從素描走向設計

素描是繪畫造型藝術的基礎。素描教學是視覺藝術的重要基礎課程，通過素描課的教學與訓練，使學生掌握正確的觀察方法和表現方法，并逐步提高自己的造型能力和審美素質。素描作為培養學生造型基礎能力的重要手段，一直是美術院校必修的一門重要基礎課，

今天，無論是繪畫專業還是設計專業的素描教學，大都習慣采用光影素描和結構素描這兩種形式，以此來培養學生的觀察力、理解力、表現力和具有主觀審美理想滲透的創造力。期望學生具備日后多種類視覺藝術形式創作所必須的基本功力與藝術素養，這幾乎成了定式。但是，這是否表明這樣的素描基本訓練就能夠給學生提供出視覺藝術創作所必須具備的全部“基礎”內容呢?

國內現在很多院校還在一直沿襲著前蘇聯的學院派風格的教學模式，其教學目的主要是訓練學生把握形體的能力，能夠準確的塑造物體的明暗關系、質感與空間感。這種教學方法很多是通過長期作業的方式解決的，訓練出來的學生大部分基本功比較扎實，能夠準確的抓住物體的形體、明暗關系、空間關系，寫實能力較強。但是這樣培養出來的學生創造與設計意識較薄弱，具體表現在學生在學習過程中，離不開實物對象，對空間的想象與分析能力較弱，過分追求畫面的逼真效果與質感的表現，學生思想容易僵化，思維再創造也受到了壓抑。這種教學模式現在已遠遠落后于當今教學改革的發展，所以大部分院校已經根據各院校的不同培養目標開始了素描教學改革。

由于高職建筑類美術教學與純美術教學的區別的一個重要方面是：人才培養目標不同，它要求學生真實地表現物象，以期日后真實地表達設計師的設計方案，所以在高職建筑類美術素描教學中應更加注重設計理念的培養。針對建筑學專業的特點，在素描教學上必須有較強的目的性與針對性，使學生明確素描的表現技法以及物體形體的結構規律，進行設計素描教學，從而達到認識形體與理解形體的目的。

1、設計素描的概念。設計是我們的目的地，素描是我們的出發地，設計素描是我們由出發地到目的地的必經之路。我們從設計的概念出發，找出設計與素描的結合點，進而為設計素描定位，確定設計素描研究的范疇。我們在認知設計與理解素描的基礎上，再感知設計素描，就更容易掌握設計素描概念的內涵。設計素描這一概念的形成是隨著藝術發展而發展的，它是設計者設計意識的體現。它側重理性思維和設計的實用性，追求完美的圖形效果和產品應用的功能。設計素描源于人腦的思維意識，是設計理念和聯系符號的再現，是對自然物象的全新詮釋。同時，他又作用于思維意識，通過圖形使之不斷完善，達到設計目的。我們在認知“設計”與理解“素描”的基礎上，再感知“設計素描”，就容易掌握設計素描概念的內涵。

設計素描是應設計藝術的需要而相應產生的一種基礎的素描訓練方式。它不是簡單的對物象進行照相式的記錄，而是積極研究其形體的構成因素，把它模糊的形象明確化、秩序化，近而表現明確的實質性形體與空間。

所謂設計素描，是指作畫者以設計藝術為目的，根據素描造型規律和設計藝術要求所創造的單色的形象繪畫。值得提出的是，這種設計素描反應在專業設計或生產領域中同反應在教學的基礎訓練領域中，其設計藝術要求與素描造型規律的運用是有側重點。

2、設計素描的目的。設計素描又是怎樣與建筑相關聯的呢?我們選擇了設計素描中三個關鍵詞：造型、創意、傳達來解析素描的功能。設計素描主要有以下幾個目的：第一是造型即從模仿到造型：第二是創意即從寫生到創意；第三是傳達即從再現到傳達。

3、設計素描的功能。(1)錘煉圖形，物象是各種圖形的集合體，或者說是設計的圖庫。錘煉圖形，就是要面對客觀物象進行全方位、多角度的提煉、概括和抽象。(2)學會思維，客觀無形的組合，不僅是以功能為依據，也有必然的邏輯，它會教你如何思維。現象在其本質上也是一種對世界的思維，它主要用形象來思維，是藝術的思維。視覺藝術思維的基本形式有：形象思維、抽象思維、靈感思維、創造性思維。其視覺藝術思維的訓練方法有：想象與聯想思維訓練；標新立異和獨創性的訓練；廣度與深度的訓練；流暢性與敏捷性的訓練；求同與求異思維的訓練；側象與逆向思維的訓練；超前思維的訓練；靈感捕捉訓練；誘導創意訓練。(3)創造語言。傳達信息要靠語言，畫者要善于從一般意義上的語言遷移出視覺語言。創造語言，就要創造一種表達意義的符號體系。一幅設計作品應該是一種語系，一個設計家應該具有一種語言規范。設計家必須關注語言的設計。

4、設計素描造型能力的培養。設計素描在素描范疇內是一個特殊的領域。我們將對設計素描表達的內容和形式從以下幾方面進行探討。(1)物象結構——從關系到邏輯的能力培養結構對于設計來說是至關重要的。結構，無論從內涵還是到外延都無法窮盡，但是它的規律和“邏輯”是有法把握的。如果我們對結構的分析與綜合能夠徹底的話，我們就能較好的把握事物結構的邏輯。物質系統的結構可分為空間結構和時間結構。任何具體事物的系統結構都是空間結構和時間結構的統一。通過對整體結構的學習，對學生進行從關系到邏輯的能力培養。(2)畫面結構——從空間表現到畫面構圖能力的培養，在我們研究對象個體結構的基礎上，進一步對空間中物象與物象之間的結構關系和畫面中物象與物象的結構關系的研究。空間結構，是畫面結構的基礎，二者之間存在著一定的對應與轉化關系。當結構關系打破時空界限，我們便稱之為夢幻結構，這種結構隨心所欲。我們通過對空間結構、構圖、統一、變化、節奏等知識的學習，對學生進行從空間表現到畫面構圖能力的培養。(3)形感——感悟形的魅力，視覺傳達以形為基本媒介，自然以其造物規則為我們提供了豐富多彩的物象形態。但是，這是自然的杰作。繪畫與設計不能僅以模仿為能事，照貓畫虎。造型的含義寬泛而深刻。從內容到形式，造型表現的是對形的感受。這種感受是感性與理性的交融。形感的訓練會使我們產生語言的風格。在我們對物象的結構有一個透徹的研究之后，便可感受一下形的魅力。我們通過多邊形、多面形、直線形、弧線形、弧面形、曲線形、隨意形等知識的學習。培養學生感悟形的能力。(4)質感——形、光、色、質的統感將質感作為設計素描訓練，其意義深遠。質感強調的是觀者與畫者對質的感受程度。通過對光感、色感、質感、激勵、材料、技法的學習及訓練，培養學生形、光、色、質的統感。

5、設計素描創意能力的培養。在設計素描的訓練中，造型是基礎，創意是目的，創意是通過造型傳達出來的。我們通過以下幾個方面來進行創意能力的培養。(1)從具象到抽象。創意是一個時尚的設計概念。創意素描是直接為設計的創意服務的。從具象到抽象的訓練，是以具象為基礎，以抽象的元素表現抽象的概念。從具象到抽象的課題訓練中，讓學生了解這一重新解構、再創造的過程。它拓寬了學生的視野，打開了學生以前一味寫生而沒有主觀控制畫面和意念的狹窄的思維空間、視覺空間。就像打開了一扇窗，春光乍泄，所有想法、所有的明亮、所有的創作意念撲面而來。它又象匯入浩瀚江河的一個支流在那里汲取所需的各種養料、觀念和題材。這是一個蓄勢的過程、積累的過程，以便日后在各個設計領域中能更好的釋放自身的能量及發揮創造力。(2)從寫實到變形，寫實，是按照事物在現實生活中的實際形態描繪事物，它注重再現的客觀性和逼真感。變形，以正確的描繪力為基礎，對圖形進行適當的描繪，而不歪曲圖形，被稱為變形。變形并不是變化圖形，還包括夸張最需要強調的部分來增強沖擊力。變形普遍存在于自然現象之中，變形來自于原形。原形為變形提供物質基礎，變形按照一定的邏輯規則將原形演化成新型。變形是一個更為寬泛的概念范疇。在設計造型中，幾乎都是變形。變形是藝術設計的需要，變形事物理、生理、心理的需要。變形既普通又神秘。普通，是因為它在自然界中普遍存在著，神秘，是因為它在現象與本質之間有著理性的根源。(3)從想象到超現實。人們生活在現實中，但是人們永遠不滿足于現實，所以有了神話，有了宗教。神話與宗教是人的產物，是意識的產物，它來自于人的想象。想象使人超越了現實。設計藝術離不開想象，它需要超越現實，因而才具有生命力。設計素描的最后一個課題，就是通過對超現實主義、想象、意象、意識、潛意識等知識的學習，讓思維展開想象的翅膀。

建筑設計類專業素描教學應抓住物體的典型特征，依據設計的需要，追求一種強烈的視覺效果，并且運用以上所講的原理與手段，把造型的一些基本因素包括點、線、面、形體結構、運動、節奏、韻律等加以理性的分析與發揮，運用造型的一般規律，在對物體的寫生過程中將物體的藝術性與實用型完美的結合起來，培養學生的創造能力，訓練學生的表現技法，開拓學生的視野，把點、線、面、形體結構、運動、節奏、韻律等加以理性的分析與創意發揮，從素描走向設計，為未來的建筑師打下了良好的造型基礎。