服裝中的色彩運用

摘要：服裝色彩是服裝整體感觀的第一印象，也是影響銷售量和吸引消費者的重要因素之一。隨著時代的發展和人們的審美眼光的改變，對服裝的色彩也提出了更多更細的要求，如何將色彩恰到好處地運用到服裝設計當中，使其具有錦上添花之效果，色彩的搭配和選擇要注意哪些細節等問題，是流行和時尚一直關注的話題。

關鍵詞：色彩 服裝設計

一、色彩在服裝中的運用

色彩在人們生活中的運用無所不在，服裝作為與人們的生活息息相關的行業，其與色彩的關系很是密切。色彩在服裝中的運用很廣泛，從布料選擇、圖案設計、搭配，都離不開色彩，色彩給服裝增加了活力，讓服裝擁有了審美性和時尚性。在筆者看來，色彩在服裝中的運用主要包括色彩的選擇和色彩之間的搭配兩個方面。

1、色彩的選擇

色彩的選擇是多方面因素綜合影響的結果，服裝的面料、款式、設計剪裁、主題及面向的市場人群等都會影響色彩在服裝中的運用。色彩的種類也繁多，色彩與色彩之間通過調和混合又會產生新的色彩。面對豐富的色彩世界，如何選擇一種適合自已的服裝是設計師們要考慮的問題。色彩的選擇跟服裝的面料、款式、設計風格等都密切相關。

2、色彩與色彩之間的搭配

平穩發展——和諧配色。不求新求異，只求色彩與色彩和諧搭配，容易被消費者接受。和諧是重要的美學原理，服裝設計作為一門藝術，也要遵循美學的和諧原則。和諧，從心理學上講也更容易讓大眾接受，服裝占領市場也就不言而喻，穩步向前發展。

大膽創新——撞色。色彩之間的強烈碰撞可擦出新的火花，也是近年來設計師們和時尚界大膽嘗試的一個成功之舉。撞色的意義有兩種：狹義的說法和廣義的說法。狹義的說法，撞色即補色，顏色對比最為強烈，間色就是兩種顏色混合起來調和出來的顏色。廣義的說法，撞色為兩種看上去沖突比較大的顏色。專業一些的說法，不是一個色系和冷暖色之間的顏色。[1]如果色彩撞得好，又會是另一種和諧之美，被消費者馬接受和喜愛。例如紅色和綠色是對比強烈的色彩，在傳統的服裝設計中是要回避兩種色彩同時出現的情況，但民現在不同了，強烈的色彩對比，將紅色與綠色設計在同一件衣服上，顯得動感跳躍。特別是在舞臺服裝中，我們常常會看到紅配綠的衣著，在燈光的照射下，沒有顯得俗氣，反而收到很好的舞臺效果。這就是撞色撞得好的另一種和諧之美。

二、色彩在服裝運用中的意義和作用

1、色彩在服裝中的恰當運用，是企業提高利潤、在市場競爭中立于不敗之地的關鍵因素。

對企業生產者而言，增加服裝的銷量，使企業獲取更大的利潤是其終極目標。運用多種色彩到服裝上，可提供消費者更多選擇的空間，從而增加銷售利潤。相反地，如果一家企業生產的服裝只選擇用單一的色彩或是呆板的色彩，則不會吸引眾多的消費者前來購買，因為如今社會，消費者的眼光多變，人們喜歡豐富多樣的產品。

2、色彩是消費者選擇服裝，美化自身形象的重要因素。

當今社會，人們穿衣不僅僅是為了御寒遮羞，服裝的另一個主要功能是美化自身形象，是自我形象的代言人。從服裝中可以看出一個人的職業、社會地位等信息。美化自身形象，彰顯品味個性，增加自信度是當代消費者選擇服裝考慮的又一重要問題。例如，職場白領多是西裝革履，西服多以純色系為主，給人以莊重、干練、成熟、穩重之感。

3、色彩是人們表達情感的顯示器。

對人們的思維和情感的沖擊，或是人們通過衣著的色彩表達自身的情感和心情。色彩本身并無情感可言，但是當它通過視覺作用于人的大腦進而使人產生一定的情感效應。[2]

特別是在中國人的傳統觀念里，色彩在服裝中給人情感的效應顯得極其突出。例如喜慶節日里，中國人總是喜歡紅色裝扮，紅人讓人想到吉祥喜慶，給人溫暖的感覺；喪葬禮中人們選擇白色或黑色等肅穆莊重的色彩衣著，以表達哀思。可見人們對于服裝色彩的選擇是很有講究的，這或多或少跟民間習俗有關，但更多的是色彩本身給人的聯想和想象，使之適合表達哪種情感和體驗。

4、對色彩的良好掌握可以幫助解讀古代經典，是文化知識中一門重要的工具學科。

色彩在古代服裝中是權力和地位的象征，縱觀歷史，皇室的裝扮，從建筑宮殿到帝王龍袍，多以黃色為基礎色調，官員的服裝色彩也有明顯的等級之分，例如到了唐代文武字員的服裝色彩就有九等之分，其中三品以上的官袍紫色，四品五品的官袍為紅色，六品七品的官袍為綠色，最后兩等的官袍為青色。如果對色彩在古代服裝中的運用有充分的了解和掌握，那么對解讀古代經典文獻都有重大的幫助，例如在白居易的《琵琶行》中的最后一句“江州司馬青衫濕”，從其“青衫”的服裝色彩可知作者仕途不理想，而文章的寓意正是作者當時被貶的悲痛心情，所以淚流滿面。

三、服裝色彩搭配注意細節

1、作為企業要充分考慮到服裝面向的消費群體。服裝給人們的第一印象首先是色彩方面給人的沖擊力，當消費者走進商店挑選衣服，第一感覺考慮的是顏色適不適合自已，自已是否喜歡，其次才會上前去感覺面料和做工等因素。所以色彩是顧客選擇服裝的首選因素，企業在服裝生產和制造中要充分考慮不同消費群體喜好的色彩。

例如服裝品牌如果是面向少女的，則色彩要以活潑明麗為主，粉色系是眾多商家首選的色彩。在這個方面，阿依蓮、淑女坊等品牌就是成功的案例，他們的服裝主要是粉色系列，粉紅色體現少女的美麗年輕，粉綠色彰顯少女的活潑動感，粉黃色表現少女的溫柔純真等。如果服裝品牌是面向白領階層和職場人員的，則其色彩就要避免鮮艷跳躍，以沉穩氣質為主，色彩主要以暗色系，如灰、黑、寶藍、咖啡色等為佳，這樣才能顯示出職場的干練和知性，這方面成功的例子有佐丹奴、G2000等。

2、作為消費者在選擇服裝色彩時要考慮個人因素，這些因素包括體型、膚色、氣質、年齡等，而且還要注意選擇在不同的場合穿著恰當色彩的服裝。例如體型偏胖的人群就不太適合穿著白色的服裝，宜選擇黑色或是咖啡色等深色系的色彩服裝。皮膚白皙的人群在服裝色彩選擇上有更大的空間，深色系顯氣質，淺色系和明亮色更顯皮膚白皙動人；但是如果膚色偏黃偏暗的人群就不適合亮色系，特別是藍色，宜選擇棗紅、墨綠等顯高雅的色彩服裝。同樣的，年輕人可以選擇色彩豐富的服裝，可以顯得活潑動感，但是中老年人則宜選擇無色系的或是純色系的服裝。所以，消費者在選擇服裝色彩時也要考慮眾多因素，不能僅憑個人喜好選擇。穿衣服要穿適合自已風格的衣服。

3、作為服裝設計師，要明確服裝主題，設計出主題明確，時尚前沿的服裝色彩搭配。主題系列風，例如青花瓷主題系列，田園風格系列等都是近年來流行且反響熱烈的服裝設計。藍色和白色的青花瓷主題系列。特別是“中國風”的興起，以白底藍色圖案相配的“青花瓷”系列服裝深受國際時尚界的青睞。例如在2010年廣州亞運會上，禮儀小姐們的服裝都是青花瓷主題的服裝，讓世界友人眼前一亮，不僅起到了推廣東方文化的作用，而且佼好地展現出禮儀小姐們的氣質與美貌：白色的底色彰顯純潔美麗，藍色勾勒出的青花瓷圖案又顯得古典雅致，讓人聯想到江南“小橋流水人家”的寧靜致遠和小家碧玉的純真。真是文化內涵與時尚的完美結合。

“沒有不美的色彩，只有不好的搭配”，服裝色彩的搭配和運用和諧，就能間生強烈的美感，給人印象深刻。色彩搭配和運用在服裝設計領域作為流行是尚的指向標之一，是一門很深的學問，需要設計師們不斷去挖掘，不斷去創新，運用智慧和想像力，讓色彩有服裝運用中表現得更加淋漓盡致。

參考文獻：

[1]金華，撞色美學在服裝設計中的運用[J]，藝術與設計劃，2010年10月

[2]李淑娟，色彩在服裝中的運用[J]，咸寧學院學報，2010年9月