文章在概述西方美學史上探討美的本質的幾種途徑和代表性的觀點基礎上,分析歷代美學家所提出的各種關于美的本質的觀點的利弊得失。以便為我們更好的認識美的本質,進行審美活動,獲得美感做基礎性的準備。
一、美在形式說
(一)美在和諧
古希臘早期的畢達哥拉斯及其追隨者是從數學入手進行哲學和美學思考的,他們把數提升到本體論的層面,認為事物最終由數構成,數的原則就是萬物的原則,數給出一種永恒有序的局面和狀態。他們認為美就是和諧。畢達哥拉斯學派堅信,音樂是數的生動展開,是數造成的最為典范的和諧形式。畢達哥拉斯學派把美看成在數量比例上所見出的和諧,而和諧則起于對立的統一。從數量比例觀點出發,他們找出了一些美的形式因素,如完整的(圓球形最美),比例對稱(黃金分割最美),節奏等等。
畢達哥拉斯學派的帶有神秘主義的客觀唯心主義和形式主義美學思想對后來的形式主義美學家產生了深刻的影響。
(二)美在模仿
柏拉圖的學生、古希臘的另外一位哲學家亞里士多德一反柏拉圖將理念與現實、本體與現象、形式與材料分離開來的世界構成論,轉而到“一個世界”探討“存在”,把“存在”理解為推動事物構成、發展的“實體”和“始因”。與此相應,他從具體的客觀事物出發展開美學思考,認為美不能脫離現實的具體事物而獨立存在,而只能作為客觀屬性存在于具體的事物之中,也就是說,美的本體與美的現象統一于一個客觀世界。通過對大量的美的事物的分析,亞里士多德把美的形式歸結為“秩序、勻稱與明確”,指出:“一個美的事物——一個活的東西或一個有某些部分組成之物——不但它的各部分應有一定的安排,而且它的體積也應當有一定的大小,因為美要依靠體積與安排”,美就是從這種體積和安排中體現出來的整一性。因此,在亞里士多德看來,從無生命的無機界到花草樹木構成的植物界,飛禽走獸構成的動物界,最后到人生世界,整個自然都是一副和諧美麗的圖畫。
亞里士多德在《詩學》中提出藝術是對“應當有的事物的”再現和模仿,藝術高于自然的觀點,不僅與柏拉圖的所謂的藝術與真理相隔三層的模仿說劃清的界限,而且對后世美學產生了深遠的影響。
二、美在理念說
(一)美是理式
古希臘的大哲學家柏拉圖開啟了西方哲學史上關于美的形而上學的思考方式。他針對當時把美的事物等同于漂亮的母馬、豎琴、陶罐一類具體的事物的流俗觀點,嚴格區分了“美的事物”與“美本身”兩個概念,認為前者僅僅回答了“什么東西是美的”,后者才涉及了一切事物成其為美的普遍性質和共同原因,主張美學思考應當超越美的具體事物去尋求美的本身。這個美本身,柏拉圖稱之為理念。即是“一切美的事物有了它才成其為美的品質。”從哲學上看,理念是世間萬物的本體,是永恒不變的原型。世間萬物都因為分有理念才能使其所是。真正的美是理念。理念無始無終、不生不滅、不增不減,“一切美的事物都以它為源泉,有了它一切美的事物才成其為美,但是那些美的事物時而生,時而滅,而它卻毫不因之有所增,有所減。”在柏拉圖說來,真正的審美活動并不是對一個具體的美的事物的知覺,而是靈魂擺脫肉體的感性欲望,超越塵世的喜怒哀樂,凝神觀照“美本身”的理性活動。
柏拉圖在哲學和美學上的中心思想都是“理式”,這是一個客觀唯心主義概念,但是這個概念對后世影響很深。柏拉圖強調要區分“什么是事物是美的”和“什么是美”這兩個概念,不滿足于評判“什么事物是美”,而力圖回答“美是什么”。這在西方美學史上第一次明確提出了必須研究美的具體事物的普遍本質任務,將美的問題提到哲學問題高度加以研究,則是很有啟示意義的。
(二)美是理念的感性顯現
德國古典哲學家黑格爾提出“美是理念的感性顯現”。和柏拉圖一樣是屬于客觀唯心主義觀點,但柏拉圖的理念是現實世界之外的抽象精神實體。黑格爾以絕對理念為本體來推演人類歷史和世界萬物,認為絕對理念的自我孕育、自我異化、自我展開、自我復歸,構成了整個世界的自然史、人類史和精神文化史。絕對理念是概念與現象、內容和形式的統一。黑格爾認為,美就根源于絕對理念,是絕對理念的感性顯現。美因此可以下這樣的定義:美就是理念的感性顯現。”美和真一樣,是絕對理念的一種表現方式,但是二者有明顯的區別。真是一種普遍性理念的對象,美則是理念直接呈現于對象之中,是理念與對象之間的一種內在的融合。換言之,真使我們看到一個體現絕對理念的的普遍概念,美則使我們看到一個顯現理念的感性具體對象。用黑格爾這一著名論斷來看藝術,藝術的美不是來自于所表現的事物本身的美,而是來自于理念的感性顯現。他并由此出發,對各種藝術形式作了非常豐富的考察和思考。
三、美在愉悅說
這種觀點的主要代表人物是休謨。休謨在哲學上提出,人的感覺并不能體現事物的內在屬性,而只能標志出心靈與事物之間的某種合拍的狀態或聯系。他在美學上反對把美看成事物本身的一種性質:“美并不是事物自身的一種性質。它只存在于觀賞者的心里,不同的人心靈見出一種不同的美”;“想要尋求實在的美或者實在的丑,就像要確定實在的甜和實在的苦一樣,是一種徒勞無益的探討”。在此基礎上,休謨認定,審美趣味的統一標準只可能在于人人都有的生理結構和心理結構,即人同此心,心同此理。
四、美在關系說
法國啟蒙主義美學家狄德羅的美學思想集中地體現于“美在關系說”。狄德羅認為,美表征著一切事物所共有的品質,這個品質就是關系,美就在關系中,以關系為轉移。關系有三種,相應地,美的形態也有三種。第一種是同一事物內部的關系,它產生出“真實的美”,即事物內部構成的秩序、對稱、和諧的美。第二種是事物之間的關系,它所形成的是事物彼此映照的美。第三種事物與人的關系,它揭示著一種與主體情感活動息息相關的美。狄德羅指出:“一個物體之所以美是由于人們覺察到它身上的各種關系,我指的不是由我們想象力移植到物體上的智力的或者虛構的關系,而是存在于事物本身的真實的關系,這些關系式我們悟性借助我們的感官而覺察到的”。
五、美在生活說
十九世紀上半期,俄國著名美學家車爾尼雪夫斯基,站在革命民主主義的立場上,依據并發展了費爾巴哈的唯物主義思想。堅持從現實生活出發去研究美和藝術問題,提出了“美是生活”這一著名論斷。車爾尼雪夫斯基認為,“美是包含著一種可愛的,為我們的心所寶貴的東西”,而“在人覺得可愛的一切東西中最有一般性,他覺得世界上最可愛的東西,就是生活。”所以他給美下了一個定義就是美在生活。他說“在通常的概念中,主要的是觀念;在我們的概念中,主要的是生活;就審美范圍而言,別人把生活了解為主要是僅僅是觀念的表現,而我們認為生活就是美的本質。車爾尼雪夫斯基的美學理論不僅與否定美的客觀性的唯心主義美學根本對立,而且也與以往那些把美歸結為客觀事物的自然形式和自然屬性的唯物主義美學有所不同。他開始抓住了問題的關鍵,從客觀的人類社會生活中來探究美的根源和本質,這在美學史上是一個具有重大意義的突破性的進展。但是車爾尼雪夫斯基的哲學思想基本上仍然是形而上學的唯物主義。
六、美在勞動說
馬克思和恩格斯認為“美是人的本質力量的對象化”。人能使自己的生命活動本身變成意志或者意識的對象,這是人和動物一個根本區別。“動物只按照它所屬的那個種的尺度和需要來進行生產,而人卻懂得按照任何一個種的尺度和需要來進行生產,并且懂得怎樣處處都把內在尺度運用到對象上去,因此,人也按照美的規律來建造。”人不僅能創造審美對象,而且能夠建造審美主體。馬克思的美在勞動,既強調了美本質的客觀現實基礎,又表達了美的主觀精神因素。
這六種觀點是西方美學史對美本質問題討論最具有代表性的觀點。他們對美本質的探討對我們理解美是什么,什么是美,審美活動的標準以及如何進行審美活動和如何創造美建立了堅實的理論基礎。美的本質問題的討論是一個見仁見智的,多元化的問題。審美活動是人類生活活動的有機組成部分,在美中我們沉浸、欣喜,與此同時,經過對美本質的討論,人類的審美活動更加理性和完美。
參考文獻:
[1]朱立元.美學[M].高等教育出版社,2001.
[2]朱光潛.西方美學史[M].人民文學出版社,1979.
(作者簡介:王萍(1984.4-),女,河南周口人,云南民族大學藝術學院,中國少數民族藝術方向碩士研究生。)