或許這只是偌大的京城里一個普通的北漂成功故事,與許許多多勵志式故事一樣,主角從沉悶的單位里出走,名不見經傳卻滿腦子出人頭地的夢想,有一些匪夷所思的點子,有一股子瘋勁兒,四處碰壁,窮到每頓啃饅頭,卻屢敗屢戰,終于一朝得貴人相助,或是終于摸出了門道,終成正果。
但是對于扎著馬尾辮,戴著黑框眼鏡,衣著甚至稱得上比較“樸素”的王三石來說,作為瘋果網、瘋果創意集市、瘋果盒子創始人,這也許只是油畫專業出身的他一場已經持續了數年的“行為藝術”,他終于“把大家都玩兒高興了”。
“我得把別人玩兒高興了”
“我是一個必須我們和別人玩兒的人,而藝術家首先要是個和自己玩兒的人,得首先把自己玩兒高興的人才是藝術家,而我不行,我得把別人玩兒高興了。”
躲在屋子里畫畫,獨自出門采風,做大學美術老師……在王三石看來,這些都不能給他帶來樂趣,重復的教學也機械得讓他難以忍受。“總覺得一定要做點什么對身邊的人有用,把他們玩兒高興。”而他身邊的人就是“搞藝術的人”,“其實相當多的人處于‘被藝術搞’的狀態,他們要什么呢?他們要的是自由,他們要的是要用自己喜歡的方式來掙錢。”
但“把別人玩兒高興”實際操作起來卻并沒有那種容易,王三石辭職,下海,從四川到珠海,從珠海到北京,忽而一帆風順,忽而連遭挫折,種種艱辛,不一而足。
“在北京,任何機會離你不超過40公里。”2000年來到北京,王三石雄心勃勃,“所有的機會幾乎都在四五環內,感覺要做好多事情,整天跟著朋友去認人。”他混過出版圈、酒吧圈、IT圈、藝術圈,出過書,做過圖書策劃人,成立了一個工作室——“正確地說叫給自己印了張名片。”之前的交際發揮出了作用,“就接了一些活,瞎折騰。”
瘋果最最初的雛形,是他做的“幫你郵”網站,這是國內首家個性化紙賀卡在線郵寄網站,客人上傳自己設計的圖案,然后網站由制作實體賀卡。“最多的時候一天要賣幾千張賀卡,這相當不錯了,但當時在線支付條件不成熟,只能與大型網站合作聯營,除開紙賀卡的高額成本和合作商的利潤分享,算下來自己還虧錢。”“幫你郵”的失敗卻讓王三石得到了啟發,“很多人自己上傳的賀卡比我們設計的還好,就想到幫人賣,這種‘按需打印’還可以涉及到馬克杯、T恤衫等等,這個思路就是瘋果的前身。”
“創作是一種相對個人化的行為,如果創作能換來經濟收益的話,那這個人的生活狀態就很好了。傳統的藝術品市場我又覺得沒什么意義,那為何我們不自己賣創意呢?”靈光一現,想到了就立馬著手的王三石開始籌劃最初趕集式的創意市集,他和一幫子同樣喜歡自己設計制作小玩意兒的朋友們在2007年初集體“練攤”。擺攤時發現有人要買,大家都覺得很有成就感,所以7月份又在世貿天階做了第二場。我開始把大家都玩兒高興了。”
“養活1000個設計師”
世貿天階的擺攤運動相當成功,“100多個攤位,2天就賣了50萬元。”看到良好商業前景的王三石想把活動常態化固定下來。“但是當時沒錢啊,大家就攢,后來一想不對,一攢就是幾十個老板了。就想到我來出頭,然后把這個店分割后分租給大家。”
這就是瘋果的開始,“沒錢”的王三石和裝修公司接洽先,交活兒,半年后付錢,而設計師那一邊則預交了一部分租金,“在沒錢的情況下,場地、裝修、流動資金的問題就大概解決了,這就是資源整合。”投資者開始對瘋果表現出濃厚的興趣,“當然這肯定是在我們把事情做好的情況下。”
從中關村的第一個店面,到網點遍布北京城,并開始在全國拓展,王三石僅僅花了不到4年的時間。他沒有告訴我們瘋果的具體盈利狀況,但是從店面迅速擴展和在創意設計產業里越來越響的名號來看,大致也能明白王三石對當初開店目標信心滿滿的底氣——“養活1000個設計師,讓1000個設計師能夠因為我們這樣一個品牌,獲得足夠的收入,過上那種能夠做自己喜歡的事情,自由自在的生活。”或者再遠大一點,“扶持3~5個有影響力的本土原創品牌,并實現上市。”
更多的運作也在進行當中,“如果設計師想去找工廠進行批量生產,那么瘋果也能從中幫忙,我們能集合這種要求,去和工廠談就很有價格優勢。”而銷售和渠道細分也都在詳細計劃,“我們的新店開始瞄準中高端市場,而且瘋果能夠和那些有定制要求的企業和個人進行接洽,讓設計師的產品有更多的銷售渠道。”
王三石試圖把創意產品從設計、制造到銷售和后期服務的整個鏈條都掌握在自己手中,越來越多的設計師以產品能進入瘋果為榮,“瘋果將挑選出那些最優秀最有潛力的設計師,讓他們脫穎而出,越走路越寬闊。”
現在王三石已經不怎么畫畫了,“瘋果就是我的作品,是我的行為藝術。”當年讀書的時候,他和一群朋友曾經在學校美術系門口做過一次“對磚墻的行為”。“幾年后當年的很多作品都不在了,只有我的還在。”時隔多年,他依然津津樂道于他當年的作品,“美術系的門口有個磚砌的小房子,我就買了水泥把小房子糊了一遍,這在當時的語境中是一種對磚墻的行為,但同時也是一件有實際意義的事”他依然醉心于那個“安得廣廈千萬間”的夢想,“讓那些富有創造力的年輕人,每天都睡到自然醒,用創意讓自己生活得更優越,更快樂。”
“我是一個必須和別人玩兒的人,
而藝術家首先要是個和自己玩兒的人,
得首先把自己玩兒高興的人才是藝術家,而我不行,我得把別人玩兒高興
Mr Big
BM=BIZMODE W=王三石
BM:“瘋果”這個名字是怎么來的?
W:“瘋狂創意,果然不同”,呵呵。其實這是有了名字后才想出來的解釋。其實出處很簡單,“瘋果”這個名字是我和太太一起想的,當時想創造一個有張力的詞,首先想到了一個“果”字,這個字很有親和力,后來又無意之間憋出了個“瘋”字,就感覺到位了。
BM:類似的創意寄賣店也多了起來,有沒有感覺到競爭壓力?
W:競爭這個事看你怎么定義,就像兩個人走在同一條路上,進了超市,一個人買了鹽,一個人卻買包糖,初衷和目的將把公司導向不同的方向,而我們的設想是為設計師提供一個服務平臺,讓他們變現創意,我們有自己的一套發展路子。
BM:瘋果如何挑選設計師?
W:“瘋果”有一整套的審核機制,很多設計師現在把能通過瘋果的審核,把東西放在瘋果寄賣看成是對自己設計能力的認可,我們的入口把得還是很嚴的。
BM:看來設計師想進入瘋果還不是那么容易,審核標準具體是如何掌握的呢?
W:瘋果的流程是設計師在網上提供租盒申請,我們的審核團隊從原創性、工藝和市場潛質方面來評估。我們最看重的是創造性,市場潛質則放在最末。因為我們發現很多設計師剛進瘋果的時候比較稚嫩,但他們是會逐漸成長起來的,很多知名的設計師都經歷過這個階段。
BM:瘋果未來幾年有什么樣的發展規劃?
W:我的核心夢想是任何一個年輕人,只要想有所創造,就會來找瘋果,因為瘋果是能把創造推向市場的。我能給年輕人提供一個創意的出口。
瘋果所有的規劃都是按照這個理想做的。第一我得讓這個服務平臺覆蓋的范圍更廣,那就是在全國范圍多開門店,影響更多人群;第二我得讓服務門檻更低,藝術家開店的少就是因為門檻高——這不僅僅是資金的門檻,還有產品夠不夠多。經營、生產都是問題。而只要你有創造力,其他的短板都由瘋果來補齊,這樣設計師就可以專心設計。
BM:這是一個很大的夢想啊。這幾年瘋果帶給你最大的成就感是什么?
W:有人曾經問我,如果你能不死,你會做些什么?我唯一能接受的答案是:扮演上帝。不死意味著能夠擁有無窮的資源、智慧、經驗,而在無限的時光中唯一能讓你覺得不乏味的就是創造,這不就是上帝在做的事嗎?人的生命相對螻蟻而言就是無限的,所以,你能創造建設些什么東西對周圍的世界有所改善對你就有很重要的意義比如我修過一條路,那么到我離開世界的時候想到有人還在走這條路,那對我來說就是種安慰。瘋果也是一樣,對我來說是事業,對設計師也有幫助,給我很大的滿足。
BM:我們也聽到一些質疑的聲音,比如有人說:“反正100多個小青年聚集在北京某個不固定的場所里,安靜地坐在攤位后面,眼前擺著眾多手工或機制的布娃娃,不是我腦子里的創意集市。”對此你怎樣看?
W:藝術圈中有個“85新潮”,用現在的眼光來看,其實當時很多炙手可熱的作品說白了就是移植和復制,再說得好聽點就是“借鑒”,但是,你不能就此否定它的意義。在一個新生事物起步時人人都可以指責它,因為它還不完善。創意集市也是這樣,瘋果也同樣如此。所以這些說法對我來說沒有意義,因為新事物都要經過這個階段。
BM:你認為在創意產業的產品圈中,什么時候才是真正有發展潛力的呢?
W:先聊聊其他的吧。中國最有國際競爭力的行業是什么?我的看法是餐飲業,中餐,你說哪個老外能把中餐搞死?植根于本土的才是任何外來文化無法沖擊的。以前我們主要靠廉價勞動力,現在要轉型,未來我們參與國際競爭,還是要靠植根于本土文化的創造力,這就是創意產業的價值。以前以制造業立國的中國,可以催生出阿里巴巴這樣的服務平臺。那么未來以創造力立國的中國,一定會催生出很多像瘋果這樣的創意產業服務平臺。
BM:是什么讓你對瘋果如此充滿自信?
W:中國餐飲業中最成功的產品是什么?是火鍋、魚香肉絲、麻婆豆腐,但它們的起源肯定是私家廚房,所有這些成功產品的最初都來源于個人創造。而瘋果就全是個人創造,不要以為是瘋果都是個人化小眾的東西,這是一片土壤,未來肯定這片土壤上會培養出一些擁有巨大力量的產品甚至是品牌。
BM:你現在工作和生活狀態是怎樣的?
W:我沒有把工作和生活割裂開,對我來說是合一的,人最大的幸福就是做一件自己喜歡的事情。譬如設計師在瘋果賣東西,可以說是他們的工作,也可以說是他們的生活,這也是瘋果最大的魅力所在,我們在一起發出一些聲音,讓大家知道,有一群人在為自己的生活方式而努力。
他依然醉心于那個“安得廣廈千萬間”的夢想,“讓那些富有創造力的年輕人,每天都睡到自然醒,用創意讓自己生活得更優越,更快樂。”