淡泊明心志 古道照今人

我認識吳梓林先生已有十年之久，他是我所尊敬的一位文博界老前輩，在許多方面可稱是我的老師。在我的印象中，吳先生別無所好，唯對書法情有獨鐘，耽之愈久，愛之愈深。他學書從唐楷入手，后研習漢隸、魏碑、行草名碑名帖，植根傳統，博采眾美，入古出新。他對楷書用工尤勤，潛心追求古樸典雅、自然率真之意境。

細品吳梓林先生的書法作品便不難看出，他以簡約取勢，以虛和得韻，雅逸流美，自然天成。從其筆墨線條中可以感悟到書法藝術的力度美、動態美和韻律美。從其作品中可以品味到一股古雅之氣，即講究法度、講究傳統、個性鮮明，既能入古，又能出新。因為能入古，其作品才表現出不激不厲、溫文爾雅的書卷氣；由于能出新，其作品才表現出與眾不同的鮮明個性。這是吳先生憑著幾十年對書法的執著追求、真切感悟和深刻理解而達到的尋常人難以企及的境界。

人如其書，吳先生為人寧靜敦厚，樸實無華，淡于名利，甘于寂寞，不媚俗不張揚。透過作品，便能真切地感受到他含蓄、沉穩的性格，而他的品性又為其書法藝術注入了新的內涵與生機。面對時下書法的“奇光異彩”，他不為所動，堅信書法不能脫離漢字、脫離書寫、脫離中國傳統文化的肥田沃土。

賞讀吳梓林先生的書法作品，概括起來有以下三個特點：

一是化古開今，個性鮮活。書，有法，但無常法。吳梓林溯源求理，不拘泥古制古訓，重在借鑒，貴在變通，不模擬古人的形式，不照搬古人的條框，不局限于陳舊的理論，擇其善者而從之，承古韻而出新得。因此在創作的時候，既運用從歷代碑帖中汲取的精華，又加上他本人對書法的理解，水到渠成，一幅幅作品隨意揮灑，也就形成了自己的書法風格。

二是張弛有度，應變自如。吳梓林潛心探索傳統藝術技法同時代審美趨向的有機融合，在章法布局上，開合、疏密、虛實等和諧統一；在線條、運筆上，輕重、粗細、方圓、順逆等奇絕多變。觀摩吳梓林作書是一種享受。他胸有成竹，腕指勁捷，行筆疾徐有致，開合有度，方中見圓，拙中藏巧，從容率意地揮灑出隸書古拙、勁挺、端雅的意趣。從其作品中能真切地感受到字里行間除滲透出秦漢金石之氣外，還洋溢著時代的靈動性和跳躍感，實在難能可貴。

三是氣韻貫通，神形兼備。吳梓林先生能在書法上有所造詣、有所突破，除嫻熟精到的技法外，更主要的是他自身氣韻在筆墨間的流淌與宣泄。

“書品即人品。”吳先生一向有“納于言而敏于行”的古君子之風。他實實在在地做人，實實在在地做學問，實實在在地創作書法。一個人的書法作品好壞，有不少外在的因素，其功底如何，大都看上一眼便可知曉。吳梓林先生的書法，無論楷書，還是行草，都相當的耐品耐看，根本原因就在于他勤勉好學，功力扎實，追求古樸的純真、高雅的品格，不搞那些隨風而轉、弄取虛名、花里胡哨的玩意。他淳樸、敦厚的人品，也體現在他的書法風格上。所以，他的書法“清麗中寓雄奇，遒勁中含蒼古，并有幾分瀟灑的韻味和清淡儒雅之風。”

縱觀吳梓林的書法藝術，大度豪放，字里行間透露出真性情。他情聚筆硯，以心作書，把自己對古代書法的感悟、理解，對當代書法的認識、體會，一一化作墨香，點點滴滴，抒真情，寫真趣，結出了可喜的累累碩果。

有一位書界名人論到書法藝術曾有“三格”之說，即書法家及其作品應具備“古人規格，個人性格，時代風格。”吳梓林先生的書法境界堪當此譽。