向圖像學習

黃筱瀛

【摘要】當代兒童審美教育是“讀圖時代”背景下的審美教育。“讀圖時代”是對當代視覺文化環境的一種形象化的描述。豐富的圖像和影像制品，為人類社會創造了大量嶄新的視覺景觀，傳播了海量信息，也為兒童創造了極其豐富的視覺環境，拓展了兒童的審美視野和審美對象，客觀上起到了幫助兒童獲得視覺經驗的作用。形象、趣味與文化，是圖像賦予兒童的主要審美教育價值。向圖像學習，向流行的圖像學習，是當代視覺文化環境給我們提供的一個契機，同時也是危機。當代兒童審美教育的實質就是要在傳統與流行之間取得一種平衡，增加兒童審美教育模式的彈性。

【關鍵詞】視覺文化；讀圖時代；圖像；兒童審美教育

【中圖分類號】G612【文獻標識碼】A【文章編號】1004-4604(2012)03-0010-03

一、圖像的轉向：審視讀圖時代兒童審美教育的視覺文化背景

當代兒童審美教育是“讀圖時代”背景下的審美教育。“讀圖時代”是對當代視覺文化環境的一種形象化的描述，它向我們揭示了當代視覺文化的幾個特征：首先，視覺文化已經不再是一種“亞文化”，它已成為文化的主流，充斥在我們的生活環境中。其次，圖像具有簡約、直觀、信息量大、容易理解、便于傳播和趣味性強等特點，受到了大眾的歡迎，在很大程度上超越甚至替代了實物和文字，因此，無論是成人還是孩子，都已習慣于通過海量圖像獲得知識和信息，認識世界，同時，也通過圖像進行娛樂和交流，這一現象被阿萊斯·艾爾雅維茨稱為“圖像轉向”。其三，圖像創造了大量新的視覺景觀，如攝影、動畫和電影以及鮑德里亞所稱的“擬象”。擬像“是用模型生成的一種沒有本源或現實的真實：超真實”，它“與任何真實都沒有聯系，它純粹是自身的擬象”。迪斯尼樂園就是擬象現實的一個“最完美的樣板”。鮑德里亞對擬象的闡述提醒我們，“景觀”這一概念超越了自然形象，可以是一種虛構的烏托邦式的物化形象世界(例如迪斯尼樂園)。在探討兒童審美教育時，我們必須將相關問題置于視覺文化帶來的巨大社會文化變遷的背景中去加以考慮。

事實上，在這樣一個年代，離開圖像和各種視覺文化產品來談兒童審美教育已經是不可能了。姑且不論圖像本身是人類、尤其是兒童認識和解讀世界最直觀的方式，兒童在現實生活中也已被大量視覺文化產品，如圖書、海報、電視、電影、漫畫以及由此派生出來的各種產品和玩具包圍。可以說，當今的兒童，其視覺經驗大多由圖像和其他視覺文化產品提供，這些視覺經驗有的存在于現實世界，有的不存在于現實世界，但對于兒童來說，圖像所指向的對象是真實的還是虛擬的并不重要，甚至很多時候，虛擬的對象帶給兒童的視覺快感、趣味性和情感認同會比真實對象更持久、更有吸引力。兒童對于卡通形象的鐘愛就是一種典型表現。

從某種意義上說，圖像的濫觴以致洪水滔滔，對于兒童審美教育來說是一件好事。豐富的圖像和影像制品，無論從題材、內容、表現形式和美感上，都為兒童創造了極其豐富的視覺環境，為兒童審美提供了多元化的選擇。讀圖時代的視覺文化環境，客觀上拓展了兒童的審美視野和審美對象，極大地豐富了兒童的審美經驗。

二、形象、趣味與文化：圖像賦予兒童的主要審美教育價值

培養兒童對于圖像的審美能力，一直是兒童審美教育的重要內容。過去，用于培養兒童趣味與鑒賞力的審美材料，多以中外名家的經典繪畫作品為主，自然和社會生活中存在的各種天然與人工景觀、動植物乃至氣象變化，同樣是重要的審美素材。

不過，現代的城市生活方式改變了人類的生活視野，最大的變化就是基于自然對象的視野急劇收縮，人工創造的視野對象占據了兒童的日常生活。孩子視覺經驗的豐富，常常依賴于二手的視覺素材，也就是影像和圖片。經典當然還是不可替代的教育素材，而現代社會生產的各類圖像和影像資料使可供孩子學習與欣賞的視覺素材成倍增加，這些素材既有來源于真實的，也有純粹虛構的，從形式來說，有攝影、電視、電影、海報、圖書、繪畫等。同傳統的經典藝術作品一樣，這些視覺文化也至少可以從如下幾個方面賦予兒童審美經驗。

1.獲得對于“形象”的審美能力

創作和表現一個或一組“美”或者“有感染力”的形象，歷來是藝術的核心任務之一。形象是審美的主角，無論是自然物、人造物，還是一幅畫、一張照片，乃至一部電影，主角(主體)的形象往往都是首先被注意到的，也是最受關注的。形象包括輪廓、色彩、比例關系和細節，大自然造物的形象是既定的，而圖像制品里的形象，尤其是人物形象，是創造者設定的。米羅的維納斯、拉斐爾的圣母像、達芬奇的蒙娜麗莎，等等，都是創造出來的具有高度審美價值的形象。

在當代的視覺文化環境里，那些林林總總的形象有的屬于正統藝術產品，有的則是商業產品，但都各具特色與美感。例如，經典的卡通形象米老鼠與唐老鴨，誕生于電子游戲、憨態可掬的“憤怒的小鳥”，英勇又親切的魔法小子哈利波特，當然，還有充斥于廣告和海報中的各種出名或不出名的形象。只要選擇得當，這些形象因其貼近生活，富有時尚感，為孩子熟悉，很適合用來做審美教育的素材，引導孩子了解存在于各種不同形象中美的共性和規律，并懂得欣賞不同類型的“形象”美。

2.從不同風格和表現形式的圖像或影像中獲得藝術趣味

藝術趣味是審美教育中一個非常重要的課題，良好的藝術趣味要通過閱讀和鑒賞作品來實現。在讀圖時代，視覺藝術具有多樣化的表現形式，如拼貼、手工、平面設計、數字制作等；視覺藝術也有各種不同的風格，如極簡主義、概念主義、波普藝術等。它們涉及到的媒介材料豐富多樣，有的是從自然界取材的，如枯枝、樹葉、花朵等，有的是一些廢棄物經過改造而成的，不僅好看，而且好玩，容易激發孩子的興趣。不同風格的視覺藝術能幫助孩子形成多元化的審美趣味，例如，海報、時尚大片和廣告展現的設計感和時尚感；現當代藝術作品與經典作品的唯美、寫實和精細形成反差的簡約、大膽、抽象和風格化特征等。在審美教育中，如果能夠抓住兒童可塑性強的特點，盡可能給予他們機會，讓他們鑒賞各種優秀圖像和影像作品，有助于開闊兒童的審美視野，培養他們兼容并蓄的審美能力，使他們能夠在個性和作品之間找到一種平衡，形成屬于自己的良好的視覺趣味。

3.幫助兒童通過圖像獲得對社會文化生活的理解，形成更包容、更開放、更有彈性的審美觀

“美”是跨時代、跨文化、跨種族的，不同年代、不同種族和身份的人，對于“美”有不同的看法和理解。

讀圖時代的圖像前所未有地涵蓋了社會生活的方方面面。許多重要的哲學思想、科學理論和各科知識，都由過去的依賴文字轉為如今的借助圖像，這就是所謂的“圖像的轉向”。圖像的功能和內涵已經不局限于再現真實和傳達美感，它們包羅萬象。而且讀圖具有跨文化特點，不同種族、身份和年齡的人，通過圖像能夠獲得相同的信息。對于

文字閱讀和語言表達還處在發展中的兒童來說，圖像打破了文字所設置的藩籬，兒童可以通過圖像去把握社會生活的方方面面，去領會通過文字無法領會或難以領會的文化內涵，從而獲得多元和跨文化的價值觀，在不同的文化情景里體會“美”的不同表達，形成更包容、更開放、更有彈性的審美觀。

三、學習圖像：讀圖時代兒童審美教育的危機與契機

以讀圖為標志的視覺文化的興起，對于兒童審美教育來說，既是危機，也是契機。正如陳遷等提出的，良莠不齊的視覺文化會給兒童的審美教育帶來困惑。對于這種困惑，該如何看待?筆者認為，問題的實質不是當代“成人化”的視覺文化威脅或腐蝕了兒童審美，而是流行性視覺文化對經典視覺文化產生了沖擊和威脅，造成了兒童審美教育的無所適從。簡單地說，就是傳統的兒童審美教育在面對流行的視覺文化沖擊時面臨著該何去何從的困惑。筆者是這么認為的：

首先，讀圖時代的視覺環境是客觀存在、極為強大、無可回避的。視覺文化的發展和科學技術、思想理論的發展一樣，是人類社會的發展趨勢之一，在談論和實施兒童審美教育時，我們不能回避或無視這個大環境的存在，而應該充分認識到這個大環境帶來的文化和觀念變遷，并主動將它運用到兒童審美教育中去。

其次，對于兒童視覺環境的成人化問題，我們應該謹慎思考。兒童更多的是視覺文化的學習者，而不是創造者，古往今來，皆是如此。在審美教育中，兒童無論是欣賞自然，鑒賞經典，大多是成人的有意識輸入，并不是兒童自身的選擇。相反，卡通漫畫之類現代流行視覺文化，倒更接近孩子的興趣。不同的年代，成人持有不同的兒童觀和教育觀，對所謂“兒童化”也有不同的標準。因此，我們在思考兒童審美教育問題時，不必過分強調哪些視覺文化是出于成人的，哪些視覺文化是出于兒童的。問題在于，傳統的基于經典作品和自然景觀的田園牧歌式的審美取向，雖不能說與現代的城市生活格格不入，但已經不是兒童生活的主要視野。它們不會消失，但我們需要更多元的審美教育視野。

對于這種價值判斷和選擇，有研究者指出，“社會形態、美術教育和視覺文化產品三者之間，教育是一個決定平衡的杠桿。它既要適應總體的社會政治經濟狀況，又要與變化中的視覺文化產品保持對抗或兼容的關系。”這提醒我們，“增加教育模式的彈性”，㈣是解決問題的關鍵。在一個看似危機的時代來臨的時候，在傳統與流行之間取得一種平衡，是一條可行的道路。向圖像學習，向流行的圖像學習，是當代視覺文化環境給我們創造的一個契機，當然，也同樣隱含著許多危機。今日的流行或將成為明日的經典，一個更寬容、更有彈性的審美教育框架，讓我們的孩子不僅不必放棄自然，還可以看到一個更廣闊的審美世界。