董繼寧 一個戀山的浪漫畫師

董繼寧

畢業院校：湖北美術學院

湖北省美術院院長、碩士生導師、湖北省美術家協會副主席、中國畫藝委會主任

代表作有：

《秋水無際》被北京中南海勤政殿收藏

《月光下的茅屋》入選“百年中國畫展”

其作品獲澳大利亞“93悉尼”亞太地區水墨畫大賽金獎、1990年北京國際藝苑首屆中國畫5年成就美術獎、第八屆全國美展優秀作品獎、載入《中國現代美術全集》

今年8月，董繼寧入選為“中國最具升值潛質的百位國畫家”，如同帶著鄉土氣息的莫言文學獲得了諾貝爾的青睞，董繼寧的藝術價值也是由他故鄉的大山賦予的。

1955年10月，董繼寧出生于湖北咸寧一個小山村，那個小山村依附在大別山的根脈上。從小董繼寧就呼吸著鄂南山區的清新空氣，望著綿延的群山，被山間泉水滋養長大。在他眼里，山水是有智慧有靈性的，兒時沒有太多的娛樂項目，董繼寧學會了傾聽山水的聲音，感悟山水的生命，也只有大山生養的孩子才能真正聽懂這種原始的語言。

被山水滋養的董繼寧和大山一樣，逐漸形成了豁達剛毅、細膩浪漫的情懷和性格。這種性格使他更善于從苦澀中體味浪漫和超然，并把這種內涵在畫作中流露出來，更增添畫作的厚度。這就可以理解，在文化大革命他被下放當知青期間，面對事業和人生諸多迷茫時，仍能創作出《牛鈴響起的地方》這類寧靜浪漫的作品。

上世紀80年代，董繼寧還在湖北美術學院讀大學的時候，藝術家周韶華就已經注意到了這個與眾不同的學生：他很早就知道自己想要什么，他的畫作總能準確的傳達出想要表達的文化內涵。近年來，周韶華也多次在公開場合對這個愛徒表示認可，隨著畫藝和思想的成熟，董繼寧已經形成了自己特有的藝術樣式和語言：大山大水，追求壯美意境，作品細膩幽深空靈，純粹而不粗糙，作品不僅獲得圈內人認可，連圈外人也能很容易接受。

董繼寧雖然走出了大山，但看過他的畫作后，又讓人感覺他似乎從未離開過家鄉。他情在大山，一種與大山對話的語言便自然涌動出來，筆墨隨著情感自由在宣紙上游走。于是《長河落日圓》、《點點霜葉紅》、《童年的回憶》等一系列懷念故土的作品傾瀉而出。董繼寧的首個大型個人畫展在家鄉咸寧開幕，雖然是在家鄉的小舞臺初試鶯啼，但也正是這次畫展使他的作品受到了藝術界的關注，讓他的名聲真正從山里飄到了山外。至此，故鄉的大山不僅給了他藝術的細胞，又將他推上更大的舞臺。

董繼寧獨特的性格再加上善于思考，讓他的作品不同于別人。因長期關注山水，他對人生和生命也有了深刻的感悟，作品中時常出現人生命運在哲學范疇里的碰撞和思考。他的畫作表面上是單純的山水畫，實則是對生命內容的歌頌。

作為畫家，尤其是山水畫家，外出寫生是必不可少的基本功，20年來的翻山越嶺，他并不覺得辛勞孤寂，而是在用腳用眼用心感受各地山水的生命和歷史文化，用藝術的審美與歷史的厚重、現實生活進行碰撞，產生出創作的火花。

20世紀90年代，董繼寧通過不斷探索奔走的足跡和思考使自己的山水藝術作品全面走向了成熟，一系列對人生、自然、宇宙進行哲學思考的大主題作品噴涌而出。也是這一時期，他的作品走進了中國最高的藝術殿堂?！肚锼疅o際》被北京中南海勤政殿收藏；《月光下的茅屋》入選“百年中國畫展”；還有的作品獲得澳大利亞“93悉尼”亞太地區水墨畫大賽金獎，1990年北京國際藝苑首屆中國畫5年成就美術獎、第八屆全國美展優秀作品獎、載入《中國現代美術全集》。

圈內人評論董繼寧中國畫成功之處在于，他在傳統畫藝和現代技法之間找到了很好的結合點，作品中既有傳統運用墨的技法，又有明亮的顏色來營造氛圍，這種創新意識和觀念的轉變使他的抒情詩般的作品獲得了更多觀眾的喜愛。

對于家鄉的感恩和依戀，不僅表現在他的畫作中，更體現在他的社會責任中，2009年9月，董繼寧以個人名義捐款500萬元，在家鄉咸寧捐建了“記山大屋”藝術館，建筑面積2843平方米。館內展示著董繼寧及其他畫家所捐贈的藝術作品。

畫了30多年的山水國畫，以后還會轉變主題和風格嗎？董繼寧在一次采訪中表示，在當下的時代，自己仍一直在尋找藝術創造的定位，最后得出的結論是：為祖國山河立傳，把民族精神通過山水形式表達出來。大山里蘊藏著豐富的歷史、自然、人文以及民間故事，取之不盡用之不竭。雖然山水景致自古以來就有很多藝術大師臨摹過，但只要堅持深入生活，就一定能從相同的自然景觀中挖掘出不同的人文精神。