享受高雅音樂生活

世界著名音樂家貝多芬曾經說過：“音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示，誰能參透音樂的意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。音樂當使人類的精神爆出火花。”

作為音樂中的“貴族”，高雅音樂并非是單純的炫耀，更是體現了對生活的一種態度，對人生的一種認知。懂得欣賞高雅音樂的人，不一定擁有大量財富，但一定是最懂得生活的人。

興趣是最好的老師

音樂是什么？若要給音樂下一個精確的定義，實在是一件無從下手之事。音樂的表現形式過于多樣化：感性的主觀描述，理性的邏輯推理，宏觀的概括，微觀的分析……在這個問題上，大家各抒己見，紛紛用自己的理解來概括音樂，卻從來沒有一個可以令大眾認可和滿意的答案。

在歷史的長河中，精美的藝術是永恒的，同樣，音樂也理應是如此。

過去歐洲的貴族們是音樂會的常客，而普通民眾則無緣于高貴的場合。所以原來那些在上層社會流行的音樂就自然而然地被稱為“高雅音樂”。那個時期僅僅作為流行符號來流通的音樂，則慢慢演變成了如今的高雅音樂。流行音樂有著廣泛的內涵，高雅音樂雖包含其中，卻有更深層次的意義。

真正的音樂是發自內心而后又回歸于內心的。這樣說是因為作曲家通常要面對美麗的世界，要面對殘酷的現實，那時各種強烈的感情郁結于心，這就需要他們借助音樂的方式把心中的激情流于音符。

一個美國作家在撰寫音樂欣賞指南時總喜歡把浪漫派音樂放在最前面，這完全不同前人按時間順序欣賞音樂的做法——先是古代音樂，再是中世紀音樂，最后是浪漫派音樂——這位美國作家完全打破了這種模式。他的意思很明確：先從你最感興趣的開始，然后你再去嘗試不同的音樂風格。

對于初次欣賞高雅音樂的觀眾，在拿不定自己的喜好之前，挑最感興趣的開始準沒錯。初入門的音樂愛好者大可多聽自己覺得好的音樂，這樣才能使自己的音樂觸覺靈敏，甚至那些原來聽不進去的作品也會變得和藹可親。一些名不見經傳的小作品也許是通往古典音樂寶藏的橋梁，而一些人們掛在嘴邊的經典曲目卻可能會打擊你的熱情。

如果有自認為是高雅的人告訴你貝多芬晚期的四重奏才是音樂的精品，而施特勞斯之類的作品根本沒資格稱為古典音樂的話，那就讓他聽他的四重奏，你繼續聽你的圓舞曲好了。只要你能真正地從圓舞曲中得到內心的歡悅，遲早有一天你會發覺這些圓舞曲已經不能滿足你的需要，遲早你會從那四重奏中發現許多從前不曾有的感受。但對于那些所謂的高雅人士來說，那四重奏可能永遠只是脖子上一條閃亮的項鏈而已。有人說：“只有發自內心的，才是真正的音樂；只有回到內心的，才是真正屬于你的音樂。”

愛因斯坦說，“興趣是最好的老師”。創作音樂是如此，欣賞音樂更是如此。

去現場音樂會欣賞

對于視音樂為生命的作曲家而言，如果說作品不能反映出觀眾的心聲，那么至少也要反映出自己的心聲，這樣才能算是走出打動觀眾的第一步。

音樂本身很抽象。觀眾可以輕易被一段動人的旋律而折服，卻往往說不出它好在哪里。對于大多數并不具備專業音樂素養的觀眾而言，在傾聽之前如果能夠得到作品本身的情況介紹，定能加深理解和記憶。音樂很難用文字把它完整、詳細、準確地描述下來，同樣一首曲子，聽的時間不同，地點不同，對象不同，意義也便不同了。

音樂是一種感覺，一種想象，要靠觀眾自身的感官能力和認知度來把握和理解。如此才能使觀眾覺得，高雅音樂離我們并不遙遠。

音樂的魅力就在于此，它能給人以很大的想象空間。同樣，這種充滿魅力的想象，還體現在不同的聆聽方式上。

現場音樂會是一種欣賞高雅音樂的重要方式。現場音樂會中，演奏者會感到一種強烈的觀眾效應。觀眾的每一次掌聲，每一個笑容都可能會使演奏家興奮，會使他們對音樂的感覺更新。那時，演奏家會把他們的情感通過音樂傳達給現場的每一位觀眾。

而不少人習慣的CD，卻并非是欣賞高雅藝術的好方式。由于CD經過錄音制作再出版，多重工序后，其間很多好的東西都被抹掉了，觀眾的感官刺激便不會那么直白清晰。就像是快餐文化，雖然品種繁多，但終究逃不出同樣的味道。

再好的美食家也會遇到心情問題。同樣一種菜，心情好的時候是一種味，心情不好時又是一種味。因此，多聽現場音樂會，才能讓你收獲最直觀的感官刺激。每一分鐘每一種心情，都是一種全新的體驗。

讓更多人來欣賞高雅音樂

高雅音樂并不應該是單純與金錢劃上等號。大師們嘔心瀝血創作出的作品，承載的是對人性的解讀，是屬于全人類的財富。對于高雅音樂來說，最主要的就是讓它融入每個普通人的生活，讓它與百姓貼得近些，近些，再近些。

在西方，音樂家很注意聽眾對音樂創作的作用。貝多芬當年每有重要作品都要舉辦大眾音樂會，親自指揮，把音樂從沙龍、客廳里解放出來。那么今天，我們如何在普及的基礎上提高，如何在提高的前提下普及？

音樂不像其它藝術那樣可以從語言、文字上表現出來，她完全是不同音長短、音調及輕重的組合，所以說音樂比較抽象，人們往往也就會由此認為音樂很難接近。因此，演出者根據不同內容的樂曲準備不同顏色和不同形式的服裝，通過服飾、妝容、表情、動作將樂曲中所蘊含的精髓表達出來，通過這樣一種形式，往往更易讓觀眾接受音樂本身。一場囊括服飾、色調、表情，乃至動作的高雅音樂會，能讓更多人理解樂曲所表達的意義，引發他們對高雅音樂的興趣。這與迪斯尼在世界各地所舉辦的音樂表演如出一轍。

從古至今，高雅音樂給普通人的印象總是很神秘。其實當你真正地靠近她，真正地用心去品味她，你會發現她是那樣的絢麗多彩，那樣的平易近人。