民間藝術在中小學美術教學中的傳承與發展

一、問題的提出

在烏江流域地區以及鄰近區縣中小學教師為期10天的專業技能培訓中，我們曾經對32個學校的中小學美術教師進行調查，結果表明：主城區大多數中小學以升學率為主，美術僅做表面上的工作，充當門面，只重結果，不重視整個教育過程；而邊遠區縣雖以發展藝體為主，但由于缺乏資金和設備，發展進程很受影響。據調查分析顯示：32名中小學教師只有2名教師了解烏江流域民間藝術，教學中僅有2名教師融入地域特色，占調查人數的6%，32名教師中僅有2名帶學生參觀了博物館（90%的人則沒有）；59.4%的教師認為在傳授民間藝術中教師發揮的傳承作用具有重要性，62.5%的人認為中小學美術在學校發展中面臨的最大問題是資金不足。在短短十天的教學實踐中，筆者結合中小學美術教學特點，調整教學內容及教學方法，把關注烏江流域民間藝術的研究理論灌輸給各位中小學教師，并希望他們在今后的教學實踐中，正確引導學生對本民族優秀的民間藝術的關注與繼承。

二、現狀分析

從20世紀80年代開始，隨著教學改革的不斷深入，素質教育得到許多學校的重視，許多美術教育工作者在兒童教育理論研究與實踐方法上進行探索與創新，推動了課內外美術教育的日益興旺。但是在市場經濟的大環境下，各類美術考級、商業操作的競賽活動也應運而生，讓許多有繪畫天賦的中小學生丟失了兒童最質樸、最具個性特征的繪畫語言，在成人設計的名利游戲中迷失了方向。據資料顯示，除師范學院外，全國高等藝術院校幾乎沒有開設兒童美術工作室或研究室，雖然大多數中小學美術教師來自專業的美術院校，但是站在中小學課堂宣傳民間藝術的卻寥寥無幾。涪陵城區烏江流域的中小學美術教師，在高校學習期間幾乎沒有接受過烏江流域民族民間教學的相關知識，也從沒有要求他們關注本區域傳統文化。在最近幾年教學實踐活動中，更多的學生熱衷于到貴州、云南、廣西、安徽等地，幾乎沒有學生愿意深入到烏江流域中去。這樣走出去的學生自身對本地域文化不感興趣，又談何在中小學基礎教學中將最具本地域特色的民間藝術滲透進去呢？目前，我國中小學生逐漸被日本、美國的卡通、暴力游戲所吸引，就連兩三歲的兒童一天吵著要看的也是“阿童木”、“奧特曼”等日本動畫片，試想“阿童木”在上個世紀70年代就給我們這一代留下了深刻印象，不敢想象這種影響力居然延續到我們的下一代。長此以往，外來文化的侵入和逐漸消失的優秀傳統文化，將導致中華民族古老文明的失落與民族文化的斷層。應該說，關心下一代的健康成長，關注我國民族文化傳承，應從關心青少年的美術教育開始。

本次教學現狀調查表明：65.5%的人認為中小學美術在發展中面臨最大的家庭因素就是認識不夠，面臨最大的社會問題是升學壓力。美術在小學低年級（主要是一、二年級）中開展得不錯，低年級的城市兒童是周末、假期課外美術的主要消費群體；但到了小學高年級，隨著升學考試的壓力加大，許多有天賦的兒童也放下了手中的畫筆，初中生幾乎很少有人參加課外美術培訓。由于學校強制性的補課、家長望子成龍的心理、學生的壓力增大，許多學校到了初二，美術課就形同虛設，到了高中也只有選擇報考美術院校的學生才在考前進行應試強化訓練。有著幾千年燦爛文化的文明古國，隨著文化土壤的變異和民間藝術在基礎教育中的長期空白，已導致中國最珍貴的傳統文化在青少年中悄然淡化。作為從事基礎教育的美術工作者自身對本土文化和民族藝術的陌生和缺乏理解，甚至對民間藝術缺乏濃厚情感和基本素養，那么如何能擔負對少兒民間美術的傳承教育？

三、傳承與發展的具體措施

在基礎美術教育中引導學生通過欣賞民間藝術感悟傳統美的同時，開啟他們心智之門，讓青少年在藝術實踐中體驗審美情趣，培養良好的表現能力、創造能力，形成將影響他們一生的文化修養。日本、歐洲等發達國家極其重視對兒童和青少年的本土文化教育，加強民族情感和文化傳承一代又一代繼承者的培養。縱觀中外教育可見，關注基礎美術教育就是對我們自身成長歷程、創新發展的關注。重慶市教研項目《烏江流域民族民間藝術與現代設計教育研究》希望通過推動民間藝術在中小學美術教育中的傳承與發展，影響和帶動中小學教師參與調研、教學實踐。以涪陵為中心，延伸到酉、秀、黔、彭等地區，從中小學美術教育為切入點，進行烏江流域民間藝術傳承的實驗性嘗試與探索，讓學生在豐富的想象、大膽的創作中，加深對本土文化的感受與理解，并通過對中小學生的影響，喚起家庭乃至社會的關注，為民間藝術的傳承與發展注入新的希望。

1.集中培訓中小學美術教師

因為推動民間藝術在基礎美術教育中傳承與發展的重點在于教師的覺醒，而在前期對參與培訓的教師中進行教育現狀相關調查，結果極不樂觀。普遍認為中小學美術在學校教學中面臨的最大困難就是學校領導的重視不夠，投入的資金不足。但是相當多的教師根本不了解烏江流域民族民間藝術，更別說將其運用到教學中去，而教師對民族民間藝術的關注與重視，必將影響到學生的思維。那么對教師培訓的重點是轉變其觀念，有意識地在課堂教學中引入相關民間藝術的東西，如民間剪紙、民間泥塑、農民版畫等等。其次還要掌握方法，掌握現代教育理論。教學中倡導組織學生參觀考察本地域特有的民間藝術博物館、文物出土地，以及對民間藝人的采訪調查，以開放的心態實施教學。在本次教師培訓完成的作品中，對本土題材的挖掘利用，結合現代的設計理念，很好地融入了作品的地域性特色。

2.對美術學院學生干部進行相關知識的培訓

成立以學生為主體的烏江流域民族民間藝術協會，具體負責中國民族民間文化研究、材料搜集；豐富校園文化生活，弘揚中國民族文化主旋律為根本宗旨，利用課余時間創造性地開展民族文化理論教育、科技創新等豐富多彩的活動，結合專業學習、技能和就業指導訓練，突出思想性、學識性、知識性、趣味性，提高學生綜合素質，為學生的全面成長服務。本項目組教師對學生干部進行假期藝術實踐調查的培訓，組織學生到博物館以及烏江流域地區參觀、收集素材，了解巴蜀文化的歷史、起源及發展。在課堂教學中強化對烏江流域民族民間的關注，學生反響很大，許多同學自發組織到郊區參觀民間文化遺址陳家院子等，為其一百多年的文化遭到破壞感到痛惜，并呼吁希望得到相應的保護。實踐說明，一方面，有關部門對本土文化的保護沒有足夠的重視；另一方面，說明大學里教師的倡導與保護意識對學生本土文化意識的形成有著不可忽視的作用。今天美術院校的學生中很大一部分將走進中小學美術課堂，他們的影響力在中小學生中也將會產生良好的效果。這樣的傳承教育，一方面美術院校學生對本土文化審美素質有所提高，另一方面也有利于讓民間傳統文化得到良好的繼承和發揚光大。

3.效果及評價方法

本項目探索產生的效果主要是教師實施本項研究過程中，以中小學基礎教育推動民間藝術的傳承和發展為重點，創設適應傳統文化發展的外部條件，使其教學成果獨具特色。在城一小、實驗小學、十四中學等建立實驗基地。平行班級中一半保持原有教學計劃，一半實施實驗性教育。實驗班級所有學生創作熱情明顯高漲，在繼承和創新意識上得到了很大的提高。評價方法：通過比較平行班學生的作品，可以看出，實驗班級在創作形式中融入地域特色后，作品生動性與地域文化相融后效果明顯增強。其二，參與實驗的學生對于民間藝術的原創魅力和審美價值有所領悟。評價方法：在課程結束后，讓學生填寫相應的教學效果評價表，重點觀察學生在興趣愛好、對民間藝術的關注程度以及創作熱情、教學成效等方面，了解在實驗過程中學生的前后變化情況。其三，參與實驗的教師教育觀念轉變情況。將內容豐富、形式多樣的民間藝術題材和形式精心納入基礎美術教育中，許多教師感覺教學效果明顯提升，有的教師深入鉆研教學教法，自制鄉土教材和教具，成為本地區美術教育的骨干力量。

通過烏江流域地區以及鄰近區縣中小學美術教師教學現狀的調查分析可知，對民間藝術原生態的拯救，重點在于傳承而不只是拘泥于保護。培養學生對民間藝術的充分關注，并影響其家庭，最終喚起整個社會對民族文化的探索熱情。我們應進一步挖掘烏江流域民間藝術地域特色文化，并將這種本土特色文化扎根于中小學美術教學中。培養學生對民族民間藝術敏銳的感悟力，使中小學生在美術教學實踐中，逐步形成最基本的藝術價值觀和審美素質，推動烏江流域民間藝術在基礎美術教學中的傳承和發展。

參考文獻

[1] 蘭崗.中小學民族民間美術文化保護與傳承教育途徑與方法探尋.南昌：江西美術出版社，2010.

[2] 董春雷．民間美術與學校教育．文藝研究，2005（5）.

[3] 彭凌燕.烏江流域民間藝術與高校現代設計教學研究.裝飾，2006（9）.

（責任編輯 關燕云）