從現代美學視角解讀《第二十二條軍規》

摘要本文從現代美學的角度，對美國作家約瑟夫·海勒的黑色幽默小說《第二十二條軍規》的藝術價值做了分析與解讀:一是從社會歷史美學的視角，分析了小說對戰后美國社會生活的藝術再現;二是從接受美學的視角，論述了小說所采取的“重復”和“時序交錯”等文本策略，正是對揭示世界荒誕本質的小說主題的升華和深化;三是從結構美學的視角，說明了小說精心構建的貌似雜亂其實有序的結構，是作者對小說形式的一個偉大創新。

關鍵詞:《第二十二條軍規》 美學 荒誕 黑色幽默

中圖分類號:I106.4 文獻標識碼:A

《第二十二條軍規》是美國作家約瑟夫·海勒(Joseph Heller)的代表作，同時也被譽為美國黑色幽默小說的開山之作。自小說問世以來，國內外的英美文學研究者已從多種角度對其進行了解讀和研究，本文試圖以社會歷史美學、接受美學和結構美學為理論基點，對《第二十二條軍規》從現代美學的視角加以解讀。

一 從社會歷史美學角度解讀小說的現實性

《第二十二條軍規》不是傳統的現實主義小說，但要說這部頗具后現代情趣的小說與現實毫無關系自然也是不恰當的。眾所周知，文學源于生活而高于生活，社會歷史美學的任務就是將文學作品置于一定的社會歷史環境中探討其現實意義，《第二十二條軍規》同樣值得我們去做這方面的探討。

1 20世紀中葉的美國社會

雖然美國在二戰期間遠離戰場，并借戰爭之機大發橫財，但美國人仍然感受到了戰爭給社會帶來的傳統價值觀的解體和崩潰，實際上，戰爭帶來的不確定性在戰后曾經久久地籠罩著成千上萬的美國人。

二戰以后，美國政府執意要在世界舞臺上打敗蘇聯和共產主義。1947年，總統杜魯門公然宣布共產主義是美國最大的敵人，并開始對美國國內的共產黨組織和共產黨人進行打擊清除。在國會參議員約瑟夫·麥卡錫的領導下，數以千計的美國人被貼上了“共產主義”的標簽，這導致大量的美國人職業丟失、人心惶惶。這就是臭名昭著的“麥卡錫主義”。而對其他與共產主義相關的國家，美國政府則專注于發動“冷戰”。

經濟方面，美國人一度認為戰后的美國就是人間的天堂，因而任意消費成了美國人的新時尚。經濟社會似乎到處是一派欣欣向榮的景象，但實際上這只是一個假象，大多數的社會財富仍被極少數人所控制，大量底層人民的生活依然非常貧困。

政治上的“冷戰”與“麥卡錫主義”，經濟上的虛假繁榮與底層社會人們的生活困窘，以及社會上各式各樣的民權運動使得戰后的美國成為了一個“不幸”的社會。美國人在戰后所經歷的這種“不幸”及“不確定”，被約瑟夫·海勒在小說《第二十二條軍規》中通過表現論的手法以間接和荒誕的方式入木三分地表現了出來。

2 荒誕的小說與真實的社會

海勒曾在接受采訪中說，他的這部小說與二戰有著千絲萬縷的聯系，小說的主題是極富時代意義的。應該說，海勒對自己小說的定位與分析是客觀的。

通過對小說的細讀不難發現，小說中的人物與戰后美國現實社會中的人們有著很強的相似性。比如，小說中達克特護士警告尤索林“他們”打算“失蹤”他的朋友鄧巴，而緊接著鄧巴不見了。這類陰謀事件不得不使讀者把小說與戰后的美國社會聯系起來。海勒也曾清楚地表明過，他對麥卡錫時期的一個最深刻的認識正是來自于當時的案件審判。他的這一觀點在小說所描述的兩起案件審判中得到了印證:一起是克萊文杰被控陰謀反叛長官;一起是牧師被控偷取紅色梨形番茄并在官方文件上假冒簽名。海勒后來給出了他這樣描寫這兩起案件審理的兩個原因:一是受卡夫卡的影響;二是對麥卡錫時期美國社會狀況的印象。在當時那樣一種社會政治背景下，海勒沒有對人物和事件進行傳統現實主義式的刻畫是可以理解的，但小說中的人物所經歷的那種“不確定”和荒誕的感受，卻仍使讀者對于戰后美國社會的歷史現實有了更為真切深刻的體驗，而這正是源于生活而又高于生活的文學創造的藝術魅力。

二 從接受美學角度解讀小說的文本策略

1 文本的“召喚結構”

接受美學的代表人物沃夫岡·伊瑟爾在對文本進行了現象學透視之后，從中發現了一個文本的“召喚結構”。這個結構由兩部分構成:文本的“保留內容”和文本“策略”。保留內容指文本取自于現實的社會文化現象，尤指在社會中占主導地位的思想體系、道德標準、行為規范，文本對它們的合法性提出質疑，“召喚”讀者對此予以否定。而文本策略則是作品對其保留內容進行藝術加工，即安排文本視角，以便更好地吸引讀者。

2 小說的文本策略

(1)重復

“重復”在小說中隨處可見，甚至連小說的名字中的數字“22”也暗含了重復之義。而小說中兩處最典型的“重復”的運用當屬對斯諾登之死和渾身雪白的士兵的描寫。

在小說中，斯諾登之死對尤索林是一個沉重的打擊，并給他留下了巨大的心理陰影。然而，海勒并沒有把斯諾登之死的慘烈場面一次性地呈現給讀者，而是通過尤索林的回憶分幾次不斷地重復給讀者，而每一次的重復又都有新的內容加入，直到小說的最后我們才看到事件的全貌。海勒采取的這種敘事方式，使得斯諾登之死猶如他死前所不斷重復的那句“我冷”一樣深入讀者心肺，如果海勒把斯諾登之死一次性展現在讀者眼前，就很可能使讀者不能深刻地體驗到他的死所承載的深層含義，從而大大影響小說的藝術感染力。

渾身雪白的士兵在小說第1、17和34章的三次重復出現。從表現內容上來說，通過對渾身雪白的士兵的描寫，映照了人們對于那個荒誕世界殘酷現實的恐懼與不安，使得小說主題的藝術表現在反復“詠唱”中留下無窮魅力。從表現形式上來說，渾身雪白的士兵的三次聚焦“亮相”，則把整部小說也分為了三個部分，使得整部小說呈現出了循環往復、“層巒疊嶂”的藝術意象。

(2)時序交錯

表現手法的荒誕不經是荒誕小說的重要特征之一，海勒在《第二十二條軍規》中將這一特征表現得淋漓盡致。通讀小說后很容易發現，小說中大量故事情節的演繹推進，在時間和空間上并不是按照人們的一般性思維呈線性順序發展，而是呈現出時空交錯、時序顛倒等看似雜亂無章的混沌局面。然而，正如學者詹·索羅門所說，表面的雜亂與真正的雜亂、作家有意制造的荒誕與真正的荒誕是有區別的。小說表現手法上的有意雜亂，正如順敘、倒敘、插敘等不同文學表現形式的區別一樣，說到底也只是一種獨特的藝術表現形式，而并非真正的故事情節的不可捉摸與藝術表現形式的雜亂無章，實質上，這種新穎的藝術表現形式，一點也不會給讀者帶來藝術欣賞的困難，相反，這種表現手法，不僅通過時空的縱橫交錯，有力地促進了故事情節演繹得跌宕起伏與引人入勝，而且通過藝術形式與思想內容的完美契合，實現了小說形神兼備的藝術塑造。通過打破情節敘述坐標的慣常思維，作者迫使讀者感同身受地去深入體驗小說中這個非理性世界的荒誕不經。海勒要揭示的這個世界本身就是混亂不堪與荒誕不經的，而“時序交錯”的藝術表現形式正好恰如其分地吻合與反映了這個世界的特征。因此，海勒采用“時序交錯”的敘事策略正是小說主題塑造和藝術表現的需要。

通過“重復”和“時序交錯”等一系列文本策略的運用，海勒在小說中構建了一個毫無理性、毫無秩序可言的，受“第二十二條軍規”支配的雜亂社會，進而揭示了一個殘酷的事實:這個世界本身就是荒誕的，生活在其中的人們要想改變這一現實是無力而可悲的。這就是海勒寫作這部小說想給世人的警示。

三 從結構美學視角解讀小說的結構特色

《第二十二條軍規》的結構一度是一個頗富爭議的話題。有些評論家認為就結構而言，它是小說創作史上的革新之作;有些評論家則認為它簡直就是一個敗筆。在筆者看來，這部小說不僅具有其完整統一的結構，而且這種獨特的結構形式依然是小說藝術表現形式的需要。

《第二十二條軍規》的結構主要建構于一個主要情節和兩個次要情節之上。主要情節當然是圍繞著主人公尤索林展開，即他為在戰爭中求得保命想方設法早日回國的思想與舉動，包括一開始力求早日完成飛行任務及后來又不得不謀求證明自己精神異常，這是貫穿小說始終的一條情節線索。當然，初看起來，這一主要情節在小說中似乎并非一氣呵成，而是給人時斷時續之感。其實這是一種錯覺。在小說中，尤索林的求生努力是一致和連貫的，而之所以會給人造成上述的錯覺，是因為海勒在對它的描寫中穿插了不少倒敘和插敘，正是這些倒敘和插敘造成了主要情節的不連貫之感。但是，這些倒敘和插敘的出現，正是小說藝術表現的需要，一方面，倒敘插敘的反復出現，從側面反映了尤索林一直在試圖擺脫“第二十二條軍規”怪圈的復雜思想情節;另一方面也為小說主要故事情節提供了必要的大量背景信息。

除了主要情節之外，在《第二十二條軍規》中還有兩個次要情節對小說結構起著重要作用:一個是佩克姆將軍和德里德爾將軍爭奪最高領導權的斗爭;另一個就是米洛的發跡史。兩個次要情節與主要情節在小說中相互交織，同樣看似缺乏連貫，其實其發展線索是清楚的:

從第一個次要情節的發展脈絡來看，兩位將軍的斗爭在小說第3章的情節中開始出現;在第12章佩克姆將軍暴露了其欲奪權的野心;第21章，新的權力體系形成，德里德爾將軍被排除在外，佩克姆贏得勝利。

從第二個次要情節的演繹過程來看，在第2、7、9章，開始慢慢交代米洛擁有的奢華的司務長生涯;第10、12、13章則回顧了他是如何成為司務長的，并談到了他的“MM果蔬產品聯合公司”;第19、20、21、22章，描述了他成立的辛迪加聯合體和他個人業已形成的影響力;第24章是對他的“MM果蔬產品聯合公司”的一個回顧;第28、35、39、40、42章，則進一步描述了他奢華的司務長生涯和無所不在的辛迪加聯合體;第42章，描述的是米洛發跡史的最高峰，米洛不但控制了這場戰爭，而且通過使人人擁有股份變成了這個世界的主宰。

以主要情節為骨干，以兩個次要情節為補充，小說的基本框架在一種紛至沓來而又合理有序的結構中得以樹立，這種紛至沓來的表面“亂象”，不僅是小說故事情節的合理演繹，而且同樣是小說對于其要反映的現實世界的客觀映照。

四 小結

《第二十二條軍規》無論從語言、結構、還是主題來看，在美國小說史上都是獨樹一幟的，它開創了美國20世紀60年代荒誕小說的先河，而從現代美學的角度看，它的藝術魅力同樣令我們回味無窮。就像本文分析的那樣，從社會歷史美學視角看，這部小說并非游離于現實之外，而是對戰后美國政治、經濟及社會生活真實狀況的曲折再現。海勒通過表現論的手法為小說搭建了一個堅實的現實平臺;從接受美學視角看，海勒所采取的“重復”和“時序交錯”等文本策略是為表現主題有意而為之，從而深刻地揭示了那個世界的荒誕本質，也使得小說的主題得以升華和深化;從結構美學視角看，這部小說貌似雜亂無章的結構背后，其實有著一個條理清楚的主干框架，海勒精心構建的這種結構，同樣是小說藝術表現形式的一個偉大創新。

總而言之，這部小說中雖然充滿了“混亂”與“瘋狂”，但就像人們評價的那樣，這是 “一切有組織的混亂”和“一種制度化的瘋狂”——它是當之無愧的美國小說史上的里程碑式的作品。

參考文獻:

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[5] 約瑟夫·海勒，揚恝、程愛民、鄒惠玲譯:《第二十二條軍規》，譯林出版社，2006年版。

[6] 朱剛:《二十世紀西方文論》，北京大學出版社，2006年版。

[7] 楊仁敬:《美國后現代派小說論》，青島出版社，2004年版。

作者簡介:韓榮，女，1969—，陜西西安人，碩士，講師，研究方向:大學英語教學與研究，工作單位:西安美術學院。