培養學生在音樂課堂中傾聽習慣的探究

李月霞

葉圣陶先生曾經說過：“什么是教育，簡單一句話，就是要養成良好的習慣。”傾聽就是憑借聽覺器官接受言語信息，進而通過思維活動達到認知、理解的全過程。音樂是聽覺的藝術，聽是一切音樂實踐活動賴以進行的基礎。訓練和培養學生良好的傾聽音樂的習慣，不僅對欣賞音樂具有重要意義，同時也是學習音樂、表現技能的必要前提。只有讓學生學會傾聽，才能不斷地接觸、參與音樂，從而讓他們走進音樂藝術的殿堂。

一、歌唱教學中的傾聽

1. 傾聽“老師”的聲音

正所謂“磨刀不誤砍柴工”。在歌唱教學中，我們首先要培養學生傾聽“老師”的聲音——老師的范唱、磁帶、光盤，只有這樣，學生才能聽清楚音準、節奏，體會到怎樣的聲音才是好聽的，為下面的繼續學習奠定良好的基礎。

2. 傾聽同學的聲音

傾聽同學的聲音，學會“取他人之長，補己之短”，還能有意外的收獲。在歌唱教學中，為了培養學生的表演能力，我經常請個別學生到講臺上進行表演唱，其他同學通過傾聽他的演唱，找出他演唱的優點和不足，并與自己的演唱習慣對比，找出自身的不足。比如在演唱《故鄉戀情》時，有些同學不僅歌聲好聽，唱得準，而且表情豐富，其他同學不僅能糾正自己的不足，還能學到表演的方法，從而改正了自己的不足。而這樣的傾聽，還能培養學生文明欣賞的習慣，真是一舉多得。

3. 傾聽自己的聲音

學習中也不乏“耳高嘴低”的現象，有些學生在聽同學演唱時，能很容易地聽出優劣，而對于自己，往往是自以為還不錯，可同學的評價卻不高，因此還要教會學生學會傾聽自己的聲音。只有學會傾聽自己的聲音，才能找出自己的不足，及時地調整。在教學中，我經常給學生錄音，再將錄音播放給他們聽，孩子們特別激動——從錄音機中傳出了自己的聲音，也能更直接地找出自己的不足。他們也希望自己的歌唱越動聽越好，既得到了學習，又調動了他們學習的積極性。

二、欣賞教學中的傾聽

新課程中安排了大量的欣賞內容，有些欣賞樂曲學生比較感興趣，而有些樂曲（如大型交響曲、管弦樂曲等），學生在欣賞時就會表現出不耐煩、無興趣，加上小學生原本音樂素質就不高，因此造成學生課堂上注意力無法集中，學習效率低下。學會傾聽在欣賞教學中就顯得尤為重要。

1. 閉目傾聽法

教學中引導學生緊閉雙目傾聽音樂，能充分集中學生的注意力，突出聽的重要性，還能讓學生快速地進入樂曲的意境。如在欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》選段時，我要求學生在回憶梁山伯與祝英臺的故事梗概的前提下，閉上雙眼傾聽樂曲，學生仿佛走進了故事中，與樂曲的情緒產生了共鳴。

2. 動靜結合傾聽法

好動是小學生的普遍現象，特別是在聽到音樂時。因此在進行樂曲欣賞時，要給學生布置一些適當的任務性動作，如表情、律動、劃拍、默數主題旋律出現的次數等，讓學生在參與欣賞活動的同時有序地動起來，動中靜聽，既滿足了學生動的需要，又讓學生有效地感受了音樂的主題。

三、器樂教學中傾聽

在新課程中，有一個版塊是器樂教學，旨在培養孩子們一定的音樂技能，同時對歌唱教學也起到一定的輔助作用。而在器樂教學中，傾聽則是必不可少，否則整個課堂將是噪聲一片，混亂無比。

1. 同步練習傾聽法

在豎笛教學中，學生有大部分時間要練習吹奏，所以我總是要求學生先使用同步練習傾聽法——即只練指法不發聲，邊聽老師（或磁帶）的范奏，邊進行同步練習。這樣，學生在傾聽的過程中不僅掌握了節奏，還能感受到歌曲蘊含的情感。當學生掌握節奏后，再進行有聲練習，往往能起到事半功倍的作用。

2. 對比傾聽法

在小學階段的豎笛教學中，斷奏和連奏是兩種最常用的表現形式。那么一首樂曲到底是用斷奏表現好，還是用連奏呢？我總是把這個決定權交給學生，讓他們通過對比傾聽法，找出最合適的表現形式。如在吹奏豎笛曲《茉莉花》時，曲中有多處連奏標記，而相當一部分學生在吹奏時卻忽略了連奏要求，我請個別連奏處理較好的學生進行吹奏，認真傾聽的學生就意識到：對比斷奏吹出來的效果，使用連奏吹出的曲子更加連貫而流暢，有一種柔美。當他們再看到這些標記時就不會無動于衷，及時提醒自己按要求進行吹奏練習。

音樂的表現形式是多種多樣的，其中不乏團體合作，如合唱、輪唱、合奏等，而這些都需要參與其中的每個人都要具備良好的傾聽習慣。

總之，在音樂教育中，我們不可能把每一位學生都培養成音樂家，但我們可以教會他們一種良好的學習音樂的方法，培養他們一種良好的傾聽音樂的習慣，這也是令人欣慰的，同時也是讓孩子們受用終生的。

（揚州市廣陵區泰安學校）