舊病復發的時尚

問：半老徐娘可以做什么？答：可去彈《琵琶行》。再問：人老珠黃可以做什么？答：時尚。

如今的時尚，委實如老掉牙的祖母在懷舊，每過幾日就將自己的前塵往事喋喋不休一番，不管看客和聽客如何反應，這祖母倒是自得其樂地吹拉彈唱著，流了一地口水。如果時尚品牌重復它們的歷史和悠久傳承，你可以說這是營銷手段，但是如果它們不斷消費前人的設計理念，甚至連色彩和材質也過幾年舊病復發地重演一番，那這算是什么呢？難道是設計師們已經江郎才盡不能推陳出新了嗎？答案是：這同樣是一種營銷手段！

有一個不爭的現象：過去被承認過的東西，永遠都會有一批人去承認它，不管這東西是對是錯，是真是假。我們經常感嘆人心不古，世風日下，這么一感嘆我們就認為古人高風亮節，如日月在天。事實上古人的事情我們哪里知道得那么貼切。

這種頑強的復古情結讓我們對過去帶著一種不分青紅皂白的偏愛，具體到時尚的運用上，就是一種重復性的審美。過去被喜歡過的東西永遠都會有人再喜歡它，人的審美就如DNA鏈條一樣螺旋上升，年年歲歲花相似，歲歲年年人相同。

畢加索的名畫曾得到廣泛的認可？那好，來自于紐約的時裝設計師ARIANA ROCKFLEER 將自家客廳里的一幅畢加索名畫的藍白線條直接運用到自己的設計中即可。DIOR的精品店和那么多藝術家的合作？沒錯，因為這些都是有一定聲望的藝術家。至于村上隆設計的圖案應用到時裝上，那當然出于對村上隆的敬意和沖動而不是對于品牌本身，時尚不過是搭了一趟這些被認可的作品或者名人的順風車，在消費者還帶著思維慣性的時候，不知不覺地將他們口袋里的鈔票進行了轉移。至于達利的愛情手帕？那更是一種對故去畫家的過度消費。

對于年輕的時裝設計師來說，要想獲得成功的最快捷途徑莫過于一種高超的模仿，至于自己的風格？那是成名以后的事情。如果他的藝術功底實在很強，再玩一次跨界，那簡直就是一個天才橫空出世了。

為什么人們對審美如此具有標簽性的記憶呢？古典詩詞讓中國人陶醉了千年，陽春白雪有高士詠嘆，下里巴人也有村夫相和，櫻花的凄美打動了一代又一代日本人的心，而西部牛仔的形象也總是讓人心動神往。我們無法破解這種根深蒂固的遺傳密碼，你可以說是文化慣性所導致的審美慣性，也可以說是來自基因深處的記憶。這些現在看來都無關緊要了，你只要記得將它運用到時尚營銷上就可以了！所以你會看到時尚周而復始地運轉：會看到銷聲匿跡的色調在某一個季節卷土重來，會看到某一個設計鬼魅般的身影，會從某一個時尚品牌身上聞到遠去時代的氣息，會從某個款式中看到熟悉的標志，而這些曾在過去的某個時刻打動過你的心。

最后，如果你出身名門？那你在時尚圈要獲得成功當然要比你從未在時尚界待過要容易得多，說到底，時尚界還是認老臉的！