我的唐燈 我的年華

在一個小得不能再小的崗位上，盡職盡責，李湘滿重新點亮了塵封半個多世紀的“唐燈”。但是燈盞盞，路漫漫，除去之前的28年，李湘滿要走的路依舊漫長。

李湘滿：著名燈彩藝術家，從1983年起挖掘、搶救失傳50多年的“唐燈”——仙居針刺無骨花燈，使之重放光彩。

蒙蒙微雨中，古老的皤灘古鎮剛剛醒來。店鋪正開張，木門板碰撞的聲音混著人聲、犬聲，高低錯落地回蕩在長長的街巷。我跟隨文化站站長李湘滿走在老街上，他走得很慢，走出每一步路的同時似乎都在想下一步，所以每一步都踩得很實。

走在李湘滿身后，我心里一直有一個疑問：作為一個鄉文化站站長，幾乎以一人之力挖掘并恢復了仙居針刺無骨花燈的制作技藝，一干就是28年，并且這事直到現在跟收益都沒有什么關系。他是怎么做到的？

向蒼老的記憶搶絕技

年初，美國紐約帝國大廈《中國之春》農歷新年櫥窗展上，到處喜氣洋洋，中國花燈前擠滿了拍照的人們。其中，有四盞燈尤其別致，燈身小巧，光線從細密的鏤空花紋中射出，神秘而祥和。當了解到整個花燈沒有用一根骨架，全部由針刺成花紋的紙片拼接而成時，人們更覺不可思議——在人人都圖效率的時代，是誰還在做這種費工費時的農耕時代的燈？

斯時，在遙遠的大洋彼岸，浙江臺州仙居皤灘鄉古鎮的一個很小的研究所內，李湘滿和他不多的幾個學徒，安靜地完成著農歷年前最后幾天的工作。對于他們來說，花燈的美麗被世人知曉是遲早的事，自己手中的事情才是價值所在。

一切開始于28年前的一場燈會。

1983年的元宵節，皤灘古鎮中斷許久的燈會拉開帷幕。作為促成燈會舉辦的關鍵人物，李湘滿徜徉在各式花燈中，聽人們的品評，十分歡喜。

“今晚的燈會熱鬧是熱鬧，但是沒有一盞花燈比過去的好?！币粋€老人的自言自語傳進李湘滿的耳朵。老人叫陳生界，他念念不忘、認為天下第一的燈叫“針刺無骨花燈”。這種燈除了精細的針刺工藝之外，最大的特點是燈罩全部由紙片拼貼而成，沒有一根鐵絲、竹篾的骨架。因為起源于唐朝，又稱“唐燈”。

那會是怎樣的一種燈？會發出怎樣的光？李湘滿對花燈充滿了好奇，然而老人似有諸多顧忌，無法敞開心扉。

李湘滿有學醫的經歷，他得知老人有肩周炎，就主動給老人做按摩理療。近一個月后，隔閡逐漸消除，老人不再向李湘滿設防，開啟了記憶的閘門。

針刺無骨花燈，起源于唐朝，因為制燈技法高妙，在過去，幾乎是地主或者富農的標志。經歷戰亂和十年動蕩，這種燈在生活中已經全無蹤跡。據陳生界說，鎮上還有11個老人會做這種燈，年齡都在80歲以上。

李湘滿表示想把這種燈重新點亮，陳生界并不太支持，在他眼里，過去的就讓他過去，強求不來，并且，已經50多年沒見的燈，一盞留存都沒有，恢復起來談何容易？但是，在李湘滿心里，“唐燈”美輪美奐，自己既然分管文化工作，就該把這種燈挖掘出來。

于是，李湘滿開始尋找和聚集鎮上會做花燈的老人。事實比預想的艱難百倍，老人中除了一位是78歲之外，其余都在80歲以上。他們都曾在時代動蕩中遭遇坎坷，花燈幾乎是“帽子”的代名詞。塵封了幾十年代記憶，突然要說給一個陌生人聽，他的來意是好是壞？老人們并不配合。

在李湘滿不斷游說老人的過程中，各方壓力紛至沓來。鎮上的人說什么的都有，有人說李湘滿不務正業，有人讓他三思而行，有人甚至說他整天和地主、富農搞在一起云云。李湘滿沒有在流言中退縮，功夫不負有心人，經過整整一年的努力，所有老人全部同意參加制作唐燈的工作，陳生界則拿出了自己珍藏的兩張寶貴的花燈圖紙。

在文化站或者在李湘滿的家里，一群年紀均在80歲以上的老人，開始時不時圍在一起，用記憶的片段拼湊一種傳說中的燈。眼花、耳聾、雙手僵硬、精力不濟……克服重重困難，1984年5月的某天，按下開關，花燈點亮，唐朝的光穿越萬千針孔，燦爛而溫柔，老人們淚光閃閃，李湘滿的鼻子也酸了。

逆潮流，孤獨行

時光飛逝，轉眼已是28年，當初圍在一起拼接記憶的12位老人都已故去，歲月刻在李湘滿臉上的痕跡也越來越深，被點亮的唐燈則越來越多。目前，已經有27個品種（又分52個分支品種）的花燈被挖掘和恢復。

從1到27，僅僅是一個數字的變化，這一數字背后，有李湘滿日復一日、年復一年的努力。隨著研究的深入，李湘滿發現不僅仙居有花燈，東陽、義務等地也有。所以，他的腳步延伸到更遠的地方，將零星散落的信息一一搜集起來，一點一點還原唐燈的輝煌。有時候去尋訪技藝，衣服被雨淋透了，就坐在老人家的灶臺前，一邊烘衣服，一邊探討技藝；聽說某處古建筑上雕刻有唐燈的圖案，不出幾天，他肯定會到那里，踩上梯子，將圖案拓下來，仔細研究、反復比對……

近30年過去，李湘滿除了本職工作以外，所有的精力都放在了花燈上。收入微薄的他，前后竟然投入10多萬在花燈研究上，與此同時，他穿的都是幾十塊的衣服，不抽煙、不喝酒，生活的開銷低到不能再低。

在他的身邊，很多人做生意賺了錢衣錦還鄉；以前的同事升職、轉行，各有各的好前程。李湘滿就像一個逆時代潮流而行的人，行走在眾人的懷疑甚至質疑中，孤獨，但篤定。

挖掘工作仍在繼續，研究和創新的工作也有條不紊地進行。用于拼貼花燈的紙片，依照幾何原理，有嚴格的形狀、大小，稍有不符，花燈便無法組裝，或者容易變形。為保證花燈結實、耐用，所有紙片，無論大小，都由三層紙和兩層膠組成。

“為什么不直接改良成一張硬紙板？”李湘滿解答：“一層一層紙，粘在一起，不容易因為受潮而變形；一層破了，還有另外兩層；外面的一層褪色了，里面的色彩則會顯露出來，保證長久的美觀。”

隨便問關于花燈的細節，李湘滿都可以用最簡單的話回答出來。印象中，只有深入到某一領域的專家或者集大成的大師才能做到深入淺出，將復雜的事情以淺顯易懂的語言表述出來，可見李湘滿這28年用心之深。

2004年10月，在杭州舉行的中國民間藝術精品展上，30多盞造型各異、美不勝收的仙居針刺無骨花燈引起轟動。后來在國內外的各種展覽上，花燈飽受垂青的同時，李湘滿的事跡也逐漸為人所知，由中國民間藝術家協會等單位舉辦的中國民間藝人節及首屆“中國十佳民間藝人”頒獎大會上，李湘滿獲得“中國十佳民間藝人”稱號。

獻花和掌聲消散后，李湘滿依舊行走在皤灘古鎮的老街上，繼續他的漫漫花燈路。

燈盞盞，路漫漫

為了系統地研究花燈，李湘滿創辦仙居針刺無骨花燈研究所，自己就是第一個成員。他意識到傳承的重要性，“花了那么多時間將花燈搶救出來，當然不希望它再次失傳。”從1988年開始，李湘滿總共做了十期培訓班，前后培訓了100個多學員。前兩期的學員，都是農村婦女和老年人，“效果并不好，因為制作花燈需要幾何基礎、繪畫基礎和文化基礎。”1994年，李湘滿開始針對高中畢業生進行培訓，其中堅持學下來的，如今都已成為研究所的骨干，他們也是李湘滿最感欣慰的成就。

研究所不屬于事業單位，類似民間協會性質，成員的薪水幾乎全部由李湘滿個人支付。這就像一對沒有多少收益的農民夫婦硬是供出兩個大學生子女一樣，很難想出他們是如何做到的，李湘滿維持研究所的運營，個中艱辛可想而知。

因為研究的范圍越來越大，探尋李湘滿已經不能完全依靠腳力。涉及到車馬費，又是一筆不小的開支。但是，一旦發現有價值的線索，李湘滿仍然會在很短的時間內趕到當地，甚至將外地的老人請到研究所和培訓班進行現場講授。

研究所有一個陳列室，陳列著李湘滿和他的學生制作的許多花燈。每恢復一盞燈，李湘滿都會和學生共同制作出一盞樣品，陳列出來，“這樣后人學習的話，至少有個參照，不像當初恢復起來那么難?！?/p>

花燈一盞一盞點亮，在我看來，倒像是一種儀式。這么多年來，李湘滿就以這種詩意的方式，表達著他對千年唐燈的守望。但是，花燈的恢復難道僅僅止于此？

在首飾設計師王謙看來，老祖宗的東西好是好，但是和現代生活嚴重脫節，沒人有必要抱著古舊的傳統，停留在對過去的緬懷中。傳統的技藝，需要找到現代的表達方式，才有存在的必要。針對花燈，另外一個剪紙設計師任健康則說，目前的花燈還有很多細節可以提升，例如作為掛飾的流蘇和串珠，以及燈口，完全可以做得更精致一些。

在經營手工企業的王煥波看來，花燈因為要手工針刺，成本必然很高，那么花燈需要做準確的市場定位：要么用激光針刺，降低成本，面向大眾銷售；要么做得更精致一些，做成高檔禮品，面向收藏界、高級會所和別墅居住人群；也有第三條路，兩者結合起來做，但是因為做花燈的人少，這條路很難走得通。

相對于大家的焦慮，李湘滿則顯得氣定神閑。他似乎不急于將花燈轉化成可以銷售的商品，主要精力依然在花燈的研究上。成都有一種“天佑紙燈”，手藝也一度失傳。后來經過經營者的努力，目前生意做得很不錯。尤其是在一次展會上，老板在燈罩上用素描的方法呈現“唐卡”畫像，驚艷眾人。傳統的東西，不是沒有魅力，而是需要發現，更需要表現。李湘滿要走的路還很長。

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針刺無骨花燈技藝獨特，制作時分繪圖、粘貼、燙紙、剪樣、裝訂、鑿花、拷背、刺繡、豎燈、裝飾等13道工序。整個燈身沒有一根骨架，由12~60片紙片拼貼而成，每片紙片又用繡花針刺出各種不同的花紋圖案。因為制法繁復，美輪美奐，有“中華第一燈”的美譽。