葛宗男,范波瀾
摘要:舞蹈在使人的身心受到美好熏陶的同時也提高了人的情趣,不僅僅是滿足于外表的美,而是從形體到心靈均在追求一種更高層次的美。在舞蹈教學中,只要牢牢把握住“趣”、“情”、“美”,我們就能看到文化,看到民族特色,看到人類生命豐富的表現(xiàn)形式,從而領(lǐng)略舞蹈藝術(shù),培養(yǎng)審美情感,陶冶美好情操。這正是舞蹈教學對學生進行審美教育的根本目的。
關(guān)鍵詞:舞蹈;美育;興趣
中圖分類號:G640?搖 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2012)12-0264-02
一、引言
一切表演藝術(shù)都遵循這樣一個公式:審美效應(yīng)=創(chuàng)作+表演+欣賞。作為從事舞蹈教學的教師都應(yīng)當懂得:以優(yōu)秀的創(chuàng)作節(jié)目和優(yōu)秀的舞蹈表演藝術(shù)奉獻給具有較高欣賞水平的對象,才能獲得最美好的審美效應(yīng)。系統(tǒng)論的奠基人貝塔朗菲曾指出:整體功能大于各個部分功能之機械總和。按照這個定律進行合理的優(yōu)化組合就能產(chǎn)生整體效應(yīng),獲得1+1大于2的優(yōu)化效果。如何將系統(tǒng)論最優(yōu)化的觀點、定律應(yīng)用于審美教育過程中呢?筆者認為在舞蹈教學過程中要特別重視審美教育,要在“趣”、“情”、“美”中完成舞蹈教學任務(wù)。
二、舞蹈教育在美育中的作用
當今社會人們越來越追求美的生活,追求自身的完美——外形與內(nèi)心兩方面都達到盡善盡美的程度是人們都向往的。外形美即形體美,是指人的身形、儀表、體態(tài)、舉止等方面。內(nèi)心美即心靈美,是指人的思想、品格、情操、風度等方面。舞蹈是使人的形體美與心靈美達到和諧統(tǒng)一的藝術(shù)形式。學生可以通過對舞蹈的鑒賞、學習和表演,來體驗優(yōu)美、高雅、溫柔、剛強、粗狂、細膩等情感,以陶冶自身情操;可以在真與假、善與惡、美與丑的藝術(shù)形象中提高審美認識水平;可以通過舞蹈藝術(shù)形象來表現(xiàn)對理想社會、事物的憧憬和追求,從而樹立好個人理想和社會理想;也可以通過舞蹈活動來表現(xiàn)心靈想象與個人意志,感受舞蹈在生活中、生活在舞蹈中的樂趣,從而促進自身完美的形成,等等?,F(xiàn)代年輕人越來越注意自身的儀表美,舞蹈教育對于青年學生的形體美及氣質(zhì)風度方面的訓練和培養(yǎng)起著極為重要作用。
舞蹈演員的勻稱身材、優(yōu)美形體,叫無數(shù)的年輕人羨慕不已。當今的青年學生當中自然形體不美的人并不罕見,諸如縮頸、聳肩、伸脖、躬背、塌腰、撅臀、內(nèi)外八字步者都為數(shù)不少。其中除極少數(shù)先天畸形外,大多數(shù)是平時不注意形體鍛煉,習慣于某種不良的姿勢所造成的。
舞蹈訓練可以塑造形體美。這種訓練具有一定的內(nèi)在挺拔之感,要求站立挺直、收腹昂胸、壓肩長頸、兩眼平視,這樣和上音樂的旋律節(jié)拍跳舞,其形態(tài)動作就會顯得優(yōu)雅大方。舞蹈中的姿勢要求協(xié)調(diào)優(yōu)美,慢慢地就會使人養(yǎng)成良好的習慣,通過這種訓練學生們就會舉步輕盈、四肢舒展、身體挺拔、姿態(tài)大方。
舞蹈訓練可以塑造學生的氣質(zhì)風度。事實證明,舞蹈訓練在培養(yǎng)學生端莊和諧、寬容大度、樂觀向上等一系列良好風度方面起著潛移默化的作用。舞蹈教育過程中還可以培養(yǎng)學生具有吃苦精神、勇于克服困難、無私無畏、表里如一、寬宏大量、謙虛謹慎等心理品質(zhì)。
三、“趣”是打開舞蹈殿堂的鑰匙
現(xiàn)代教育理論認為,舞蹈教育可以幫助學生樹立正確的審美觀,培養(yǎng)學生高尚的審美情趣,提高學生的形象思維能力、想象力、觀察能力、記憶能力和創(chuàng)造力。
引發(fā)學生的學習興趣是舞蹈教學的首要任務(wù),從而激發(fā)學生學習舞蹈的積極性,這就要求舞蹈教師要用規(guī)范準確、令人信服的舞蹈示范來感染學生,并充分運用各種教學形式與手段來提起學生的興趣。例如,中國古典舞中的身韻的提法兼有身法和韻律兩種含義,包含著內(nèi)外統(tǒng)一、形神兼?zhèn)涞囊?。身韻課實為心韻課,它練的是心。為了達到練心這一目的,提高學生的興趣,教師可以選用帶有濃厚古典韻味的民樂作為伴奏音樂,能收到出其不意的效果。此時,學生們會立即感覺到了身體、氣息、內(nèi)心的節(jié)奏都高度統(tǒng)一在一種韻味當中,他們因為受到傳統(tǒng)樂器演奏出的音樂氣氛感染而產(chǎn)生了濃厚的興趣。教師還可以通過即興的方式調(diào)動學生的興趣,比如即興編舞、即興跳舞等。要求學生根據(jù)所聽到的音樂進行即興創(chuàng)作,盡力讓學生尋找聽到音樂后的瞬間所產(chǎn)生的感覺。教師要教學生怎樣依附于音樂又跳出音樂,怎樣去強化某個點。在教學中同學們之間還可以互相交流、切磋,對此,教師應(yīng)適時地給予肯定與鼓勵,在培養(yǎng)學生們的自信心的同時,也可以在自己的舞蹈當中加入學生的創(chuàng)作元素,讓學生能夠切身地感受到自己的舞蹈。
基本功訓練和強化技能技巧訓練是舞蹈教學最初階段的主要內(nèi)容,它雖然枯燥,但卻是走向藝術(shù)殿堂的必經(jīng)之路。其實我們可以把難度較高、較單調(diào)的動作放在“趣”中完成,并保持“情”的狀態(tài)。例如,控制組合在基礎(chǔ)訓練中常有著這樣的情況出現(xiàn):舞蹈動作是控制在舞姿的停頓上,或者是在短暫的動作組合延伸過程中,這就要求舞蹈動作做到穩(wěn)定性強和技巧高,這項訓練一般是將重心放在單腿上完成的優(yōu)美舞姿,因此做起來就顯得非常吃力和枯燥,教師在此時應(yīng)選擇以輕松、抒情為基調(diào)的音樂旋律,它會給學生以舒展、自如的感覺,從而把枯燥的控制組合在感情上予以調(diào)節(jié)。
訓練動作還應(yīng)有情緒上的控制。這時不僅要考慮到動作的連續(xù)性與穩(wěn)定性,還需要人的氣韻的流暢。適當?shù)臉非x擇能使人聞聲而動,這種選擇的目的是能讓學生達到動作的韻律與氣息相呼應(yīng)。
隨著“興趣”的建立,教師在課堂上為擴大知識面,可以介紹舞蹈的類別、流派及藝術(shù)特點等,并輔之以相應(yīng)的舞蹈動作,使學生們了解舞蹈類型的文化內(nèi)蘊、價值取向和其中蘊含的深層的民族心理等,以此提高學生對舞蹈的認識,增強自信心,萌發(fā)強烈的求知欲,進而讓學生們在“趣”中完成學習任務(wù),得到收獲。
四、“情”是走向舞蹈美的必經(jīng)之路
舞蹈被稱作人類藝術(shù)之母。中國古代典籍《毛詩序》說:“情動于衷,而形于言;言之不足,故磋嘆之;磋嘆之不足,故詠歌之;詠歌之不足,不如手之舞之,足之蹈之也。”這表示了舞蹈是人們表達內(nèi)心情感的最古老也最直接、最強烈的藝術(shù)形式,是人們在用聲音作為傳遞方式時不足以表達心中的感情時才誕生的。
舞蹈教學中要始終強調(diào)“情”的重要性,“情”可以培養(yǎng)學生豐富的創(chuàng)造力和想象力。舞蹈是一種傳情達意的藝術(shù)形式,不同于雜技、競技體育等,沒有“情”的舞蹈是蒼白空洞的。情感是動作的內(nèi)心根據(jù),動作是情感的外在表現(xiàn)形式。如果音樂形式能與動作緊緊吻合,在表演性組合訓練中達到一種較高的藝術(shù)境界,就能給人以高雅的文化熏陶和美的藝術(shù)享受。
教師可以在舞蹈基訓課中選擇大量的與動作形式、風格相符合的音樂,培養(yǎng)學生在動作與音樂節(jié)奏相配合時的感覺;在為課堂教學設(shè)計基礎(chǔ)訓練的某個動作或組合時,首要的是關(guān)注所選曲目的風格、節(jié)奏是否與其動作或組合風格韻律相吻合,并且是否能抒發(fā)相應(yīng)的思想情感。實踐證明與動作組合相統(tǒng)一的風格曲目能充分抒發(fā)與之相應(yīng)的思想情感,這樣的曲目在課堂訓練中能較好地觸動學生的興奮點。
音樂是舞蹈的靈魂,舞蹈者在表演中,其內(nèi)在情感被激發(fā)的依據(jù)是音樂,所以舞蹈與音樂像一對孿生兄弟一樣,密不可分。舞蹈形象是一種隨著音樂飛翔的形象,它的激情和體驗是蘊藏于對音樂的感受之中的。因此教師要在教學過程中不斷貫穿“情”,鼓勵學生們根據(jù)音樂的節(jié)奏節(jié)拍特點,用不同的舞蹈語匯來正確表達情感。
五、“美”是舞蹈教學的最終目標
美是一切藝術(shù)的本質(zhì)特征和舞蹈藝術(shù)的精粹。舞蹈與其他藝術(shù)不同,它是體現(xiàn)人體美的一種藝術(shù)。它講究線條美、姿態(tài)美、形象美、動作美等無聲的美。通過這些無聲的美給人以美的享受,提高人們的美學趣味,凈化思想感情,陶冶道德情操。所以美是舞蹈的實質(zhì),若失去美的特征,舞蹈也就會失去其自身的基本品格和藝術(shù)職能。
審美教育是舞蹈教學的重要目標之一。在各種各樣的美育手段和方法中,舞蹈藝術(shù)教育獨具美育作用。在教學期間,教師不僅要讓學生獲得特定的舞蹈技巧技能,更為重要的是培養(yǎng)學生對藝術(shù)美的體會、美的愛好、美的體現(xiàn)以及對美的追求,以加強審美素養(yǎng)和審美能力。
在舞蹈啟蒙教育以及為低年級培訓中,芭蕾舞訓練對其打下牢固的基礎(chǔ)有非常好的作用和效果。芭蕾舞的所有手位、腳位都以“開”為基礎(chǔ),它具有上下肢外旋的特征。芭蕾舞在運用脊椎的屈伸中多以伸為主,并經(jīng)常以伸形成固定軸,所以后背直立能力和旋轉(zhuǎn)的垂直感覺非常突出。芭蕾舞的手位、腳位能快速地使一個初學者領(lǐng)悟到舞蹈的內(nèi)涵。芭蕾舞韻律的線條清晰、單純,對提高學生音樂的感悟力,培養(yǎng)學習興趣大有益處。而中國古典舞訓練則使身體的各部位關(guān)系能夠達到協(xié)調(diào)、柔韌,它的跳、轉(zhuǎn)、翻技巧仿佛是一個內(nèi)向的圓形被外向抗力環(huán)擁的虛空來進行,能給學生以美的體驗。從舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)手段來看,除技術(shù)能力、軟開度外,中國古典舞身韻還具有豐富的表現(xiàn)力。運用這些古典舞的手法,可以豐富平面和空間的表演空間,增強表現(xiàn)力。
舞蹈訓練中的規(guī)范性是美感的基礎(chǔ)。舞蹈教學與美術(shù)、聲樂、戲曲等藝術(shù)教學一樣,都具有嚴格的規(guī)范性和嚴格要求的形式美,訓練動作時無論是在地面上還是在空中,也不論是過程還是造型,都必須是連貫流暢、柔美完善。舞蹈的基本訓練又與排練課不同,教師必須嚴格要求學生按照舞蹈的基本規(guī)范,去練習擺放手腳的位置??傊梢灾v沒有嚴格要求的教學就沒有美感而言。
六、結(jié)論
美是無止境的,審美情感是不斷提高的過程。舞蹈在使人的身心受到美好熏陶的同時也提高了人的情趣,不僅僅是滿足于外表的美,而是從形體到心靈均在追求一種更高層次的美。當今時代,舞蹈藝術(shù)已經(jīng)融入人們的生活。在舞蹈教學中,只要牢牢把握住“趣”、“情”、“美”,我們就能看到文化,看到民族特色,看到人類生命豐富的表現(xiàn)形式,從而領(lǐng)略舞蹈藝術(shù),培養(yǎng)審美情感,陶冶美好情操。這正是舞蹈教學對學生進行審美教育的根本目的。