我的一幅油畫創作談

摘 要：作為外來的油畫和我們土生土長的國畫在材料上有所不同，可是在藝術表現本質上確是殊途同歸。我喜歡油畫的表現力，我也喜歡中國傳統文化給我的養分。如何利用中國的傳統畫法在油畫中的呈現，是我比較感興趣的地方。如何解決中西藝術之間的內在的聯系與區別，我會在以后的創作中加以實踐，并走出自己的藝術道路。本文闡述的是在人物畫創作過程中所感悟到的點滴體會。

關鍵詞：中國油畫 中國畫 創作 感悟

研究過去才能知道如何去面對未來。作為外來的油畫和我們土生土長的國畫在材料上有所不同，可是在藝術表現特質上確是殊途同歸。我喜歡油畫的表現力，我也喜歡中國傳統文化給我的養分。而利用油畫這種媒介來闡釋當下文化背景，是我們應該研究和探索的主題。而抒發當代文化精神才符合當代藝術的發展，才能更好的展現當下的個性心理。所以，我關注當代藝術的發展，關注當代油畫的發展。

我從小就很喜歡畫畫，做畫的時候會感覺時間的瞬間流逝，一門心思就只想著怎么布局怎么下筆，如此聚精會神的做事只有我在畫畫的時候才會出現。油畫材料是一種很神奇的東西，每一筆畫下去都會留下痕跡，無論你怎樣覆蓋，作畫留下的筆觸和印跡都不會消失。油畫和別的畫種最大的不同就是色彩塑造力和厚重感，可以堆積可以薄染，這也是我最喜歡油畫的地方。其實油畫表達畫家對社會、自然以及人群的認識，起到了深化主題的作用。我創作了一幅以軍人為依據的作品。本文僅對實踐中獲得了啟示、創造性的靈感、創作中遇到的問題和創作后的感悟為主線，對我的創作進程進行一個粗淺、不成熟的論述。

一、創作前的靈感來源

靈感，來源于生活，沒有生活就沒有創作的源泉。我的這幅作品中間用深色寫實的手法來塑造一個戰士，突出士兵無奈失落的心情，背景為混亂的戰場，用顏色來傳達戰爭的殘酷，以及突出士兵在殘酷戰爭中的無奈和對美好生活的渴望。在作品創作上注重表現意境，概括反映了人類發展的的某一側面，同時也根據士兵不同心里特點賦顏色以情以意，構圖虛實安排比較得當。

（一）生活體驗

我是土生土長的北方人，美麗富饒的北方，四季分明，有著千百年的文化沉積，那山、那水、那雪都給這里居住的古老民族賦予智慧和力量。我從小喜歡和平的日子，不喜歡戰爭的發生。我曾經也有服兵役的想法，因此對士兵有一種莫名的親近感。我多次到家鄉的駐軍部隊里與官兵進行面對面的交流，使我與士兵產生了深厚的友誼。在多年的藝術實踐中我也做了一些士兵肖像的寫生練習，因此我對士兵的性格特點有了一定的理解。

（二）情感表達

“創作”離不開體驗，更離不開情感。油畫創作來源于生活，同時又是對生活高度的提煉。我在繪畫時充分地描繪了戰場這一獨特的魅力。大自然也為我在創作時提供了數不勝數的創作題材。通過畫面可以看出我對生活的熱愛對和平的渴望。大自然是無窮盡的，生命是無窮盡的，人的情感境界也是無窮盡的。作為一個藝術工作者要善于在平凡的事物中發現美。這種情感結合著色彩，猶如音樂和激情結合的生命風景。人、社會與自然是生命之源，也是藝術之源。

二、創作過程中遇到的問題

（一）題材方面

在選材方面我斟酌了很久，因為一開始我想要畫的是風景或者是靜物，經過斟酌以后我還是選擇了人物，因為人物創作更能表達我心中的思緒，而且人物內心的情感表達更符合我內心的表露，它有明暗、有表情、有靈性、更有生命，可以使欣賞者與之一起喜怒哀樂。創作題材并不是十分重要，重要的是將自己內心的情感通過怎樣的形式和內容充分的表現出來。

（二）構圖方面

1、S形構圖

要畫好一幅創作構圖是很重要的，也是最基本的。而這幅作品在開始的時候我想采用在繪畫中常用的“S”形構圖， “S”形構圖又叫“之”字形構圖。整個構圖中S的上部分繪畫的戰士由遠及近，而S的下半部分就是主要繪畫的河流了?！癝”形構圖的美感，就在于形式的回轉、曲折的變化。而我的這幅畫構圖就是沒有采用這種富有節奏、韻律的感覺，還是采用了十字架似的構圖使畫面顯得莊重、肅穆、安靜。

2、直線形構圖

在構圖時嘗試了許多不同的構圖方法，如上面已經談過的“S”形構圖，直線形構圖雖然沒有“S”形那么的更富有節奏、韻律感，但是直線的也有它的優勢，那就是它更能體現一幅畫的直觀美。在構圖時直線式的也嘗試采用過，但不是很理想。最后還是用了十字形構圖，因為十字形構圖可以使我的畫面更具有震撼力。

3、三角形構圖

在構圖中三角形構圖的特點是很有穩定感，而且畫面完整。這種構圖在西方有很多畫家都喜歡采用它。但是在作品中我不想太追求穩重感，所以也放棄了。我運用十字形構圖體現了畫面的整體性和美感，更能突出這幅作品的韻律特點。

（三）造型方面

在造型方面，我先用線把畫面的基本圖像大致的表現出來，我畫的人物的外輪廓的勾勒用的是線，內部結構的解決用的是面，用線組合構成皴法，皴法解決的是內部的結構。西方油畫是利用體面塑造形體。如何利用中國的傳統畫法在油畫中呈現，也是我比較感興趣的地方。如何解決中西之間的內在造型之間的聯系與區別，我會在以后的創作中加以實踐，并走出自己的藝術道路。

三、創作后的心靈感悟

“創作”離不開體驗，創作的過程就是呈現生活體驗的過程，是情感流露的過程。在整個創作過程中我感到了滿足與快樂，滿足是因為我嘗試了油畫給我帶來的快樂，而快樂呢就是借助一種繪畫工具，憑借一種繪畫形式和繪畫語言來表達我的精神感悟、思想情致。油畫創作來源于生活，同時又是對生活高度的藝術凝練。我在繪畫時充分地描繪了人物的精神狀態。人、社會和自然為我提供了數不盡的創作題材。不管是表現人物還是表現別的事物，都是對大自然對生活熱愛的一種體現。由于人物微妙變化的美深深地吸引了我，所以我不由自主地投入到人物創作當中。由于平面具有對層次壓縮的功能，由此使得整個作品畫面的色彩濃度進一步加強。這些都是為了增強畫面感染力。羅丹講：“世界不缺少美，而是缺少發現”，而這種美的挖掘，是我們日常對生活的體驗，用心體察生活才能換得。深入的認識生活，并錘煉自己的意境世界，才能創造出獨到的藝術作品。梵高的自畫像作品，畫面的色彩就是生活里的熱情，畫面的華彩追逐自己的生命，內心情感的釋放，把萬事萬物融入熱烈而激蕩的筆觸之中。人物創作要懷抱自然之博大情懷，上升到更高的情感境界來揭示藝術家內心的獨白。創作了這幅作品后讓我充分的看清了自己得許多不足，在造型基礎上的不足，在審美領域上的不足，藝術修養方面的不足等等。然而正是這些不足促使我更加努力地的去研究，去改進，促使我在以后的日子里能夠創作出更多更好的藝術作品。

我的創作在作畫時遇到了很多困難，不過在同事和同學的悉心指導下我還是完成了這幅還算滿意的軍人題材的作品。在我的創作過程中把它分為了謀篇、構圖、上色、深入調整和意境等幾個部分。而我要深入研究和理解的是如何將國畫與油畫語言之間的內在聯系有機的融入在作品中。我想通過大量的創作實踐以后，我會呈獻給大家一個令人滿意的表現！加油！