以災難為題本才的美術教育的問題與思考

陳平

摘要：給人們帶來災難的“自然現象”，也是美術教育值得關注的題材，但教師在教學中如果把握不好，就會出現反教育現象，如對生命缺乏尊重，面對災難性場面，缺乏悲憫之心，反而產生某種“快感”等。產生這些問題的原因是教師在具體教學中只考慮“術”，沒有考慮“美”。以災難為題材的美術教育要讓孩子真實地畫出所見，畫出心情，畫出愿望。

關鍵詞：災難；自然現象；美術教育

中圖分類號：G42文獻標志碼：A文章編號：1673-9094(2012)04-0024-03

關注社會，關注生活，關注自然，是美術教育的重要內容，也是美術教育的使命。江蘇少年兒童出版社出版的小學《美術》教材第三冊，剛好有《自然現象》這一課，要求學生通過對自然現象的觀察、回憶、分析，在老師的指導下創作出自己喜歡的美術作品。在一次小學美術教研活動中，筆者全程觀摩了幾位小學美術老師上的《自然現象》這一課，給我帶來了一些啟發與思考。

自然現象豐富多樣。在造福人類的同時也會給人類帶來災難，正如課本所述：火山噴發或地震時，地球在發怒，電閃、雷鳴時，天空在咆哮。當大自然展示它的威力時，我們覺得自己很渺小。當能欣賞和利用大自然的威力時，我們又感到很自豪……美術教育如何利用好這一資源，處理好這些“現象”與“審美教育”之間的關系，從而實現美術教育的目標是很值得我們去思考的一件事。

一、現象不同，教育的意義也應不同

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自然現象很多，其中日出、日落、彩虹、霧凇、飄雪、極光、流星雨、海市蜃樓等自然現象，無論從視覺還是情感上都能引起學生極大的興趣，產生很強的美感體驗，以這些題材為教學內容，教師們比較容易把握教學目標，也比較容易達成審美教育。

另一類自然現象，如火山噴發、龍卷風、海嘯、地震等，主要為災難性的自然現象。這類自然現象比前面的一種更有沖擊力，用繪畫去表現手法更豐富，畫面更有張力。就是說這類題材更有繪畫性。一般老師很喜歡指導學生去表現這類自然現象。但對于這類自然現象老師在指導學生時不易把握，容易暴露出美術教育甚至教育本源性問題。

一位老師展示了一組以龍卷風為題材的作品讓學生欣賞，接著再展示以地震為題材的作品。學生看到的是：斷裂的城市高架；壓成半截的汽車：猶如跳水一樣從空中跳下的孩子的剪影：掛在半空窗子上的人體……學生看了特別來勁，還特別高興。接著老師展示了一張作品，作品畫的是因地震而裂開的左右兩半樓房，中間呈鋸齒形。老師解說道：很有創意吧!孩子齊聲說：是的。

另一位老師也講了地震這一自然現象。他展示了一張地震前城市的建筑物。接著展示了老師自己根據同一地方發生地震后的影像創作的繪畫作品。由于該老師有出色的繪畫技能，畫面豐富，線條奔放，作品表現得很有“美感”。學生看了發出“嘖嘖”的贊嘆聲，學生的手開始動起來，有了一種表現欲。我們單從激發學生學習的積極性看，該師的教學無疑是成功的。但此時，地震在孩子們的眼中變得是件“好玩”的事。學生對地震表現出了極端的興趣，而對地震造成的災難及對生命的毀滅卻表現出極端的冷漠。至此，感覺課堂有一種異樣，甚至怪誕。想到現實生活中的一些場景：看到有人要跳樓，下面的人就圍觀、起哄，甚至呼喊要其下跳。生活與教育，對孩子的影響是巨大的，慢慢地學生就會漠視這些場面。我們帶學生參觀南京大屠殺死難同胞紀念館時。很多學生沒有絲毫的憐憫與悲痛，更不用說憤怒了。要是說日軍侵華離孩子們太遠了，學生很難有上一輩人的切膚之痛，但汶川大地震就發生在眼前，近10萬同胞遇難，僅學生遇難就達5000多位。給人類帶來如此巨大災難的地震，還能像介紹其他自然現象一樣令人激動、充滿贊嘆、富有美感嗎?

當教育失去了對人性的關注，也就突破了美術教育的底線，同時突破了教育的底線。當教育突破了底線，也就突破了人類最基本的價值底線。當人類突破了基本的價值底線，人們也就失去了靈魂。

二、美術，表現在“術”里的“美”

我們關注到有老師在書寫這一課的教學設計時，就把這一課的“教學目標”定位在“著重觀察感受地震這一自然現象所特有的形式美感”，“體驗地震給人帶來的獨特的美感”等。我們也看到美術教科書上刊印了一張學生作品《龍卷風》，畫面表現的是威力巨大的龍卷風把人、汽車、大樹、動物、書包等一起拋向天空。拋到半空中的人呈現出驚恐萬分的樣子。但教科書給它起的題目卻十分浪漫，叫《乘著龍卷風去旅游》。沒有親身經歷風暴的人不會知道風暴的無情及殘忍，孩子更是這樣。

當然，災難“娛樂化”也不會是老師們的本意，只不過他們在“現象”與“審美”之間沒有很好地把握推敲。老師把所有的“現象”都納入了“審美”的范圍。不加取舍地進行“審美”教育，或者老師沒有考慮到孩子的世界觀、人生觀、審美觀尚在啟蒙時期。他們尚不能辨別所有的“現象”所帶來的不同的結果。老師在具體教學中只考慮“術”，沒有考慮“美”，或者考慮了表層的“美”，沒有考慮到深層的“善”。

對于孩子，不是所有的“現象”都值得向他們展示?！秷罂恼?011年第9期曾刊登這樣一個實例：2009年1月30日，上海一旅行團在美國大峽谷突遭車禍，七死十傷，路邊居民紛紛自動救援。其中兩位老美在拉出中國男孩后，立即讓男孩背朝車禍現場，迅速帶離，為的是讓孩子盡量少看到血腥場面，不讓在男孩幼稚心靈上投射下過多陰影。在學校教育中，對于“現象”做必要的取舍也是為了更好地教育孩子。

本教材“自然現象”這一課本身沒什么問題，課程資源本身也沒有什么問題，老師的問題出在“美”與“術”的分離，出在背離了美術教育的本質。

當我們面對教育問題產生困惑時，有必要再來思考美術教育的價值及使命。

《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》指出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑”，它通過“學習活動”“使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力?！?/p>

美術教育同樣肩負著工具性及人文性雙重使命。一方面需要教授學生一定的藝術表現技法，以便讓學生能用合適的方式來表現美、創造美；另一方面，通過美術活動要對學生進行審美教育，提高學生對“大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力”，培養學生健康的審美情趣，樹立正確的審美觀和價值觀。

如果我們的美術教育使得學生對生命不再尊重，面對自然現象造成的毀滅性災難缺乏悲憫之心，反而產生某種“快感”，得到的不是對人類未來命運的思考，而是對這些自然力量簡單的“欽佩”；那么，人類的災難就通過我們的美術教育被高度地“娛樂”化了，審美教育也因此被扭曲了，它遠離了審美教育的本質，是與教育的本質背道而馳的。

所以，美術教育不能把“術”與“美”分離，不

能為了追求畫面的“繪畫性”和“沖擊力”，為了追求單純“形式美”，而忽略了美術教育要“培養學生健康的審美情趣，樹立正確的審美觀和價值觀”這一宗旨。

三、“現象”背后的“真”。才是美術教育著力表現的主旨

災難類自然現象，不是不能進入美術課堂，特別是對于高年級的學生來講。是一個值得關注的題材。關鍵問題在于，我們如何去選擇，如何進行教育，特別是我們應該建立怎樣的教學目標。如果我們能建立正確的課堂教學目標，能把握好課堂的走向。反而能起到其他審美教育所無法達到的目標。

美術教學主要可從兩個層面來進行：一是美術鑒賞，二是美術創作。對災難性場面的賞析，會給人們帶來恐懼，但“恐懼”不是目的。災難場面也會給人們帶來震撼，但“震撼”也不是最終目的。電影《2012》動用了1300多處特技，窮盡了各種災難，把災難性的場面做到了極致。那么它的目的是什么?還是聽聽《2012》導演羅蘭德·艾默里克是怎么說的。他說：“我喜歡描述城市遭受虛擬的劫難，那樣會讓大家警醒，居安思危?！?/p>

電影《2012》制造的“震撼”場景就是為了讓人們更加關心自己的地球，關心自己生存的環境。這是電影的本意，這也應是我們進行美術教育的本意，是學校教育的本意。

美術創作可以表現災難性的題材。任何藝術創作都應有一定的目的，藝術家總是以藝術作品來向人們傳達自己的審美觀和價值觀的。那么災難類的藝術作品應該向人們傳達怎樣的審美觀、價值觀呢?

當《外灘畫報》記者問到影片中把“中國納入自己的電影版圖之中，是出于什么樣的考慮?”這個問題時，蘭德·艾默里克說：“四川發生地震后。全世界都非常震撼，許多人都被深深地打動了。我們目睹著這些處在災難中的人如何團結起來，共同對抗這場自然災難。這種精神也深深地打動了我?！泵鎸Φ卣鹪斐傻臑碾y性的場面，藝術家看到的更多是對自己精神上的震撼，看到的是不屈的精神，這就是藝術美的真諦，也是審美的至高境界。

人類可以去表現災難帶來的慘烈的場面，如扭成麻花狀的街區，人體倒掛在傾斜的窗臺上，汽車只剩下半截……但表現這些，不是因為災難給人們帶來的視覺上的“盛宴”，也不是為了讓人們驚嘆于藝術家高超的創作技藝，而是為了讓人們透過這災難性的場面，來思考人類以往的所作所為，思考人類的未來及命運。通過這樣的創作，讓人們“居安思危”，對可能帶來的災難引起足夠的重視。同時，也讓我們對災難發生后體現出來的人們的不屈的斗志和堅強的品質表示敬意。

當然兒童美術教育不要刻意去追求這些，拔高作品的思想，不然會出現“假大空”的傾向。讓孩子能如實地表達出這些災難性場面給他們帶來的內心真實的想法是最為關鍵的，讓他們能畫出自己的所見，畫出自己的心情，畫出自己的愿望。“現象”背后的“真”，才是美術教育著力表現的主旨。這里的“真”不僅指真實的場面，更是指真實的感受，人們真實的愿望。

災難性場面及以災難為主題的藝術創作，給人帶來的主要不是形式上的美感，而是精神上的洗禮。這才是審美教育的最高境界，也是美術教育的最高境界。