初中音樂情感體驗教學的嘗試

鐘海云

初中音樂情感體驗教學的嘗試

鐘海云

教育部制訂的《全日制義務教育音樂課程標準》明確規定：“以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情感和健全的人格。音樂教學應該是師生共同的體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。”情感體驗作為音樂審美教學的核心，應該在音樂教學中占有極其重要的地位。無論在唱歌、奏樂、欣賞還是律動、創作時，教學雙方都應該激發、保留、發展對音樂情感體驗的內在需求，在音樂課堂內外營造出濃郁的音樂情感氛圍，使學生在情感體驗的過程中愉悅身心，完善人格。

教師教學如何，主要體現在課堂教學過程中。能否將情感體驗貫徹到教學過程中，并引起學生的共鳴，是音樂課取得良好教學效果的重要因素之一。有的音樂課盡管教師和學生作了很大的努力和配合，在音樂知識、技能技巧和科學性方面也都無可挑剔，可就是使人感到這節課缺少些音樂的感人的力量，缺乏情感的感染力。當然其原因是多方面的，可能是過多的知識講授和枯燥的技術練習，有的是類似貼標簽式的說教，還有教師教態過于嚴肅、刻板等。那么如何使音樂教學達到理想的“情感體驗效應”？筆者認為“情感體驗效應”的主導方面在教師，學生的情感體驗是靠教師來激發、調動的。音樂教師在課堂上應該是一個很有情感、甚至是一個富有激情的人，這是實現“情感體驗效應”的前提，人們常說“以情動情”就是這個道理。倘若教師上課時總是“冷冰冰”的，那怎么可能使學生感動呢？教師要善于運用能夠調動學生情感體驗的教學方法。

1 創設情景，以情感知

音樂的旋律在起伏變幻、迂回曲折中，在動和靜、高和低、快和慢、緊和松的對比組合中，展現出它特有的魅力，并激起人們感情的波瀾。所以音樂教育必須充分發揮音樂本身的美，去滋潤學生的心田，陶冶學生的情操。而創設一定的情境，增加學生對音樂作品的感知是十分必要的，這是因為創設適當的情境，能讓學生受到音樂美的感染，容易產生情感上的共鳴。一些較淺顯的作品，可以由學生通過直接的聆聽或有表情的朗讀細細品味。一些樂曲的旋律進行所構成的動態線條，也能為學生創設感知音樂更直觀的形象。上行的旋律線常常能幫助理解愉悅、昂揚等情感，而下行的旋律線則可以加深體驗憂愁、悲傷等情緒。

2 喚起想象，帶情入境

音樂是情感的表達。當學生對音樂產生強烈的情緒時，教師就應該積極地引導學生多聽多思，展開豐富的想象，引導學生用心去感受，去體驗音樂的美。歌曲中一些生活情趣較濃，學生又比較熟悉的題材，教師可以通過他們已有的經驗表象，使學生產生真實感、親切感。如教唱或欣賞搖籃曲風格的歌曲時，教師可啟發學生聯想媽媽對自己的關愛和小寶寶的甜夢情景，學生就能較快地理解體驗并掌握搖籃曲抒情優美、恬靜輕柔的風格。一些離學生生活實際較遠的作品，學生往往難以聯想，教師則需要引導幫助他們展開異想天開的想象。

3 激發創造，悅情促趣

音樂創造是培養和發展學生創新精神和創造能力的有效途徑。它的主要任務是激發學生創造音樂的興趣和積極參與音樂創作的意愿，喚起其音樂情感，啟發并豐富其想象力。“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”著名音樂家卡巴列夫斯基說過：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂美的魅力傳遞給他們的先決條件，培養和激發學生學習音樂的興趣，必然成為他們熱愛生活、陶冶情操的助長劑。”在對音樂作品進行正確的感知、理解，并通過充分的體驗后，學生頭腦中音樂作品的內涵逐漸豐富起來，這時會產生一種主動表現的需要。這種在教師引導下自覺產生出來的表現美、創造美的能力，正是音樂審美教育的重要目的所在。

如欣賞四幕幻想芭蕾舞劇《天鵝湖》中的“四小天鵝舞曲”，通過那跳動的節奏、歡快的速度和強弱對比分明的音響所表達出的質樸動人而又富于田園般的詩意，都能充分激發學生豐富的興趣。教師應因勢利導，指導他們用律動或簡單的舞蹈動作表現創造出來。這種即興的音樂創作活動，既訓練了學生的節奏感，又培養了學生的創造能力。

中學的音樂審美教育應努力從學生的認識水平出發，讓其多感知、多想象、多體驗，充分運用音樂教學中師生雙方直接的情感體驗和各種媒體參與的間接的情感體驗，激發學生認識美、體驗美、創造美的欲望，使他們的性情受到陶冶，完成美感的實現。總之，初中音樂情感體驗教學的方法主要有創設情景，以情感知；喚起想象，帶情入境；激發創造，悅情促趣。教師要加以靈活運用，切實提高學生的音樂素質。

10.3969 /j.issn.1671-489X.2011.10.070

（作者單位：河北省樂亭縣王灘初級中學）