走出小學唱歌教學中歌曲演繹表現的誤區

　　唱歌教學中歌曲演繹表現是一種集唱、奏、創、演等形式為一體的綜合性藝術表現，它能進一步加強學生對歌曲的體驗與理解，豐富音樂教學活動，達到教學目標，同時還能拓寬學生的音樂視野，促進學生歌唱學習的興趣、表現、創造等能力的發展，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。近年來，廣大教師在日常唱歌教學中引導學生積極演繹，并不斷創新表現形式。但由于教師在觀念上理解的偏差和認識不足，教學中出現了一些偏頗的做法，使歌曲演繹表現活動走向了誤區。
　　
　　一、小學唱歌教學中歌曲演繹表現的誤區
　　
　　1.注重學習興趣，忽略歌唱本體
　　歌曲演繹是為唱歌教學服務的，在唱歌教學中，教師們一般會把歌曲演繹表現活動放在課的后半部分甚至是結尾的幾分鐘內呈現，演繹形式有的以演唱為主，有的則集唱、奏、演、創、跳等豐富多彩的綜合表現活動為一體。但顯然，后者通常更受學生的歡迎。因而，在小學課堂唱歌教學活動中，我們經常會看到這樣一種現象：當學生學會一首歌曲后，為了迎合學生的喜好，許多教師會不假思索地引學生來一段“大雜燴”，有唱、有跳，打擊樂伴奏、小組合作表演，形式多樣，好不熱鬧。表面看，學生參與活動的興趣高，積極性強，氣氛熱烈，場面火爆，但細細聆聽，學生的演唱卻很糟糕，歌詞記不住、唱錯、跑調，更別提學生的歌聲有多少美感。僅此一點，對于所謂的再怎么輕松、愉悅、民主和諧的課堂唱歌教學來說，不得不說是一種歌唱藝術的缺失和遺憾。
　　2.關注演繹形式，忽視文本解讀
　　隨著課改不斷深入，主動參與、勇于探索、交流合作成為音樂課堂學習的主流。于是許多教師在設計演繹活動時，主要關注表現手段、形式如何與眾不同，課堂氣氛如何活躍熱鬧，卻忽視解讀表現形式與作品內容、音樂要素之間的內在聯系，使演繹表現活動的過程與方式流于形式，脫離文本實際，不符合歌曲音樂內容與作品內在的情感、韻味和風格，教學的有效性受到質疑。
　　3.追求目標提升，脫離學生學情
　　“歌曲演繹”是師生在既定教學目標的前提下，對原有教學內容的延續、補充或拓展提升，也是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中，一些教師為追求豐富活動內涵，提升學生的知識能力目標，而很少考慮學生們的喜好與內心需求，脫離學生學情，將設計的演繹活動凌駕于教學和學生實際能力之上，盲目拔高，為了提升而提升，教學各環節之間缺少整體預設和有機的貫穿，導致學生被動表現，歌聲缺失美感，演繹效果不佳。
　　
　　二、唱歌教學中有效進行歌曲演繹表現的教學建議
　　
　　“歌曲演繹”不是淺嘗輒止的表面“作秀”，也不是為刻意追求“亮點”而設的“應景之作”，更不是明知不可為或不必為而為之的故弄玄虛，而是對文本、學生、環境深刻理解和把握后自然而巧妙的“創設”，對教學細節精心而細致的打磨。《音樂課程標準解讀》中指出：“有表情的歌唱應該是演唱教學中的主要目標。”的確，唱歌教學中歌曲演唱的藝術魅力最后還是得回歸到本真的“唱”中來感受、體驗和表現。因此，歌曲演繹活動不能膚淺地停留在“為了表現而表演”的唱唱、跳跳、敲敲、打打的合作表演層面，更不能局限在課堂結尾的拓展環節中進行，應將其貫穿于整個課堂教學目標與各相關環節的過程中落實，使之真正成為學生體驗音樂作品意蘊與情感，積累歌唱經驗、發展音樂綜合能力的手段和途徑。那么，歌曲演繹如何做盡做透“唱”的文章呢？如何在過程中有效實施？如何切實優化唱歌教學并實現學生歌唱興趣、能力的有效提升呢？筆者在實踐中總結出一些有效的做法，現建議如下：
　　1.緊扣文本推敲形式，合“情”演繹
　　《毛詩序》云：“情動于中而形于言——止于禮義。” “情”深藏于作者內心，對于作曲家而言，是借助樂譜和歌詞表達出來，而“情”需要通過他人的“感”得以實現交流。“合情演繹”就是指演繹歌曲要合乎音樂作品的“情”，合乎作品的“意”，在音樂的情感中順帶地融洽進行，而不是把演繹當做目的本身。歌曲演繹要想達到“合情” “合意”，教師首先要做好“解情” “解意”，即正確分析、解讀歌曲文本，包括歌曲作者、歌詞、音樂要素、風格、人文主題等，然后在此基礎上，緊扣文本推敲合適的表現形式來把握、塑造、表現歌曲的音樂形象及藝術風格。
　　2.把握課堂呈現時機，合“理”演繹
　　合理演繹是指歌曲演繹活動要安排在合理的地方、選擇合理的時機呈現。“合理的地方”就是指教學環節，“合理的時機”就是要善于抓住教學環節中的某個結合點或時機自然而然地融入。課堂教學各環節是個有機統一的整體，演繹活動的進行要因教學的目標、內容、形式的設置而定。對于學生容易達成的演繹活動可以利用課末教學環節的少量時間進行拓展演繹活動，但對于一些綜合演繹、情境演繹、音樂劇形式的演繹活動，筆者提倡將演繹活動的內容細化，目標分散在各塊教學環節中，并在相關音樂實踐活動中進行融合、有機滲透，為最終實現有效、高效的教學目標作好層層遞進的鋪墊。
　　3.立足學生興趣、能力，合“法”演繹
　　 “法”乃“章法”、“規則”，用以“規范秩序”。“教無定法，重在有法，貴在得法”。歌曲演繹是音樂教學活動進展到一定程度時水到渠成地融入的一個板塊，也是學生在知識技能學習到一定程度時的一種運用和補充，因而歌曲演繹的目標體系要科學，所用的方法要合乎學生興趣、合乎學生能力發展的規律，無論是內容還是組織形式，都應遵循自然、循序漸進、審美的原則。
　　唱歌教學中，演繹活動不僅要考慮到面向全體，激發學生全面、主動參與學習活動，教師還要分析歌曲內容、立足于不同年齡段學生已有的認知經驗、能力、興趣、身心特點以及能力發展等方面的需求來靈活考慮是否需要歌曲演繹活動，運用何種方法演繹更簡約、有效。
　　總之，歌曲的演繹活動應該是師生基于音樂本體的體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程，它猶如一把“雙刃劍”，把握好了，會起到事半功倍的效果，把握不好，也許會成為絆腳石，既浪費時間，學生又學不到東西。唱歌教學課堂歌曲演繹表現的教學，其本質在于按照音樂新課標的價值標準，科學確定教學目標，合理地選擇、組織音樂教學內容材料，設計出符合學生認知特點和音樂學科特性的學習路徑和形式。它不僅能促進學生的有效學習，還有助于促進教師自身的不斷發展，即提高使目標設定、內容設置、過程展開、策略選擇等有機統一的能力。