引領動漫潮流的“炫動傳播”

在第七屆中國國際動漫游戲博覽會的蘇州分會場，我采訪到這次展會的協辦方上海炫動傳播股份有限公司的副總經理魚潔。從她的專業角度，我們更深層了解到此次國際動漫博覽會的舉辦初衷和行業背景，它與以往動漫博覽會的不同之處以及對整個動漫行業的未來影響力。魚潔指出，在動漫產業中，原創制作是重中之重，沒有它，動漫的其它環節就難以啟動，一切將是空談。對于動漫創作個人或機構，要在整合行業資源的基礎上，充分發揮自己的優勢來提升競爭力。政府作為動漫產業背后強大的支撐，出臺很多重要行業政策，讓動漫行業真正活了起來。但是，還有一些行業內、政策上的陳規舊矩與傳統觀念未被打破，這就需要動漫行業不斷發展與努力，真正實現動漫市場的自我運作。

陸姬秋（以下簡稱陸）：“炫動傳播”是在什么背景下參與舉辦中國國際動漫游戲博覽會（以下簡稱CCG）的？感覺你們是參與者中重要的角色之一，在展會中起了很大的作用。

魚潔（以下簡稱魚）：對，CCG基本上都是由炫動負責執行，今年是第七屆。CCG其實有一個淵源，最初五屆是由上海國家動漫游戲產業振興基地在運營。SMG（原上海文廣新聞傳媒集團）每年同期舉辦“卡通總動員”，那完全是B to C（企業對個人）的動漫“嘉年華”，因為我們有很多宣傳平臺的優勢，所以每年的卡通總動員都辦得紅紅火火。上海動漫產業基地舉辦的動漫博覽會因為是由國家文化部主辦，代表政府；而SMG完全走市場路線。于是每年7月同時有兩個動漫展，一個在上海展覽中心，一個在東亞展覽館，對于觀眾來說也是很難選擇的事情。

上海市文化廣播影視管理局作為上海動漫游戲行業主管部門，希望打破這個局面，所以，市文廣局在2010年親自牽頭舉辦第六屆CCG，上海市委宣傳部也非常支持，把原先兩展整合在一起。從去年開始，由我們雙方以項目合作的方式舉辦第六屆CCG。

通過去年合作之后，我們發覺整個動漫市場還是很廣泛的。雖然展會本身只有五天，但是展會更大的意義是在動漫創投，這是動漫產業鏈當中很重要的一環。這個平臺可以放大很多東西，你在里面可以得到很多的創意，得到很多的商機，你在里面可以做宣發，做推廣，還能找到很多跨界合作的機會。所以我們覺得這已不是五天展會這么簡單的事了，有必要把這個展會長期落戶在上海。那肯定要由實體來運作，因此，由炫動傳播股份有限公司和外高橋基地的公司合資成立了上海炫動匯展文化傳播有限公司。公司名字中的“匯”字寓意這個公司不僅以辦展為目的，更是資源匯集的平臺。整合之后，炫動匯展依托政府支持和SMG宣傳媒體這些平臺優勢，一開始就把這些活動的起點定得很高。

特別是在市委宣傳部、市文廣局領導的支持下，CCG入駐中國館，我們的起點就更高了。進了中國館，這個展會就已成功了一半，就是非常有象征意義的舉動。中國館在世博會之后第一個國家級商業會展就給CCG，這對我們是非常大的挑戰，也是非常大的榮譽，因為不是所有會展都能夠進入中國館舉辦的。其重要意義在于，中國館作為國家文化地標，CCG作為文化創意產業展會，這兩個對接是有文化象征意義的。同時，開啟“后世博”場地的再次利用開發，也是有戰略意義的。

活動現場非常火爆，遠遠超越我們的預計，今年活動的成功一方面是因為中國館本身的魅力，另一方面也是在運營當中融入了很多新的亮點。今年增加了海外精品動畫電影展映，國家廣播電影電視總局首次給我們特批五部海外電影用于展映；展館面積由去年的11000平米到今年在中國館的27000平米；來自海內外280家展，海外展商的出展率占37%，展商國際化程度歷屆最高，真正達到了國際展會的標準；以前雖然我們叫動漫游戲展，其實主要是以游藝機為主，網游的比例是很小的，所以今年我們把網游企業視為重要的招展對象。今年我們的十大展區中的第一大展區，面積最大的就是網絡游戲展區。展區把國內所有的龍頭游戲企業都招進來了，騰訊、盛大、九城、巨人等全來了，而且出展面積特別大，都是特裝臺，一點不亞于CHINAJOY，這是今年一個非常大的亮點。同時，今年有個重要的跨界舉措，就是把金融、保險、法律這三個看似和動漫沒有關系的行業組合成一個聯合展臺，在現場提供有關動漫一線的法律、金融、保險咨詢服務、提供銀行貸款貼息服務。今年CCG特色活動就是“紅色動漫季”，有特別時尚的紅色展臺。我們用這樣時尚的包裝，用動漫這樣醒目的形式，向全國征集紅色動漫作品。因為今年恰逢建黨九十周年大慶，我們的展會又是在7月舉辦，所以比較有紀念意義。我們征集了很多動漫畫作品，手工藝術品，裝置藝術品，并在現場進行展示。五天展會結束后，我們又在張江動漫博物館全年設展，同時也會去遵義、井岡山等革命根據地進行全國巡展。今年不僅在中國館有27000平米，還設立了中國館主會場之外的四個分會場：中山公園、東方明珠廣場、張江動漫博物館和寶山動漫大場，這四個分會場每天都是人流如潮。而且從7月2日開始營造氣氛，新聞媒體全程營造動漫歡慶節的氣氛。因為動漫不僅僅是動漫人自己的節日，更是全城老百姓的節日，是人民的節日，是市民的節日。通過這樣的設計，希望今年整個參觀人次、交易金額、影響力和品牌知名度都會上一個更高的臺階。我覺得今年更重要的意義是打品牌影響力。雖然對炫動傳播企業來說是投資的回報，但更重要的是把“炫動”這個品牌打出去。同時，我們對展會做了一個五年規劃。CCG今年是第7屆，我們希望經過五年可以打造出一個亞洲知名的動漫品牌。我們在規劃中提出十二字口號：“世界知名、中國領先、上海活力”，這也是以后的發展戰略和定位目標。今年是一個很好的開端。我們國家有“十二五”規劃，我們的展會也有五年規劃，我們要努力使之更有影響力，走出國門，做出一個在亞洲知名的展會。今后，我們會把展會情況帶到海外，在海外同類型的展會上推薦，與海外同類展會結成聯盟，互相參展，互為支持。這樣，我們的品牌就可以真正走出去了。

陸：炫動傳播擁有原創制作，傳播平臺以及衍生平臺這三塊重要的產業內容，在您看來，哪一部分是最重要的？

魚：肯定是原創制作版塊，因為這個版塊是抓內容的。對動漫產業來說最重要的就是內容，內容是一切的源頭，是根本，沒有好的內容就沒有辦法做媒體播出推廣，收視率不高，就斷鏈了，沒有辦法做相關的媒體運營商品和開發。所以一切來源于優質的內容，內容是第一位的。好的內容經過媒體的放大，通過線下的推廣和商品化的授權，動漫作品就變成產品，產業就活起來。國內的一些動畫企業生存非常艱難，就是因為它的產業是斷鏈的，做完后不流通就結束了，永遠停留在作品，不是產品，不在商品的水平上。所以，產業要長期發展下去一定要有良性循環，最根本的就是要有好的、優質的內容，沒有好的內容一切都是空談。

陸：您與動漫創作個人或機構肯定有過很多的接觸，就您的了解，他們的問題與困難在哪里？

魚：他們都有不一樣的困難，有些是資金的困難，有些是團隊里的人才缺失，有些可能是制作與創意團隊之間合作的不同步。所以，有時我們需要到海外工作，快速提升創作能力以及營銷管理能力。從前我們都是重制作不重營銷，所以這也是現在亟待解決的問題。這塊也不是我們的強項，所以我們現在與業內的龍頭機構合作。我們不必在產業鏈的每個端口都親力親為。要和業內的老大合作，借助別人的力量和平臺來發展自己的東西。什么都做等于什么都做不好，一定要做自己擅長的東西。在創作的這一塊做制片管理、創意孵化和項目篩選，我們有自己的優勢。對于電影宣傳方來說我們有自己的優勢，平臺播出是我們最大的優勢。所以這幾塊把它做足，其他你不能做到的，就借別人之力來做，這才是我們應該做的事情。

陸：國外有沒有像炫動傳播這樣把動漫產業各環節都整合在一起的公司？

魚：應該是美國的迪士尼。我們的目標就是要做中國的迪士尼。我們仔細研究過我們和他們之間的差距。接下來我們也要開發主題公園、三維的制作公司。我們的整個架構和迪士尼很相似，但是整體的差距還是很大。打造中國的迪士尼就是我們下一步的目標。

陸：政府對于動漫文化產業都提供了哪些具體的扶持與幫助？

魚：政府一直在發布動漫產業政策。國家文化部出臺了很多有關文化產業的戰略規劃。上海市政府也發布相關扶持辦法，其中包括上海文化產業“十二”五規劃。現在的動漫企業有很多困難，他們需要政府的扶持。因為他們都還在發展的初期階段，要推一推，扶上馬。當自己走到一定程度后，政府就可以脫手了。例如法國、加拿大的動漫產業，到現在還有政府的扶持。法國和加拿大合拍的動漫電影，如果他們想要進入中國市場，那么政府就會加大扶持力度，鼓勵他們的動漫產品走出去。但日本和韓國由于已充分市場化，所以他們需要得到的幫助可能會少很多。這是因為他們的動漫產品很搶手了，產業也相當成熟。

陸：在政策制定層面，政府是否還需要以更開放的心態來鼓勵中國的動漫走出國門？

魚：我還是以合拍片來舉例。比如電視動畫方面，因為政府對電視動畫合拍片的播放有嚴格限制，動畫合拍片的播放時間都被要求在非黃金時間段。而通常非黃金時間段播放的動畫片是不能吸引廣告商投入的。所以在這種情況下，很多人都不會去做電視動畫合拍片這種賠本的項目。而動畫電影的合拍相對電視來說要方便一點，因為政策要相對寬松。