朱仙鎮年畫色彩應用研究

摘要 河南朱仙鎮年畫色澤艷麗、渾厚古樸，具有較高的藝術價值。從色彩構成原理出發，對朱仙鎮年畫的色相、純度、明度三個要素分析，概括出年畫用色的配置規律，即冷暖對比、補色對比、面積對比，進一步剖析了隱藏于色彩之后的審美情趣和文化內涵，揭示了其色彩美感的真諦。

關鍵詞：朱仙鎮年畫 色彩 用色規律 用色理念

中圖分類號：J218.3 文獻標識碼：A

朱仙鎮木版年畫是中國四大年畫之一，它以簡練粗獷的線條、古樸稚拙的造型而著稱。其用色大膽熱烈，鮮艷明快，多采用純度較高的紅、黃、綠等原色來傳遞喜慶、吉祥的歡樂氣氛和濃郁的鄉土氣息，體現了中原人民的審美情趣和民族意識，具有鮮明的地方特色。

一 朱仙鎮年畫色彩的認知

1 色相

通過對50張朱仙鎮年畫色相屬性分析，紅色面積占36%，綠色占28%，黃色占12%，紫色占10%，黑色占7%，白色占4%，橙色占3%，從而總結出朱仙鎮年畫常用色依次為紅、綠、黃、紫、黑、白、橙。其中以紅、綠、黃、紫為主色，顯得對比鮮明，莊重而美觀。

2 純度

純度是指色彩純凈程度，也稱飽和度、鮮艷度等。用Photoshop拾色器對年畫“鐘魁鎮宅”進行顏色拾取并進行分析比較，從結果可以看出，紅色、綠色純度較高，紫色、黃色次之，無論是人物頭部還是服飾的配色，都很少采用間色或復色，所以畫面生動、華麗，透明不混濁，有較強的表現力。紅色是純度最高的，也是朱仙鎮年畫常用的顏色，代表著歡快、喜慶、生動、活潑，對視覺刺激的效果強，也符合了年畫要求吉慶熱鬧的民俗特點。在色彩學中，藍色純度偏低，較憂郁、安靜，對視覺刺激的效果較弱，沒有喜慶的氣氛，這正是朱仙鎮年畫中不用藍色的原因之一。這與其他地方的年畫色彩有所不同，它反映了在不同地域文化的影響下，人們對于色彩的選擇及喜好。

3 明度

明度是指色彩的明暗或深淺程度。它可以概括為三個主要明度階：高、中、低調。高調是主體色較淺，顏色較明亮的色彩組合；中調是色彩主體居于中間灰色層次，從明度上概括為淺灰或深灰，顏色較為中庸的色彩組合；低調是主體色較深，從明度上概括為深灰或接近黑色的各種色彩，低調色是較為厚重的色彩組合。朱仙鎮年畫的色彩從明度分析來看，黃色明度值最高，紅色、綠色次之，紫色、黑色明度最低。因此黃色、紫色一般在畫面中所占面積較少，黑色通常只做輪廓線，導致高調子、低調子的畫面較少；而紅色、綠色位于中間色調，并且是每張年畫中必不可少的色彩，分析結果表明，朱仙鎮年畫屬于中低明度，色彩搭配基調較為樸素、濃重。

二 朱仙鎮年畫色彩應用規律

朱仙鎮年畫在色彩處理上非常講究，充分考慮了工具材料等條件的局限性和中原人民的審美習慣及要求，通常采用五色搭配，最多達到9到10種，運用色彩調和、對比關系，畫面不僅沒有“花”的感覺，反而色彩艷麗，對比鮮明，富有樂觀向上的氣息，給人一種吉祥如意的幸福感，較之其他年畫有著明顯的穩定性與固定性。具體表現在以下幾個方面：

1 冷暖對比

冷暖對比是造成傾向性色彩效果的主要色彩結構，也是最能影響人感情變化的色彩對比。朱仙鎮年畫套印的五種顏色中，橙色為最暖色，紅色、黃色為暖色，綠色為中性色，紫色為冷色，藍色屬于最冷色，在年畫中則根本沒有出現。所以，朱仙鎮年畫的色彩根本不可能出現冷暖的強對比。通過現代印刷色彩評價標準（CMYK模式）和RGB模式，用Photoshop拾色器對年畫“鐘魁鎮宅”進行顏色拾取，四種顏色的色彩比例偏向十分明顯，暖色數值大于冷色數值，由此不難看出，暖多冷少是朱仙鎮年畫用色的基本原則。同時也是為了迎合過年時吉祥喜慶的氣氛，朱仙鎮年畫在設色中崇尚用暖色，如術紅、丹紅、桃紅、槐黃、桔黃等。如果一味地運用暖色，畫面就會顯得跳躍不安，所以民間藝人在創作年畫時又巧妙地加入了冷色，如紫色，這樣既豐富了畫面效果，又不顯輕浮、躁動，滿足了大眾的視覺心理需求。總的來說，朱仙鎮年畫中色相的冷暖對比屬于暖色傾向的中等調和對比，這種中等冷暖對比的特征是其能夠引起受眾視覺長時間興趣的主要原因。

2 互補色對比

在朱仙鎮年畫中，紅色和綠色這對互補色所占比例較大。究其原因，補色處于色相環直徑兩端，色相差別極大，最能產生明朗歡快的效果，符合中原人民的心理。紅色在傳統意義上象征祥瑞、喜慶、富貴，是人們在婚禮和節日中都喜歡用的裝飾顏色，民間則認為紅色有驅邪避邪的功能。綠色象征和平、希望、永恒，在朱仙鎮年畫中也被大面積使用。民間有“紅紅綠綠，圖個吉利”、“紅配綠，一塊玉”、“紅間綠，花簇簇”、“紅綠大筆抹，市上好銷貨。莊戶墻上掛，喜祥又紅火”的諺語。可見，民眾對這種民間年畫風格是非常喜歡的。因此，紅色與綠色搭配在中國傳統文化中的根基是相對穩固的，紅綠從相對相稱到相輔相依是有據可依的。無論從哪種意義上來講，在中國傳統文化以及傳統色彩觀念中，紅色與綠色的組合都是有特殊意義的，而朱仙鎮年畫的色彩中所囊括的文化共識就不言而喻了。

民間常說：“黃見紫，難看死”，而朱仙鎮年畫卻習慣用黃色和紫色這對補色的搭配，這也是其有別于其他年畫的色彩特征之一。如黃色的褲子配紫色的靴子、黃色的鬃毛配紫色的馬身等。這種現象與朱仙鎮年畫藝人的生活環境有著密切的關系：生在黃土地，喝著黃河水，收獲著黃燦燦的莊稼。在封建社會，黃色、紫色是一種至高無上的色彩，如皇帝的龍袍是黃色的，皇帝的文告稱“黃榜”，皇帝的居所叫紫禁城。黃色、紫色與道教也有不解之緣，道士們戴“黃冠”，服“黃衣”，道家的道號與福地多帶有紫色，如紫陽真人、紫清觀等。所以百姓為了期盼吉祥如意，凡是表達與“天”、“仙”相關的主題時，都要用黃色、紫色。中原地帶的百姓家中如有喪事，春節期間通常不會貼紅色春聯，而改貼紫色的，并且要連續貼三年，這是對故人的祝福，希望他們能夠到達天堂仙境。總之，朱仙鎮年畫通過極少的配色，傳遞出單純直白的效果。紅與綠和黃與紫這兩組互補色的出現，不僅具有良好的視覺觸目性，也符合勞動人民的審美共識，表現了朱仙鎮年畫特有的粗獷美感。

3 面積對比

朱仙鎮年畫色彩之所以鮮艷、對比強烈，與畫面上色塊的大小有著直接的關系。在運用補色或冷暖對比時，為避免色彩搭配過于沖突，選取其中一色放大面積，作為主色，而使用其對比色縮小面積，成為點綴色，取得“萬綠叢中一點紅”的和諧效果。在朱仙鎮年畫的色彩面積比重里，大紅、綠色面積相當，而黃色只占很少一部分，這與色彩的作用與功能有關，黃色明度最高，可以提高年畫的整體亮度，大有“一燭之光，通體皆明”的效果，所以它的面積不宜太大，否則會使年畫變得虛無飄渺。朱仙鎮年畫還有一個最大的特點，就是人物眼皮多用紅色或桔黃色，人物面部多采用白色，這樣一來，大面積的白色臉部與小面積的紅眼皮形成了強烈對比，達到張揚人物個性、美化年畫的效果，看上去人物古樸大方，具有中原地方特色，更反映出朱仙鎮年畫特有的色彩搭配。

從整體上看，裝飾性的墨線和臉部大面積的留白在畫面中具有舉足輕重的作用。“在中國人心目中，黑是實，白是虛；黑是一切，白則是空靈……”年畫的線版全部為黑色，一是用于勾畫輪廓形象，二是借其厚重感對其他四種對比強的顏色起到調和的作用。而留白不僅可以提高畫面的明度，加強對比效果，而且使畫面清新透氣。因此，在藝人們的巧妙布置下，各個色塊的位置和面積被安排得井然有序。從客觀上講，這也是出于印刷條件的需要：大的色塊印刷困難，紙張容易塌陷而玷污畫面；小的色塊“密合”好看，使本來對比強烈的色彩在視覺上變得緩和，而且能產生一種跳躍的感覺，極具裝飾性。

三 朱仙鎮年畫色彩審美表達

不同的地域、生活觀念以及文化背景形成了獨具地方特色的民間藝術，產生了各不相同的審美特性，從而形成了鮮明的色彩應用規律。從色彩搭配表達可以看出，朱仙鎮年畫的色彩有著鮮明的審美情趣，這跟中原地區的人文與地域文化有著密不可分的關聯。

1 樸實

朱仙鎮地處黃河流域，數千年前就已進入了農耕文明時代，其民風、民俗堪稱古樸深遠，導致勞動人民普遍祈禱風調雨順，豐產豐收，生活幸福快樂。基于這樣樸素的文化觀、生活觀和審美觀，朱仙鎮年畫藝人在創作中不會受到任何藝術規范的制約，反映在年畫用色上表現為直白而單純，多用原色，少用間色或復色，不做過多的暈染，畫面清新質樸，具有超時空的藝術魅力和審美價值。這使得朱仙鎮年畫整體上色彩鮮明，識別性極強，透出質樸、率真的氣息，表達了勞動人民對美好生活的期盼與向往。魯迅先生在給版畫家劉峴的信中說：“朱仙鎮的木版年畫樸實，不染脂粉，人物無媚態，色彩濃重，很有鄉土味，具有北方年畫的獨有特色。”

2 豪放

朱仙鎮地處黃河流域，這里的人們樸實勤勞、豪放爽直。朱仙鎮年畫源于民間，其色彩具有當地民風民俗所特有的粗獷豪邁、奔放有力的氣魄，給人“有滋有味”的視覺感受，就像他們所向往的生活。但是朱仙鎮年畫色彩并不是只放不收的，民間藝人們通常使用粗細不同的黑色線來勾劃輪廓、固定形象，然后填色塊，使得對比強烈的色彩得到統一、調和，視覺效果上顯得有進有退，秩序井然。

3 喜慶

縱觀中國民間美術的特征，從來都是表現美滿、幸福與喜慶、吉祥的，朱仙鎮年畫也不例外。年畫主要用作新年張貼，不但內容講究吉祥，配色更要喜慶考究。鮮艷、明快、高純度的色彩就成為了年畫的身份標志。所以，民間藝人們喜愛用鮮艷亮麗的色彩來美化和裝扮生活。中國人普遍對紅色和黃色特別有好感，紅色代表富貴吉祥，在朱仙鎮年畫中應用很普遍，給人的感覺是艷麗、喜慶、興奮，可以使人聯想到豐收、火焰，給人紅火熱鬧的氣氛，是吉祥與快樂的象征色，稱做“中國紅”，不僅在節日慶賀等場合用紅色，還有驅邪逐疫的功能。黃色在朱仙鎮木版年畫中的運用也非常多，它是亮度最高的色彩，象征溫暖、祥和。這些對比強烈的色彩，充滿喜慶又簡潔大方，蘊涵著勃勃的生機，不僅寄托著勞動群眾淳樸、飽滿、健康的美好情感，更表達了他們對于理想生活的追求。

四 結語

朱仙鎮年畫作為中國木版年畫的鼻祖，不僅反映了中國傳統民間文化的深邃內涵，更在富有中原特色文化的滋養下，在用色特點及規律上反映出獨特的傳統藝術審美個性，具有較高的文化價值。也正是這種獨到的風格特點，使朱仙鎮年畫倍受世人的厚愛。然而，朱仙鎮年畫的現狀不容樂觀，藝人們漸漸老去，年輕人深受西方文化影響，對傳統文化缺失興趣，更缺乏傳統文化的熏陶，國家也缺乏對這方面的文化立法保護。多方面的原因導致傳統朱仙鎮年畫生存環境惡化，后備力量缺失，傳統手藝后繼無人，木版年畫面臨著空前的生存窘境。因此，在“中國民間文化遺產搶救工程”全面啟動的大背景之下，收集、發掘、整理和研究傳統民間藝術，延續我們優秀的傳統文化，在當前的狀況下變得迫切而必要。

通過對朱仙鎮年畫的典型作品進行分析，總結出朱仙鎮年畫色彩搭配規律，能夠對現代設計的色彩搭配及其他傳統工藝的配色起到一定的借鑒作用，還將對全面深入地研究中國民間傳統文化藝術有著極其重要的理論和現實指導意義，同時也能夠為規范傳統藝術品市場行為，促進傳統藝術健康穩步地發展做出有益的探索。

注：本文系河南省政府決策研究招標項目（B558）“基于新農村的非物質文化遺產保護與創新模式研究”。

參考文獻：

[1] 孫媛媛、張小開：《天津泥人張彩塑色彩規律研究》，《包裝工程》，2010年第6期。

[2] 白晗夏：《開封木版年畫的色彩》，《美術觀察》，2009年第12期。

[3] 孫宜生：《意象藝術國際研討會論文集》，陜西人民美術出版社，1991年版。

作者簡介：李莉，女，1979—，河南周口人，碩士，講師，研究方向：民間美術、非物質文化遺產，工作單位：商丘師范學院美術學院。