中國古典舞的美學表現及基礎訓練分析

摘要：中國歷史悠久，中國文化博大精深，而古典舞傳承了中國文化的精修，在古典舞中，無論是動作和造型，都與呼吸是密切配合的，具有造型的美感和韻律的美，體現了東方文化中的剛柔并濟的特色，中國古典舞有明顯的美學表現特征，回旋、圓轉的體勢；造型美和情態美；內在心動中體現的和諧與協調之美，是我們幾千年中華文化的流傳和延續，是地道的中國貨，是我國藝術史上的奇葩，在人們心中有不可替代的地位。

關鍵詞：中國古典舞；美學的特征；基礎訓練

作者簡介：譚昊，女（1982-）營口，中專，3級舞蹈演員。

[中圖分類號]：J7[文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139(2012)-10-0104-01

中國古典舞是中國舞蹈的一次蘇醒，為戲曲舞蹈注入新的生機，中國幾千年的舞蹈文化在古典舞身上得到傳承，是對中國五千年文化的流傳，作為中國舞蹈藝術中的一個分支，古典舞是在傳統舞蹈的基礎上，根據舞蹈工作者自身的努力整理和重新創造，在一段相當長時間內經過藝術的淬煉流傳下來的一種舞蹈形式。

一、中國古典舞的美學特征

1、形

“形”是古典舞蹈的一種傳達的途徑，是形象藝術最基礎的特征，世界上所有外在的，可以看到的東西都是通過各種各樣的形態和動作進行連接和表現的，雖然不同民族的文化對美有著不同的理解，但是如果沒有了“形”作為藝術之美的表現形式和傳播的載體，那么所有的東西都是沒有美感的。

在舞蹈的訓練過程中，對“形”的訓練是非常重要的，所以注意的問題也是非常關鍵的，首先，跳舞之人在一個安靜的狀態下必須具有氣質，同時也要將審美作為一種意識。其次，在做每一個動作和姿態的時候，所經過的路線一定要美。最后，在舞蹈的過程中，靜態和動態之間的變換過程中，時時刻刻都要呈現一種美的特質。舞蹈可以說一種運動，在運動的過程中，舞蹈賦予人新的生命力和表現力，舞蹈同戲曲而言，有不同，也有相同，但是都是在一系列豐富多彩的表現動作后將所有的美賦予一個動作上，審美之意是相同的。

2、神

任何一種藝術都具有自己的靈魂，靈魂指的就是這種藝術的神采和氣質，如果沒有了這種內涵氣質，這種藝術就如同行尸走肉，在中國的藝術中，神是一個非常重要的東西，就像一個人的眼睛一樣，一個人所有的靈氣都是透過眼睛表現出來的，神韻就是藝術的眼睛。可以說，沒有韻就沒有中國古典舞。身韻創建者提出了“三圓運動”的理論，他們認為中國古典舞身體運動過程是沿著三個圓形在運動，這就是立圓、橫圓、8字圓。神韻是藝術的統領者。

3、勁

“勁”在舞蹈的整個動作中是非常重要的，尤其是在結尾之處，勁的出現，更能增加整個舞蹈動作的層次和節奏，形成鮮明力度處理的對比。 “身韻”要求舞蹈者在動作時力度的運用不是平均的，而是有著輕重、緩急、長短、頓挫、符點、切分、延伸等對比和區別。無論戲曲、芭蕾舞還是武術套路，都十分重視動作結束前的瞬間節奏處理，中國古典舞更不例外。

4、律

“律”包含動作中自身的律動性和運動中依循的規律這兩層含義。一個動作和動勢的走向分明是往左，突然急轉直下往右，或者由向前突變向后等均是“律”的體現，這是古典舞特有的，可以產生人體動作的撲朔迷離，千變萬化。

二、中國古典舞的基礎訓練

隨著改革開放深入發展，中西方文化互相碰撞，吸收，交融。舞蹈藝術也同樣如此，舞蹈表現風格各異，也是展示不同的文化，風俗和情感的。中國古典舞的訓練，須在做好發掘、搜集和整理傳統舞的基礎上，了解其特性和規律，找出更加科學、規范的訓練方法，才能完善和發展中國古典舞訓練體系。中國古典舞的基礎訓練主要應從身體的重心、能力和身體的柔韌以及平衡的程度還有用力的方法方面進行專業的、系統的訓練，基本技術技巧應主要從旋轉、翻身、跳躍方面進行訓練。

2.1、軟開訓練

軟開是一個民舞舞蹈演員要具備的最基本的條件，一個舞蹈演員能夠表現各類的角色，需要的就是身體各個部位關節韌帶的各種拉長，和各種開度，肩部、胸部、腰部以及小腿的表現，可以通過對肉的收縮和韌帶的拉長，來解脫全身的每一個關節，達到隨心所欲的程度，以此奠定空中舞姿造型的基礎及旋轉中的平衡重心等。

比如，在軟開度的訓練過程中，可以躺在地上，對肩部、胸部以及腰部進行練習，有臥魚涮腰練習、連續蹁蓋腿翻身叉練習；有扒橫叉挑胸腰練習；有翻胸叉及地面燕式練習，這些訓練的目的都是增加舞者的軟開的程度，為它們今后在舞臺上能夠隨意的造型，隨意的表演打下堅實的基礎，滿足一個舞蹈演員的身體要求。

2.2、跳、轉、翻的多種能力訓練

它是民族舞的基礎。一個舞蹈演員光有軟開度，并不等于具備完成各種動作和造型的能力，還應該有多種能力的訓練(即為跳、轉、翻奠定肌肉能力的力量、速度、耐力)，才能夠完成復雜的控制造型及高難技術動作。在武術和戲曲中，跳、轉、翻的特點都很突出。

2.3、技術訓練

這是民族舞演員必須具備的重要表現手段。小跳部分加“扭身掖腿跳”“磨手擰身跳”；中跳部分有“飛燕”“擺腿”“騰空望月”，旋轉方面有“反探海轉”，地面技術中有“翻胸叉”“掃腿叉”，目的是豐富技術的表現力，增強塑造人物的手段。

2.4、組合訓練

它是綜合運用的練習，是檢驗民族舞演員訓練的結果，同時也是檢驗課堂訓練的一個測試。舞蹈是以情、形結合為主要表現手段的4藝術。目的是豐富民族舞的空間與地面表現力的訓練，訓練中的動作有快有慢，有緩有急，還可以擰身拘圓， 從而達到全身協調的訓練目的。柔美、舒展、諧和的造型練習，有助于培養男演員的俊氣。

結語：

中國傳統歷史舞蹈，有過輝煌燦爛的時代。幾百年來，有的舞蹈已經消失不見，有的舞蹈已經和戲曲相融合，產生了新的舞蹈形式，但是，舞蹈一直在人們的心中出現，從未消失，這就是我們研究古典舞的動力，古典舞的技巧和傳統，可以為我們提供相當一部分的經驗，為我們的民族古典舞研究制造有力的基礎，讓我們對我國的舞蹈藝術充滿了信心。

參考文獻：

[1]、汪麗紅談中國古典舞的美學特征與基礎訓練 2007.05

[2]、梅川淺談中國古典舞之韻 2012.02

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[4]、丁建勇探究中國古典舞發展之路 2008.04