記者:您怎樣看待書法?
饒貴民:如果說“言為心聲”,那么字亦如心聲,是心跡的一種特殊表達方式。書法,作為中國乃至東方文化的一個重要特征,是集文字傳承、文學藝術、理性思考、哲學境界、生命心跡乃至禪宗佛道的綜合表述,是世界百花園中的一支奇葩!書法,是文學以及人格的藝術表達化。人不同,則書法筆跡、書法境界不同。人們通過將文學、人格書法化,實際上是一種修身煉性、凈化心靈、提高人生境界、參悟頓化、證覺達慧、格物致知的過程。
記者:您追求的書法意境是怎樣體現的?
饒貴民:一是自然性。率真自然是一切藝術的靈魂,最有價值的藝術品往往是在不經意間得來的。蘇軾說:“書初無意于佳乃佳爾”,那種矯揉造作,刻意求工的作品反而藝術價值不高。二是思想性。蘇軾亦云:“退筆如山未足珍,讀書萬卷始通神”,即言工夫在書外。一個沒有思想的書法家頂多算個書匠,其書法是沒有藝術價值的。倪云林乃一代高士,隱居太湖之濱,于是他的書法作品就透出淡雅高古的氣息。三是創造性。創新才有價值可言,書法的創造性在于貫古通今,唐代釋亞棲在《論書》中說“凡書即通變”,學別人的東西學得再像還是別人的,是談不上價值的。書法家并無優劣之別,真正的書法家貴在能有獨到的面目。書法家之所以成為書法家,就是因為他們能在繼承傳統的基礎上博覽眾家之長而成一家之貌,這就是創造性。四是境界性。書法有三種境界:心摹手追之境界、得心應手之境界、心手兩忘之境界,其中心手兩忘境界是最高境界。不同境界書法家作品的藝術價值是不同的,同一個書法家當他的書法境界得到提升時,其作品的藝術價值也隨之提高。五是法度性。規則和法度是書法的重要特征,若書家隨意妄為,恣肆揮灑,肆無忌憚,就只能算是涂鴉。
記者:您在書法實踐中,是如何修煉的?
饒貴民:我在藝術追求上,一是堅持“勤”字經。我從小就喜愛書法,并在家父、老師的教導下,臨池不輟,并從高端、源流入手,把握書法本質和規律,努力做到繩鋸木斷、水滴石穿、熟能生巧的效果,就像庖丁解牛,依乎之理,順乎自然,游刃有余。二是體現“悟”字經。邊寫邊悟、邊悟邊寫,學習法度要用腦用手,揣摩書道,就要用心悟,費的是心血,你要用生命來寫,根據書法規律,進行書法體現。三是堅持“學”字經。這個“學”,是指學問。書法會根據學歷、閱歷、資歷的不斷提升,氣質也會向更高層次發展。四是修“德”經。修心、修志、修氣與修境,心正則法正。五是修禮樂。與此同時,要經常研習禮樂,把握書法的韻律與禮讓,增加書法的雅氣,使之臻于完美。
記者:您是怎樣追求書法的境界的?
饒貴民:一個人在書法實踐中,除了把握自身的規律和書法要求,同時,還有在形態上增加“萬象”,賦予更多的內涵和氣勢。在這方面,我是以“三師”來指導實踐。一是師天地,也就是做到天人合一,取天地、陰陽之法。我自作了一首詩說明這一點:“書法無聲卻有情,參法參道參人生。手中舞動乾坤墨,筆走龍蛇天地驚。”二是師古今。實際上,書法作為中國的國粹體現了人文傳統,所以要通過不斷創新和努力,傳承與發揚,做到薪火相傳、各領風騷。從倉頡創字開始,開宗明義,追根溯源,并領悟古往今來書法集大成者的歷代書風,臨池不輟,弘揚光大。三是師吾。書法要有所成就,最終要體現“一家之言”,通過深入發掘內在精神,成自家氣象。就像魯迅講,民族的才是世界的。那么也可以說,自己的才是民族的。
記者:書法能否加入一些西方的藝術元素?
饒貴民:可以,如西方的幾何美,若用之書法,則更出新意。
記者:書法的創新與挑戰在哪里?
饒貴民:晉人尚韻,唐人尚法,宋人尚意,明人尚態。每一個時代的書法家都把某種審美傾向達到極致。我認為,當代人更應注重“境”——尚境。當今是信息時代,知識的把握一日千里,網絡科技平面快捷。與此同時,現代人也面臨更多壓力和功利等諸多誘惑。在巨大的挑戰面前,只要書家善于超越古人,凝神聚力,氣定神閑,強化學問,最大限度地發揮當代優勢,高屋建瓴,站在更高的全球視野和更高的境界,就能夠體現新時代書法更大的自由和逍遙。


(責編 許捷)