建筑藝術與環境藝術的自我個性

■王菁

前言：從社會學、哲學、環境學的角度入手，提出在各種文化相互滲透、沖擊、融合的情況下，在國家與國家之間、城市與城市之間以及社區與社區之間的差異性日益小時的情況下，在消費者對產品個性需求日益突出的情況下，建筑個性化的設計問題。分析了建筑的內部空間環境和外部空間環境，影響建筑個性化設計的因素，以及總結了個性化設計的應遵循的原則、方法和程序。

一、建筑藝術和環境藝術的概述

隨著全球經濟一體化，世界文化也相互滲透和融合。現在藝術發展也有這樣三個基本趨向：各門類藝術之間彼此滲透；藝術與科學技術相互摻和；環境與藝術走向全面交融。建筑藝術依附環境藝術這個大系統。

長期以來，建筑藝術觀念的出發點和歸宿是“空間”，而處在變革中的建筑藝術觀念的出發點和歸宿則是“環境”，前者更多的是著重由物質功能和精神需求所建立的建筑空間實體本身，而后者卻是將建筑空間實體僅僅看作是環境藝術設計系統中的一個“因子”。建筑藝術的創造應當是一個由外界（外部空間環境）、中界（建筑空間實體）與內界（內部空間環境）多項互動、彼此貫通的“全境界”的系統創造。

二、建筑藝術和環境藝術的發展

變革中的建筑藝術觀念正是建立在環境藝術這個新概念基礎之上的。對于環境藝術，我們可以做出這樣的理解：它是指在一定的場所范圍內，積極調動和綜合發揮各種藝術手段和技術手段，使包圍人們生活的時空環境具有某種藝術氛圍乃至藝術意境的大眾藝術，是指回歸人們聲催環境的各系統工程（廣義理解的工程）的整個藝術。它是環境藝術創造性勞動結出的碩果。美國環境設計理論家R.P.多伯在其編著的環境設計叢書中，有一段極為生動的論述。他指出：“我認為‘環境設計’，它作為一種藝術，比建筑藝術更巨大，比規劃更廣泛，比工程更富有感情。這是一種愛管閑事的藝術，無所不包的藝術，早已被傳統所矚目的藝術。環境藝術的實踐是與人影響環境的能力、與賦予環境視覺上秩序的能力以及完善、美化人存在領域的能力緊緊的聯系在意器的”。

三、環境藝術對建筑藝術的影響

環境藝術在古代和中世紀就已存在。然而比較起來，現在環境藝術的形成與發展卻是基于對人類生存環境與生存質量的深刻反省的認識之上的，它借助于各門類藝術與現代科學技術相互摻和，擁有空間擴展的創作舞臺；另一方面，又借助于各門類藝術彼此滲透而可以飛速發展所帶來的“異化”現象中，正努力尋求情感上的心理平衡，并在東、西方文化的對照、沖擊與交流中形成了用于探險和激烈競爭，令人鼓舞發展態勢。現代環境藝術的任務與特征決定了“建筑”內涵的深化及其外延的擴展，它對現在建筑藝術的沖擊和影響，無論怎樣去加以描繪都是不會過分的。

1.沖擊之一：建筑藝術的最高追求既不是凝固于象牙塔之上的經典性實體，也不是停留在現代建筑運動歷史功績之上的開放性空間。無疑這些仍然可以繼續去發揮，去追求，但從更高的層級上講，真正具有無限魅力與感染力的，乃是既定場所全境界——既外界（外部空間環境）、中界（建筑空間實體）及內界（內部空間環境）綜合性高難度的藝術創造。塞維在《建筑與空間》中提出了“空間是建筑的主角”這個論斷，不能不說這對學院派側重講究建筑形體與裝飾來說是有其理論意義的。在現實生活中，絕不存在著抽象意義的建筑空間。人們的生活空間（包括建筑空間）都處于各種具體的、實實在在的環境包圍之中。離開了具體的環境，建筑空間便毫無意義。建筑藝術創作唯有落實到各個部分，甚至各個角落的環境設計上，建筑空間才能顯現出活力和生氣，那可能就是另一碼事了。

2.沖擊之二：能進入建筑藝術創作圈，再也不僅僅局限于那些能稱之為“Arehitteeture”的建筑物了。凡處于整體環境創作中的附屬房屋、構筑物、廢舊建筑、標識物等，都錯為大環境系統中的審美因素而具有建筑藝術的同類或相似性質，它們在尺度、比例、色彩、形體乃至風格方面的任何失誤，都將有損于整體環境和主體建筑餓藝術感染力，在一些情況下，這種缺憾甚至是無法彌補的。藝術的概念本來就是來自社會實踐。書本上講的建筑藝術雖然都有各自的道理，但多半因曲高和寡而脫離大多數人的生活。作為環境藝術的建筑藝術，也是面向大眾的藝術，因而評論一幢房子后一座構筑物是否具有藝術性及藝術品位的高低，決不能簡單的從它們與環境的關系上——特別是它們在環境整體美中所起到的作用去進行評價。

3.沖擊之三：建筑藝術不再拘泥于建筑模式的規范性和典型性，建筑師對環境的藝術意識的強化，引發出了更為活躍的創作激情和更寬闊的設計思路，而因使其作品的形式與風格更對的依附于設計者對自然環境與人文環境的認識于把握。不論是從自然生態或氣候條件，還是從工程技術或高科技領域，也不論是從地域文化、傳統文化還是從事現代藝術流派的理論與實踐，凡是在環境創作中能吸收近來的，都將對建筑的形式及其藝術表現產生深刻而重大的影響?！靶问礁S環境”早已不是什么超前意識，用這個眼光去看現代建筑和未來建筑，我們可以想通一個根本問題：具體的建筑形式本來就無須非像什么！在傳統的建筑藝術觀念來看，朗香教堂根本就不是教堂，悉尼歌劇院就不是歌劇院，蓬皮杜文化中心也不成其為文化中心，維萊特公園更不能算是公園。然而它們還是經受了時間的考驗。且不管是什么風格、流派在與之同類的建筑比較中，這些作品都有一個共同點：它們都以獨特的環境藝術氛圍乃至環境藝術意境征服了人心，使人難以忘懷。

4.沖擊之四：建筑藝術發展到今天，它已根植于環境藝術所賴以發生的氣候土壤，因而與文化學的正個體系的聯系空前深入、廣泛。現代建筑形式與風格的變異，無不與各種文化思潮以及所引入的相關現代藝術表現手段相聯。

從六十年代起，隨著世界形勢的變化——從工業社會進入后工業社會——世界的建筑師又在探索新的方向，提出了新的理論。粗野主義，意大利的理性主義，新紀念性，后現代派解構派，新現代派等等新的流派相繼出現。作品豐富多彩，變化萬千。從大量建成的實例來看，各個流派對整體創新的指向各自有不同。為了改變空間環境藝術的創造模式，無不是在框架結構或填充修飾的范圍內用心良苦的去做文章。

建筑藝術中的空間與環境共生互補而不能分割，建筑場所整體景象中的框架結構與填充修飾必經整和而不能解體，生動秩序中的偏離與常規相輔相成而不能一邊倒，創新指向中的人性與物性彼此溝通而不能歇斯底里……成功的建筑藝術，總是一種交融關系藝術。唯有交融，才能包容建筑中的各種矛盾，才能在建筑的復雜性中建立起秩序，才能在尋求秩序的艱難過程中注入生動的活力。

四、建筑藝術和環境藝術的發展趨勢

形勢變了，價值觀也變了，二十世紀的大發展帶來了新的契機，提供了新的創作領域，也給建筑創作帶來了新的困難和急待研究解決的新課題。K·費蘭姆普敦教授（UIA20屆大會三旨報告人之一）認為：創新與繼承、自然與人工、全球與民族（地域）、科技與探索是二十世紀建筑關注的幾個核心問題。世界各國的建筑師面隊現實，努力創作有別于廣泛流行的“國際式”建筑。生態建筑，綠色建筑，節能建筑，可持續發展建筑的出現，標志著建筑創作觀念的轉變，面隊二十世紀生存環境日益尖銳化。世界建筑師對節約資源，生態科學，綠色技術愈加重視，主張走可持續發展的道路，這些觀念推動了建筑的發展，為建筑師提供了廣泛的創作領域。

縱觀百年建筑發展，面對新的世界形勢，迫切要求我們國家建筑師改變傳統的思維方式，探索二十一世紀中國建筑發展的道路和方向。世界建筑面臨的問題也是我們要研究探討的問題?！叭蚧钡沫h境能夠給當代中國建筑師的創作提供了新的機遇也提供了新的挑戰?！暗厍蛐浴薄ⅰ懊褡逍浴焙汀皣H性”的建筑文化互融共生。中國文明源遠流長，外來文化要與本民族文化相融，只有與本土條件相適應才能留存。我們要從本國條件出發，結合傳統文化，應用現代技術，發展創作適合中國國情當代建筑。