引入音樂劇角色訓練模式

毛慧琳 盧悅

摘要：文章緊密圍繞國家《幼兒園教育指導綱要》中對幼兒藝術教育的指導要點，將音樂劇角色訓練模式引入到幼兒歌唱活動中去，以期對幼兒歌唱活動教學改革做出一些積極的思考和探索。

關鍵詞：幼兒歌唱活動；教學改革；音樂劇；角色訓練

中圖分類號：J6 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2012）02-

國家頒布的《幼兒園教育指導綱要》中明確指出：“1.藝術是幼兒的另一種表達認識和情感的“語言”。幼兒藝術教育應引導幼兒接觸生活中的各種美好事物與現象，豐富幼兒的感性經驗和情感體驗。2．藝術活動是一種情感和創造性活動。幼兒在藝術活動過程中應有愉悅感和個性化的表現。教師要理解并積極鼓勵幼兒與眾不同的表現方式，注意不要把藝術教育變成機械的技能訓練”。圍繞這一指導思想，筆者擬在現有的幼兒歌唱活動中引入音樂劇的角色訓練模式，以新的教學理念和教學方式為指引，旨在全面培養幼兒聽覺、視覺、表演等多方面的能力，為幼兒提供一個更好的音樂學習平臺。

一、幼兒園歌唱活動教學現狀

根據筆者多年在各層次幼兒園的觀察和調查所見，在幼兒園歌唱活動中，相當多的教師只能憑借自己的專長或者喜好開展教學活動，缺乏統一、專業的教學材料，缺乏目的性和延續性，忽略幼兒藝術審美的需求和對藝術能力的培養，既無針對性，也無樂趣可言。總的來說，幼兒園歌唱活動的基本現狀有以下幾個方面。

（一）以律動或欣賞代替歌唱活動

個別教師只是用欣賞歌曲的方式或音樂律動的方式來代替歌曲演唱。這些方式都只能片面地影響幼兒對于音樂的感知，且大多處于被動狀態，缺乏對于音樂的理解和表達，不能使幼兒享受到音樂表演所帶來的樂趣。

（二）簡單播放碟片或錄音讓幼兒模唱

部分教師只是單純地引導幼兒跟隨碟片或錄音模唱，對于理解歌曲的情景、歌詞的整體意思和所表達的情感毫無幫助，孩子們依舊不能從抽象的教學方式中清楚地體會音樂表達的意義。單純地模仿演唱導致幼兒自身的能力得不到充分的鍛煉和提高。

（三）教師彈琴逐句教唱

這種教學方式也存在局限性，教師在彈琴及示范演唱的時候雖能展現出歌曲具體的感情，有助于加深幼兒對歌曲的理解，但是幼兒自身的表現能力依舊不能得到充分的展現，不能夠全身心的投入其中。

（四）將歌曲演唱延伸為游戲

部分教師在彈琴逐句教唱的基礎上，能根據適當的歌詞與情境，將整首歌曲延伸為游戲，增加幼兒對歌曲的興趣和參與性。但面對人數較多、愛好不一的孩子們，教師難以根據每個孩子的特點進行有針對性的教學，無法全面調動他們的積極性。

以上幾種現象造成了幼兒參與音樂活動的主動性較差，對所唱歌曲不知其意，缺乏學習的欲望，更不要說發展他們的創造力了。

二、運用角色訓練模式的目的和意義

在幼兒園歌唱活動的教學實踐中，筆者發現幼兒對單一的歌曲演唱并不感興趣，他們更熱衷于演唱影視劇、動畫片等的主題曲。考究原因，是因為孩子們對劇中的人物有了一定認識和感知，所以他們愿意以唱歌的形式來進行情感體驗。多年來，筆者一直在實踐中探尋使幼兒能進行情感體驗的歌唱教學方式，而近年音樂劇在內地的流行引發了筆者新的思考。

（一）音樂劇角色訓練模式

音樂劇作為綜合性突出的表演形式，可以極大地滿足幼兒對于游戲性、自主性和多樣性的需求。根據情境創設，不同的角色配以不同的臺詞、表演、演唱，讓擁有不同特質的幼兒都能找到適合自己的角色參與進來。音樂劇角色訓練模式則是以音樂與劇本為規定情景，以“假設”為塑造角色的手段，以歌唱，對白與“動作”為具體呈現方式的一種綜合訓練模式，用以增進某個設定的角色各個方面的表現力——思維、感受、行為。

（二）教學改革的目的

1．聽覺方面：使幼兒能夠通過傾聽角色的對白、背景音樂、演唱,分辨不同的音色、速度、力度，區分不同的音樂類型，建立內心的聽覺記憶；通過討論、分析等方式，表達對音樂的審美體驗。

2．視覺方面：使幼兒通過情景創設，構思需要表現的主題與內容，引導幼兒進行角色遐想，激發他們的創新欲望和興趣。

3．表演方面：使幼兒充分發揮想象力，以肢體表現或對白來表達不同的情感和思想，從而激發其表演的欲望，培養團隊合作精神，開發幼兒的創作潛能。

（三）教學改革的意義

1．幼兒方面：通過靈活多樣的教學形式，為幼兒提供發展個性的可能和空間，使他們獲得音樂的審美體驗，鼓勵和啟發其積極探索、勇于創新的精神。

2．教師發展方面：教師是幼兒學習演唱的引領者和促進者。將音樂劇的元素引入幼兒歌唱活動，自然對音樂教師的綜合素質也提出了更高的要求。

3．新理念、新方式帶來幼兒園音樂教育的新變化。

教師作為教學的引導方，將課堂的主體地位還給孩子，逐步培養幼兒自發學習的主動性。全面培養他們聽覺、視覺、觸覺、形體、語言等方面的能力，為他們提供了一個嶄新的音樂學習平臺。

三、歌唱活動教學改革的具體設想

（一）基本主張

將音樂劇角色訓練引入幼兒歌唱活動中，在歌唱教學法中融入情景表演。一個歌唱活動絕非單純的歌曲演唱，所有歌曲應以情節為背景，結合演唱、表演、臺詞等形式，針對幼兒特殊的心理及生理特點，進行音準、節奏的訓練，分角色演繹歌曲，使幼兒身臨其境，全身心投入到整個音樂表演中，變單一的演唱為全方位能力的展現。在教學活動中，創造良好的表演氛圍，讓孩子的歌唱活動更具情景化，更符合幼兒的年齡特點，使其在演唱歌曲時充滿想象力、創造力，盡情享受歌唱的樂趣。

（二）教學設計

以歌曲音樂與歌詞進行假設，制造規定情景，發揮幼兒的想象空間，培養思維能力和創造能力 。在歌唱中引導幼兒完成舞臺調度，能釋放孩子的天性，達到外在與內在的統一，并進一步理解音樂內涵對不同音樂角色的處理，通過設計對白，增強趣味性，還原歌唱本身的快樂狀態。將幼兒從以往的純粹模仿、填鴨式僵化教學模式中解放出來，得到成就感和滿足感。孩子的生理及心理特點決定他們完全可以更好地融入其中，在這種訓練模式的培養下，孩子將為自身在今后的成長過程中奠定很好的基礎，特別是良好學習習慣和多方面潛能的培養一定能讓孩子們受益終生。

（三）教學重點

1.背景音樂創設性訓練——在音畫轉換中培養幼兒的想象力

原則：在背景音樂中對歌曲進行情景創設，引導幼兒進行角色遐想，激發幼兒的創新欲望和興趣。

2.臺詞（咬字吐詞基本功）情景訓練——直觀激發,自由創作

原則：增加旁白、對白。激發幼兒積極參與、合作參與的意識。

3.音準訓練

原則:通過輕聲模唱旋律，建立內心聽覺。

4.節奏訓練

原則：感受音樂速度、力度等，培養幼兒節奏感。

結合奧爾夫的節奏訓練，堅持綜合性、即興性、開放性、為“所有人”的教學理念，把單純地“聽節奏”、“模仿節奏”轉變為“體驗節奏”、“表演節奏”。

5.形體訓練——與音樂情境相符的舞蹈或動作能讓幼兒更好地詮釋音樂

原則：簡單大方，符合情景。

（四）擬推行的歌唱活動模式

由于不可能在一開始的教學活動中就編排音樂劇，那么著手點非常關鍵，進而要采取循序漸進的教育模式。下面以歌曲《小豬》為例。按照以往的教學模式，教師會先介紹豬的模樣，然后放碟片欣賞；更有創意一點的教師，會編可愛的動作交給孩子。但以上方式都使孩子們僅僅局限于學唱、模唱。如果加上音樂劇元素，一邊選擇與小豬意境相同的音樂作為背景音樂，一邊向孩子們展示相關圖片，再通過教師講解歌詞意境，來引導幼兒對小豬的感性認識，那么他們就會對小豬的形象產生聯想。接下來再組織孩子們跟著節奏朗誦歌詞，并同時掌握節奏。然后再讓幼兒輕聲模唱旋律，這樣就能充分開發幼兒的表現欲。充滿挑戰和趣味的學習過程能使孩子完全主動的參與其中。

以上這種歌唱活動的教學模式與原有教學模式的對照請見下表。

現行幼兒園歌唱活動模式和擬推行的歌唱活動模式對照表

現行幼兒園歌唱活動模式 擬推行的歌唱活動模式

步驟 任務 步驟 任務

1.欣賞歌曲

初步感受歌曲 1.情景創設 感受歌曲情景，對演唱和表演產生強烈的興趣

2.介紹新歌 對曲名和內容有大致的了解 2.欣賞背景音樂 在音樂情景下，進一步產生歌唱的愿望，初步感受歌曲的旋律

3.節奏及音準訓練 熟悉音樂的音準及旋律 3.幼兒對歌曲角色認識和想象 進行角色認識和遐想，激發幼兒的創新欲望和興趣

4.分句教唱 更準確地掌握旋律和節奏 4.臺詞創編和表達 增強師生溝通，引導孩子積極表達

5.整句教唱 能連貫的跟唱 5.形體模仿 增強情感體驗，準確把握角色

6.完成歌曲演唱 基本學會演唱 6.節奏及音準的練習 迅速找準節奏并融入歌詞

7.分角色加臺詞和演唱 積極演唱，并融入自編的臺詞與表演

8.完整表現歌曲 聲情并茂地演唱

結語

筆者希望通過將音樂劇的角色訓練引入幼兒歌唱活動，更大程度地體現以幼兒為中心，在實踐中促進幼兒全面發展的教學思路。盡量給孩子一個自由發揮的空間，使每個幼兒都能根據自己的理解、喜好、特長來進行想象、自由地表現。這將主要表現在以下兩個方面。

（一）在背景音樂中對歌曲進行情景創設，引導幼兒進行角色遐想，在音畫轉換中培養幼兒的想象力，激發其創新欲望和興趣。

（二）在歌曲演唱中增加旁白、對白，直觀地激發孩子們的主動性和合作參與的意識，從而發展孩子的語言能力。

顯然，上述探索將更好地詮釋新綱要關于藝術領域的概述和對孩子學習的要求，并對其在幼兒園的實施起到更好的推動作用。

責任編輯：郭爽