歌劇是一門綜合藝術(shù)。它和交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)等純音樂(lè)形式不同,是綜合了音樂(lè)、戲劇和美術(shù)等各門類藝術(shù)的體裁。沒(méi)有文學(xué)劇本這個(gè)基礎(chǔ),就無(wú)從產(chǎn)生歌劇的音樂(lè);沒(méi)有戲劇表演,就不可能生動(dòng)而明確地體現(xiàn)出情節(jié)和人物的關(guān)系;沒(méi)有美術(shù),也不可能完整地表現(xiàn)出歌劇劇情所發(fā)生的環(huán)境。早在古希臘的戲劇中,就有合唱隊(duì)的伴唱,有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現(xiàn);中世紀(jì)以宗教故事為題材,宣揚(yáng)宗教觀點(diǎn)的神跡劇等亦香火繚繞、持續(xù)不斷。但真正稱得上“音樂(lè)的戲劇”的近代西洋歌劇,卻是16世紀(jì)末、17世紀(jì)初,隨著文藝復(fù)興時(shí)期音樂(lè)文化的世俗化而應(yīng)運(yùn)產(chǎn)生的。
對(duì)于現(xiàn)在的國(guó)人來(lái)說(shuō),外國(guó)歌劇實(shí)在是太難欣賞了:歌唱家們一個(gè)勁兒地賣力氣地唱,聽(tīng)者卻有如墮入云里霧中,不知所云。這很正常。試想一下,我們請(qǐng)一個(gè)從來(lái)沒(méi)接觸過(guò)中國(guó)戲曲的外國(guó)人去劇院聽(tīng)一晚上京劇,而又不作任何講解,他也會(huì)大感困惑的。
歌劇是一種以歌唱為主,由歌唱演員根據(jù)戲劇腳本及作曲家為其所譜寫的音樂(lè)進(jìn)行表演與演唱,并綜合音樂(lè)、戲劇、文學(xué)、舞臺(tái)美術(shù)等藝術(shù)為一體的戲劇形式。西洋歌劇的故鄉(xiāng)在意大利,有400年的歷史,16世紀(jì)末起源于意大利的佛羅倫薩,也可以說(shuō)從這時(shí)期起才開(kāi)始真正有這種藝術(shù)的產(chǎn)生,早在古希臘時(shí)代,希臘人就已經(jīng)利用音樂(lè)來(lái)幫助表現(xiàn)詩(shī)歌的內(nèi)容,如,索福克勒斯、愛(ài)斯基路斯的詩(shī)篇在朗誦時(shí),常以弦樂(lè)器或木管樂(lè)器伴奏,并用合唱來(lái)配合動(dòng)作及劇情的發(fā)展。實(shí)際上,帶有音樂(lè)的戲劇不僅在古希臘有,在中世紀(jì)和文藝復(fù)興時(shí)期也有。中世紀(jì)的教會(huì)音樂(lè)中,有一種稱作“宗教戲劇”,它是專門表演圣經(jīng)故事的,有朗誦、獨(dú)唱、合唱,也有角色和動(dòng)作表演。文藝復(fù)興時(shí)期的“牧歌劇”、“田園劇”也是類似的形式,只是它的內(nèi)容以表現(xiàn)生活場(chǎng)景為主。例如:愛(ài)情、飲酒、打獵等。應(yīng)該說(shuō)它們是歌劇誕生的重要基礎(chǔ)。
到了17世紀(jì),意大利歌劇開(kāi)始興起,我們現(xiàn)今熟知的很多歌劇就是由那時(shí)候傳承下來(lái)的,到19世紀(jì)中期,意大利歌劇不斷發(fā)展壯大,甚至覆蓋整個(gè)歐洲地區(qū),很多著名的音樂(lè)家開(kāi)始嘗試歌劇創(chuàng)作,一些著名劇目也開(kāi)始被世界上越來(lái)越多的人熟知,如羅西尼、瓦格納、比才等。
“在歌劇中,戲劇是基礎(chǔ),音樂(lè)是主導(dǎo)”。這一句話概括得簡(jiǎn)潔而又準(zhǔn)確,一語(yǔ)指出戲劇與音樂(lè)的關(guān)系,也明確了音樂(lè)在歌劇中的主導(dǎo)地位和作用。首先,音樂(lè)是以最直接的形式“襲擊”欣賞著的心靈,因此,無(wú)論是音樂(lè)的創(chuàng)作、表演還是欣賞,都是心靈對(duì)心靈的對(duì)話、情感對(duì)情感的傾訴。它擔(dān)負(fù)著揭示歌劇人物內(nèi)心世界最微妙、最精細(xì)、最隱秘的情感活動(dòng)及其相互糾葛和相互沖突,揭示歌劇人物情感和個(gè)性發(fā)展的心路歷程,揭示歌劇人物所活動(dòng)的時(shí)空環(huán)境和氛圍的獨(dú)特性及其絢麗色彩,進(jìn)而揭示人物命運(yùn)和歌劇主題的內(nèi)在寓意,這個(gè)揭示過(guò)程既是音樂(lè)藝術(shù)獨(dú)有的動(dòng)人魅力的展現(xiàn)過(guò)程,也是音樂(lè)對(duì)于歌劇不可取代的輝煌貢獻(xiàn)之所在。在歌劇中,詠嘆調(diào)最能體現(xiàn)主人公性格和思想感情,相當(dāng)于話劇中的獨(dú)白。歌劇作曲家往往在詠嘆調(diào)的創(chuàng)作上傾注更多的心血,除了很好地表現(xiàn)歌詞的意義外,作曲家還要把人物的性格、人物的復(fù)雜心情表現(xiàn)出來(lái),詠嘆調(diào)中有很多高難度的聲樂(lè)技巧,既表現(xiàn)人物激動(dòng)的心情,也可展示演唱者的才華。如威爾第的著名歌劇《茶花女》中第二幕女主人公維奧列塔感受到真摯的愛(ài)情,十分激動(dòng)地唱起了《也許靈魂渴望的就是他》這首詠嘆調(diào),起初表達(dá)了她對(duì)愛(ài)情的憧憬、渴望,既而又對(duì)現(xiàn)實(shí)的冷酷感到渺茫,再由失望轉(zhuǎn)向玩世不恭。這復(fù)雜的心情,通過(guò)音樂(lè)打動(dòng)了無(wú)數(shù)觀眾,其中有激動(dòng)優(yōu)美的音調(diào),有壓抑悲傷的旋律,還有輝煌的樂(lè)段,華麗的花腔,生動(dòng)地表現(xiàn)了維奧列塔大起大落的精神狀態(tài),這首詠嘆調(diào)十分著名,常常作為演唱會(huì)的保留曲目。
另外值得關(guān)注的是,現(xiàn)在我們聽(tīng)到或看到的歌劇,幾乎所有唱段的唱法都是美聲唱法,所以要想聽(tīng)懂西洋歌劇必須了解美聲唱法。美聲唱法因?yàn)樵从谝獯罄曰旧隙际且獯罄Z(yǔ)來(lái)直接發(fā)音,另外“美聲”一詞,其實(shí)源于中文對(duì)意大利語(yǔ)翻譯時(shí)的直譯,其實(shí)他的本意就是“美好的聲音”,言下之意,不管是流行,民族還是搖滾、只要是美好的聲音我們都可以叫他“美聲”。它代表著一種演唱風(fēng)格和聲樂(lè)學(xué)派。美聲唱法采用比其它唱法的喉頭位置較低的發(fā)聲方法,因而產(chǎn)生了一種明亮、豐滿、圓潤(rùn)又具有金屬色彩富于共鳴的音質(zhì)。聽(tīng)一聽(tīng)著名男高音歌唱家帕瓦羅蒂演唱的意大利民歌《我的太陽(yáng)》《重歸蘇蓮?fù)小贰堆嘧託w巢》《瑪麗亞·卡萊》等曲目,我們會(huì)領(lǐng)略到美聲唱法的絕妙之處的,也是欣賞歌劇的基礎(chǔ)。
舞蹈藝術(shù)進(jìn)入歌劇之后,豐富了歌劇的形式和內(nèi)容,使歌劇在表現(xiàn)社會(huì)生活和人物性格方面具有更靈活多樣的表現(xiàn)手段,從而使歌劇的綜合美感顯得多樣統(tǒng)一、富于變化。舞蹈藝術(shù)提供某種風(fēng)俗性和色彩性的場(chǎng)景和畫面,揭示戲劇情境的地域性和民族性特點(diǎn)。舞蹈藝術(shù)營(yíng)造華麗的舞蹈場(chǎng)面,既為主人公提供特定的活動(dòng)空間,又調(diào)節(jié)了戲劇節(jié)奏和戲劇氣氛。舞蹈藝術(shù)用肢體語(yǔ)言展現(xiàn)歌劇主人公的情感和性格。這方面最成功的例子是:法國(guó)作曲家比才的《卡門》,第一幕中卡門在《哈巴涅拉舞曲》聲中跳起熱情奔放的吉普賽舞蹈,邊舞邊唱充滿挑逗意味,以誘惑質(zhì)樸憨厚的大兵霍塞,這段舞蹈連同第二幕卡門火辣辣的吉普賽性格,堪稱歌劇中最經(jīng)典和最具戲劇性的舞蹈場(chǎng)面,準(zhǔn)確、完美地塑造了卡門的戲劇形象。
歌劇也是一門表演藝術(shù),是一門劇場(chǎng)表演藝術(shù),舞臺(tái)美術(shù)則是舞臺(tái)呈現(xiàn)中除了表演之外一切造型藝術(shù)的總稱。它根據(jù)歌劇內(nèi)容的需要,創(chuàng)造性地再現(xiàn)任何實(shí)有或虛幻、歷史或現(xiàn)實(shí)、本土或異域的環(huán)境,在舞臺(tái)這個(gè)極其有限的空間內(nèi)創(chuàng)造出有利于歌劇人物活動(dòng)的廣闊天地。
誠(chéng)然,我們想要很好地欣賞西洋歌劇,除了了解以上幾點(diǎn)外,必須要了解歌劇中的故事。作為一門綜合的藝術(shù),歌劇與交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)等純音樂(lè)形式不同,它是綜合了音樂(lè)、戲劇和美術(shù)等各類藝術(shù)的體裁。沒(méi)有文學(xué)劇本這個(gè)基礎(chǔ),就無(wú)從產(chǎn)生歌劇的音樂(lè);沒(méi)有戲劇表演,就不可能生動(dòng)而明確地體現(xiàn)出情節(jié)和人物的關(guān)系;沒(méi)有美術(shù),也不可能完整地表現(xiàn)出歌劇劇情所發(fā)生的環(huán)境。所以在看歌劇之前必須要了解每一部歌劇的故事。聽(tīng)音樂(lè),需要文化。這文化,不是指學(xué)校里學(xué)的數(shù)理化,也不是語(yǔ)文課上對(duì)文章的分析,對(duì)語(yǔ)法現(xiàn)象的認(rèn)識(shí)。而是對(duì)人生意義的領(lǐng)悟,對(duì)社會(huì)這本大書的觀照。在不同人的眼睛里,人生的意義是不同的,對(duì)生活認(rèn)識(shí)的程度是不同的,所以,對(duì)一部歌劇作品(或者也包括交響曲、室內(nèi)樂(lè)、甚至是一首短小的樂(lè)曲,再擴(kuò)大一點(diǎn),對(duì)一首詩(shī)、一部小說(shuō)……)也各不相同。愿我們有這份文化來(lái)感受作曲家在歌劇這門藝術(shù)中說(shuō)要告訴我們的一切,接受音樂(lè)中的真善美。
歌劇是綜合了聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)的藝術(shù),所以,假如有機(jī)會(huì)去歌劇院觀賞歌劇,那是最理想不過(guò)的。在聽(tīng)到美妙音樂(lè)的同時(shí),感受舞臺(tái)上演員的形體表演,講究的舞臺(tái)設(shè)計(jì),不同時(shí)代、不同風(fēng)格的服裝,甚至是劇場(chǎng)里的氣氛,這對(duì)于我們理解歌劇內(nèi)容是會(huì)有極大幫助的。現(xiàn)代社會(huì)的視聽(tīng)媒介已經(jīng)很發(fā)達(dá)、很方便了,我們還可以在家里觀看世界一流演員表演的歌劇錄象、激光視盤,從而全方位地來(lái)理解一部歌劇作品。歌劇世界是非常迷人的,一旦走進(jìn)去了,你肯定會(huì)流連忘返。愿我們共同走進(jìn)歌劇世界,感受大師帶給我們的視聽(tīng)大餐,真正領(lǐng)略歌劇王國(guó)的絢麗風(fēng)采。