【摘 要】 《陜北民歌主題變奏曲》是在陜北民歌《三十里鋪》的原型上進行改編的。本論文從賞析的層面研究陜北民歌主題變奏曲,對其曲式,鋼琴肢體,民族特色,通過彈奏練習和理論結合,探索曲子的情感表現方式和彈奏特點,以達到提高對作品的知識概念,理解詮釋富有陜北獨特魅力的文化藝術音樂作品,折射出陜北地域文化。通過從歷史背景的研究曲式分析手段及其感情處理,讓更多的鋼琴學習者和演奏者了解陜北民歌改編鋼琴曲美的內涵。
【關鍵詞】 陜北民歌 二度創作 情感處理
基金項目:榆林學院校級科研項目“陜北民歌改編鋼琴曲的二度創作研究”, 編號:11YK13;榆林學院校級教改項目“陜北音樂文化元素與傳統鋼琴教學相融合的教學改革”,編號:JG0913。
隨著我國經濟和文化事業的飛速發展,我國的音樂藝術事業也得到了日益普及和提高,鋼琴雖然是一門外來的藝術表現形式,但在我國正有著越來越廣泛的群眾基礎,鋼琴演奏的水準也開始躋身于世界前列。但國內對于鋼琴作品研究方面的理論研究還處于起步階段,缺少系統的、有建樹的、有學術價值的、可資借鑒的鋼琴作品方面的理論專著。中國鋼琴音樂創作經歷了百來年的發展,已逐步走向繁榮,呈現創作風格多元化、音樂內容多樣化的可喜形勢。在百花齊放的中國鋼琴音樂藝苑中,根據陜北民歌改編的鋼琴曲是以其濃郁的本土風格、現代氣息和激越悠揚的特點來表現的,在創作題材上形成了一大典型的類別。正是其源于傳統這條亙古不息的河流,因而大部分陜北民歌改編鋼琴曲深受人們喜愛,部分作品更是經受了長期的鋼琴演奏藝術實踐的考驗,成為中國鋼琴音樂精品。如何在演奏中表現好這些作品的內在精神和文化底蘊,是我們要認真對待的問題。
鋼琴的二度創作與鋼琴作品的情感表現與處理在鋼琴曲的表演藝術上有兩個創作過程;它的前期創作是作曲家合作譜寫鋼琴作品的音樂創作,是“一度創作”。這一創作的藝術作品,只是停留在譜面上的,由演奏者在原作的前提下,根據自己對鋼琴曲作品的深刻理解進行藝術處理與加工,將演奏技巧同鋼琴曲的藝術表現密切結合而彈奏出的過程,稱為演奏者對鋼琴曲的“二度創作”,在演奏過程中找到如何掌握二度創作的關鍵所在。
二度創作是音樂表演的本質
音樂表演是賦予音樂作品以活的生命的創作行為。嚴格意義上講,當音樂家把生動樂思以樂譜的形式記錄下來,就已經抽掉了音樂的靈魂,只剩下沒有生命的樂音符號而已。而只有通過音樂表演的行為賦予音樂以活的生命。在二度創作的過程中演奏者不僅僅要忠實原作,還要通過演奏者富有創造性的表演,兩者缺一不可。許多鋼琴學習者有一種誤解,認為彈鋼琴只要彈出聲響,把樂譜音符能分毫不差地彈奏出來就可以了,至于作者的寫作意圖及作品蘊意的表達,那就是聽眾理解的事情了。孰不知,這種錯誤的理解往往會引人誤入歧途,最終使鋼琴學習者變成一個沒有思想與情感的彈奏音符的機器。在鋼琴彈奏中,要使用正確的彈奏技巧與方法,還要學會怎樣最完美地去處理彈奏中作品表達情感的方法。
音樂表演是音樂創作和音樂欣賞的中介
音樂表演在音樂實踐活動中,作為聯系音樂創作與欣賞的中介環節,一方面擔負創造性地再現作曲家的音樂作品,從而促進和推動音樂創作的繁榮和發展的使命,另一方面又有通過自己的表演為聽眾提供審美享受,并進而影響和提高他們的思想情操的義務,音樂表演的作用正是在這兩個環節的聯系中顯現。作品的分句與樂段猶如人的講話,是有“呼吸”和完整的表達意圖的,只有這樣,聽眾才能夠聽清楚鋼琴彈奏所要表達的樂意,否則就會讓聽者感到緊張甚至難受,進而理解不了演奏者所表述的含義,更有可能會導致聽眾對整個作品的錯誤理解。音樂作品為了更準確地刻畫音樂形象,表現意境,作曲家往往會用各種特性音符(如頓音、跳音等)或和聲等形式表達自己的創作意圖。特性音響對音樂形象的刻畫,起著舉足輕重的作用,如果一個彈奏者掌握了作品中特性音響的演奏效果,也就具備了一定的刻畫音樂形象的能力,同時也就為成功塑造音樂形象打下了堅實的基礎。音樂猶如人的吐字,吐字不清,讓人聽不明白談話內容,音符不清晰,就會造成含混甚至雜亂的音響,進而影響人的聽覺感受,甚至產生莫名的煩躁與不安,更不用說讓人能很好地理解作品的內涵了。
音樂表演中的情感處理
中國優秀的鋼琴曲,從音樂表現的創作手法上有著不同于西方音樂的思路,中國文化更注重表現意境和內涵。深刻的內涵又是鑄造高尚品格的基礎,所以中國的表演常講“天人合一”。中國音樂有自己的音階、調式,有自己的和聲和復調手法,因此中國鋼琴曲包含有許多西方音樂中所沒有的彈奏技術和音樂表現手法。這些都是需要花很長時間很多精力多聽、多悟才能在鋼琴上有所表現的。
彈奏《陜北民歌主題變奏曲》,首先要對《三十里鋪》的歌曲和文化藝術背景作深入了解。因為這首歌和它的文化背景都是《陜北民歌主題變奏曲》的文化背景,熟悉掌握《三十里鋪》主要旋律對《三十里鋪》了解也就是對《陜北民歌主題變奏曲》的文化背景的了解。第二,要對改編后有哪些原來沒有的新思想作一了解,例如《三十里鋪》表達了哪些個人情感,而《陜北民歌主題變奏曲》已經從表現全民族的斗爭歷程,進而升華到全人類從黑暗斗爭最終達到接近曙光看到光明的思想高度,這一點是《陜北民歌主題變奏曲》的主要思想,是對民歌《三十里鋪》的重要突破,如果不掌握這一點,很難表現出這首鋼琴作品。第三,要對作品的每一個變奏作出細致的處理。變奏的速度是中板,不能太快,旋律的連奏要富有歌唱性,左手和旋要深沉,不要過響,第三和第七小節最后一拍的聲部超越,旋律音略突出一點,但又不能過分。第三句是一個轉折,要弱下來,并把左手的低音突出出來,勾勒出“苦音”音階的下行音調。雖然變奏一、變奏二織體有些流動,但是情緒和主題一定要保持一致,音色要稍加保持暗淡,不能過于亮。
變奏三、變奏四用斷奏的彈法,由弱至強,堅定有力,表現出“斗爭”的形象。
變奏五:要飽滿有力的彈奏,雙手向兩極展開的時候,聲音要剛勁有力,這一變奏始終是切分節奏,踏板放在節奏的第二個音上并且注意踏板的深淺和強弱。
變奏六是民歌原型,有民歌的主要旋律,彈奏要富有歌唱性,音樂明亮旋律清晰。
變奏七是非常歡快的人民慶祝的情緒,十六分音符彈奏要流暢、均勻,彈奏進行雙手要有復調的感覺,復調的音量要準確。
變奏七之后又有一個四小節的轉調連接句,彈奏注意旋律的流暢性,左右手的平行進行音要整齊,漸強推出變奏八的高潮樂段。
變奏八是全曲的高潮,速度不能慢,力度要強,結尾更強,要表現出氣勢的宏大音響效果。彈奏要堅定,充滿信心,每一小節的第一拍八度重復的低音要稍加強調。
《陜北民歌主題變奏曲》表現了經過艱難的斗爭戰勝黑暗最終達到光明的思想,表達了中國人民勝利的斗爭歷程,是中華民族從苦難之中爭取幸福光明的縮影和形象寫照。樂曲具有敘事性、情節性,同是又具有十分強烈的感情和藝術感染力。
結 語
鋼琴這種來自西方的獨奏樂器,雖然進入中國只有一百多年的歷史,卻受到廣大中國作曲家的青睞。中華民族歷來善于吸收外來文化的優點并融會在自身的文化特質中,特別是近一百年來,東、西方文化上的相互交流對中國音樂文化起到了很大的促進作用,隨著越來越多的作曲家掌握了鋼琴音樂的創作技法并用它來抒發中華民族自身的情感,大量的中國鋼琴作品在不斷地涌現,特別是根據陜北民歌改編或創作的中國鋼琴作品,從藝術性、歌唱性得到中國乃至世界音樂界廣泛的重視,陜北民歌有著悠久的歷史傳統和豐厚的藝術遺產。作曲家們在原民歌的基礎上,根據其音樂素材改編了一大批優秀的鋼琴曲,這些鋼琴曲在原有的音樂材料上進行了較大的創造性加工,但其審美本質仍與原曲一脈相承。如何處理并彈奏它,將陜北民歌改編成鋼琴曲,又使得這一民間藝術表演形式多樣化,通過對陜北民歌改編鋼琴曲二度創作的情感處理的研究,讓更多的鋼琴學習者、演奏者了解陜北民歌改編鋼琴曲的獨特魅力。
參考文獻:
[1]黃瑂瑩.全國高等師范鋼琴教程.
[2]陳旭.中國鋼琴音樂的創作及其啟示.
[3]陶敏霞.中國鋼琴音樂作品教學與欣賞[M].西安:陜西人民出版社,2001.
[4]《陜北民歌主題變奏曲》音樂分析[J].樂器,2006,04.
[5]我跟周廣仁先生學鋼琴[J].鋼琴藝術,1998,06.
[6]吳祖強.曲式與作品分析.
作者單位:榆林學院藝術系 陜西榆林