原本的價值。而正確的呼吸就是鐵匠，有了正確的呼吸，我們的嗓子就將會是一把光彩奪目的寶劍。因此，歌唱者想要保護嗓子就必須從正確的呼吸著手，用科學的方法來訓練呼吸。

三、歌曲演唱中呼吸的運用

（一）氣息的控制

氣息的控制是指控制氣息的運用，并且是無意識控制的。氣息的控制要做到用不同的氣流改變音色、控制音量、控制聲音的位置、改變力度，而且要用最少的氣息產生最大的聲音效果。在自然的呼吸中，氣息的供應和氣息的需要是平衡的，氣息過多，反而變得無法控制。

（二）氣息的運用決定高音

在歌唱中，音高愈高，聲帶就愈緊，如果刻意的抬起胸，急促的吸一大口氣，反而會導致喉嚨打不開，氣息無法下沉，聲音出不來，取得適得其反的效果。其實，在唱高音的時候并不需要很多的氣息，需要的是氣息與腹部的對抗力，這股力可以讓氣息的使用量減少，用少量的氣息沖擊聲帶就可以發出高音，而且音色柔和、自然、放松，讓歌唱者覺得游刃有余。而這種對抗力源自氣息的下沉，若歌唱者連自然的呼吸都做不到，肯定就不能做到使氣息下沉，氣息就不能保證高音。

在唱低音時同樣要用唱高音的方法，要有氣息與腹部的對抗力，要像說話一樣自然的唱出來。這樣的低音才渾厚、飽滿、圓潤又輕松。正確運用氣息才能使高、低音的音色完美統一。

（三）情感表達中氣息的運用

歌唱是歌唱者把歌曲作為載體來表達內心情感的藝術手段。用人聲來表達的情感，遠遠比樂器演奏表達的情感更真摯、更感人。

在歌唱的情感表達中，呼吸占有極為重要的地位。席比士曾說過：“不論是說話或是唱歌，呼吸功能是一種思想情感表現的反應。歌唱者如果專心于所唱歌曲的內容，就可能采取一種適合于表現該歌曲呼吸的方式。”因此，呼吸是完全受歌唱者的思想感情支配的。比如，在唱情緒比較歡快的歌曲時，氣息的流動性就比較強，而且不能用太強的氣息，這樣的聲音讓人感到很圓潤、很輕快，心情很愉悅。在表現很悲痛的歌曲時，就要用較強的氣息來控制聲音的音量以及力度，讓人覺得聲音很渾厚、堅定、有力。而在唱表現安靜氣氛的歌曲時，氣息的運用比較平靜、流暢，在平靜氣息的支撐下用較高的聲音位置來抒情、放松、柔和的演唱，如《搖籃曲》，這種曲子是母親在搖籃旁讓嬰兒入睡時哼唱的，其音樂形象是親切、溫柔，節奏緩慢平穩，旋律起伏不大，速度緩慢，力度很弱，如果氣息控制不好，就表達不出《搖籃曲》充滿母愛的情感。

其實，在一首歌曲中就包含了很多情感的變化，如聲音強弱的對比、節奏快慢的對比、音調高低的對比、旋律連與斷的對比。

正確的呼吸在歌曲演唱中是必不可少的，若要自如的運用呼吸，就必須長期的刻苦訓練。沒有正確的呼吸就沒有完美的聲音，希望所有的聲樂愛好者能認識到呼吸的重要性，并且能自如的運用氣息。