德加和《貝萊利一家》

摘 要：愛德華·德加是19世紀(jì)的印象主義大師，是印象派中的領(lǐng)袖人物之一。他注重傳統(tǒng)，總是在傳統(tǒng)繪畫精神和古典大師作品中去吸取營養(yǎng)；又立足于當(dāng)代，將當(dāng)代最流行或最具開拓性的觀念為我所用。本文通過對德加《貝萊利一家》的深入剖析，對德加的藝術(shù)風(fēng)格進行藝術(shù)定位。說明德加深受古典繪畫精神的影響，又對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展具有一定的啟示。

關(guān)鍵詞：德加；貝萊利一家；印象主義

中圖分類號：J2 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1006-4117（2011）09-0362-01

一、德加的藝術(shù)定位

在西方美術(shù)史的發(fā)展歷程中，印象主義的出現(xiàn)無疑是開啟現(xiàn)代藝術(shù)革新、引領(lǐng)現(xiàn)代藝術(shù)精神的偉大變革。印象主義的視覺革命指的是來自人自身特有的“視覺混合”。一些永載史冊的藝術(shù)家推動著這場美術(shù)史變革大潮的運動，他們才華橫溢又各具特色。愛德華·德加（edgar degas，1834-1917），毋庸置疑是印象主義陣營中的中堅力量，是印象派中別具一格的藝術(shù)家。

德加無疑是一位堅定的印象派畫家，在繪畫中追求光與色的表現(xiàn)。根據(jù)室內(nèi)或舞臺光線，幻化出光色的無窮魅力。他前期的繪畫色調(diào)細(xì)膩沉著，具有學(xué)習(xí)古典主義的痕跡。在他中年以后，畫面色調(diào)變得清晰明快、輕松自由。到了晚年，他的繪畫變得越來越成熟精到，獨具特色。特別是他大膽驚艷的色粉畫，莊重的形體幾乎完全融入了色彩鮮艷的強烈光線中。與形狀相比，色彩更加直接地訴諸于感覺的表現(xiàn)方式，直接影響了后印象主義、表現(xiàn)主義、野獸主義。美國的美術(shù)史家喬治·哈德·哈密爾頓稱：“德加的色彩是給現(xiàn)代美術(shù)的最后的，也是最優(yōu)秀的禮物。盡管他瀕于失明，他的調(diào)色板卻面向著野獸主義”。

二、《貝萊利一家》

《貝萊利一家》是德加早期重要的杰作之一。這幅寫實題材的現(xiàn)代繪畫描繪的是德加的姑媽一家：德加姑媽勞拉·德加，她的丈夫讓納羅·貝列里男爵，和他們的兩個女兒。德加成功的用古典主義的技巧描繪緊張的家庭氣氛。這幅作品表現(xiàn)出德加對古典主義的繼承，也預(yù)示著德加向自由光色的印象主義的轉(zhuǎn)折，同時這幅作品也成為創(chuàng)作過程的典范。德加描繪的室內(nèi)陳設(shè)顯示出一個中產(chǎn)階級家庭，人物之間在關(guān)系成為這張畫最為成功的地方。家庭之間的不和諧，以及人物內(nèi)心情感的狀態(tài)，德加都做了恰如其分的把握。年輕的德加在這幅畫中充分的表達了是對家庭生活的反感和恐懼。也許這對他一生的孤單生活埋下了伏筆。在這幅畫中也成為他繪畫的一個重要的轉(zhuǎn)折點。

（一）汲取古典繪畫傳統(tǒng)

《貝萊利一家》極好的展示了德加古典畫法寫實能力。德加在早期學(xué)畫期間參觀了偉大的新古典主義畫家—安格爾的畫室，受到了極大的鼓勵，并師從安格爾的高徒路易·拉莫特。安格爾告訴德加：“絕不要從自然作畫，從記憶，或從繪畫大師的版畫來畫線條，青年人，畫線條；不管從記憶還是模仿自然，然后你將成為一名優(yōu)秀的藝術(shù)家。”在安格爾的鼓勵下，德加認(rèn)識到了素描的重要性，并且一生樂此不疲。在這些德加為《貝萊利一家》所做的草圖中，德加仍然用安格爾的傳統(tǒng)畫法，偏重線條的準(zhǔn)確。從繪畫技巧上看，《貝萊利一家》的沉穩(wěn)的畫面節(jié)奏突出了古典的穩(wěn)定感。人物形象準(zhǔn)確的刻畫，生動的展現(xiàn)了德加對姑媽和姑父的冷漠淡然，幼年時期的女孩所具有的天真、稚嫩和可愛，而且表現(xiàn)出了人物的性格和心理活動。可以看出德加重視技法在繪畫中作用。整幅畫面黑白灰素描關(guān)系明確，沉穩(wěn)的色調(diào)典雅靜穆，渾然一體，塑造準(zhǔn)確生動。德加運用大面積的藍色以及黃綠色與這對不幸的夫婦相對比。同時更凸顯出了人物著裝的肅穆。地毯上放松流暢的筆觸畫出了大膽的顏色，可以看出德加在日后繪畫中明確的印象主義的方向。德加不管是畫這樣傳統(tǒng)的題材，還是在日后的舞女、賽馬、浴女的作品之中，都在繪畫實踐的基礎(chǔ)上力求將效果留在傳統(tǒng)的道路之上。德加說道：“沒有比我的藝術(shù)更少自發(fā)性的藝術(shù)。我所做的是對偉大的大師們的反映和研究的結(jié)果，對靈感、自發(fā)性、氣質(zhì)，我一無所知。”他甚至還說：“對自然的研究是沒有意義的，因為繪畫是一種傳統(tǒng)的藝術(shù)。”

（二）啟示現(xiàn)代藝術(shù)精神

《貝萊利一家》作為德加從古典藝術(shù)精神向成熟的印象主義轉(zhuǎn)變的標(biāo)志，表現(xiàn)出與以往學(xué)院派所推崇的那種均衡的不同。同時也使德加向著更自由更切實表現(xiàn)自身感受的方向邁進。縱觀德加的藝術(shù)歷程，在這幅作品是德加準(zhǔn)備破繭成蝶的最后醞釀。在這幅作品的創(chuàng)作過程中，德加就已經(jīng)運用照片采集素材。但是與今天大規(guī)模的臨摹和抄襲照片絕然不同，德加只是將照片作為一種繪畫的影子和他的素描速寫一樣成為他收集創(chuàng)作素材的手段。然后將構(gòu)圖、色彩、線條、明暗等繪畫要素重新組織、整合，形成自己所追求和想要表達的畫面效果。這樣的創(chuàng)作方法與藝術(shù)追求，在今天都依然有著鮮活的生命力，《貝萊利一家》是德加藝術(shù)成熟轉(zhuǎn)變的標(biāo)志，也啟示著當(dāng)代藝術(shù)精神。當(dāng)代藝術(shù)不僅僅是對傳統(tǒng)的顛覆與挑戰(zhàn)，更是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上的創(chuàng)新。

三、結(jié)語

德加是一位獨特的印象主義大師。他注重傳統(tǒng)又立足于當(dāng)代，將當(dāng)代最流行或最具開拓性的觀念為我所用，從而形成他獨特的藝術(shù)面貌。《貝萊利一家》是德加從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的轉(zhuǎn)折。這張作品對當(dāng)今繪畫都有著很強的指導(dǎo)性意義，依然具有很強的實用性。

《貝萊利一家》給我們的啟示是：畫家的成熟和風(fēng)格是一個逐漸形成的過程。德加通過對傳統(tǒng)的汲取到后來成熟的創(chuàng)新也是在不斷地認(rèn)識和反思中進行的。我認(rèn)為當(dāng)代的畫家，尤其是年輕的藝術(shù)家不應(yīng)該過于急功近利，過早的追求空洞的新形式或奇異的藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)應(yīng)該是繼承和發(fā)展的，在繪畫傳統(tǒng)和民族文化中吸取養(yǎng)料，歷練自己的繪畫技能，欣賞和學(xué)習(xí)不同時代大師所創(chuàng)造的美。從而逐步形成自己較為完善和全面的審美體系。在繼承傳統(tǒng)的同時又要立足與當(dāng)代，將當(dāng)代具有開拓性的觀點和精神為我所用，從而形成自己的繪畫語言和創(chuàng)作面貌。只有這樣，才能創(chuàng)造具有生命力的藝術(shù)，才能開辟更具創(chuàng)新精神的繪畫道路。

作者單位：西安美術(shù)學(xué)院

參考文獻：

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[3](法)盧瓦雷泰（loyrette，H）.德加——舞影爛漫[M].上海:上海譯文出版社，2004.