摘要近現(xiàn)代中國雕塑追隨以西為新、以古為新的結(jié)果,不可能出現(xiàn)具有世界文化意義的重大突破和創(chuàng)新。當(dāng)代中國雕塑的創(chuàng)新以時(shí)為新、以我為新的本土化之路,將納入到全球化語境當(dāng)中進(jìn)行闡釋和創(chuàng)造。專注于當(dāng)代本土生活經(jīng)驗(yàn)和現(xiàn)實(shí)的當(dāng)代主題,創(chuàng)作出驚人震撼的本土雕塑作品,才具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。
關(guān)鍵詞:雕塑 創(chuàng)新 本土化 本體
中圖分類號:J30 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
談到當(dāng)代中國雕塑的創(chuàng)新,多種藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派爭奇斗艷,而本土化是獨(dú)具特色的一支?!氨就粱笔侵敢跃哂袧庥簟爸袊碧厣念}材來進(jìn)行創(chuàng)作,并以此突顯藝術(shù)家作品的非常強(qiáng)烈的“東方”精神文化身份和“中國”本土意識的創(chuàng)作思潮和藝術(shù)現(xiàn)象。當(dāng)代中國雕塑藝術(shù)創(chuàng)新的指向,是將當(dāng)代中國雕塑納入到全球化語境當(dāng)中進(jìn)行闡釋和創(chuàng)造。中國本土雕塑家在不斷學(xué)習(xí)、引進(jìn)、使用外來雕塑樣式的過程中,只有把外來樣式賦予本土的、民族的內(nèi)涵,逐步建構(gòu)起立足于更為內(nèi)在的本土意識的雕塑體系,積極建立自身的雕塑藝術(shù)觀念方式和語言方式,振興中國本土民族雕塑,這才是中國雕塑家所應(yīng)該承擔(dān)的歷史使命。
一 外來雕塑體系與本土精神和文化及民族雕塑傳統(tǒng)和形式的關(guān)系
就外來雕塑藝術(shù)與本土文化的關(guān)系而言,如果不是引進(jìn)國外雕塑體系,沒有國外雕塑的沖擊和參照,憑中國雕塑藝術(shù)自身的發(fā)展邏輯,是不能在其內(nèi)部產(chǎn)生新的、能夠應(yīng)對外來雕塑的“本民族”雕塑體系。雕塑藝術(shù)在不同文化背景下其境遇是不同的,在雕塑形式上可以照外來的方式做,而文化背景卻無法復(fù)制。以西方古典雕塑理論為基礎(chǔ),以再現(xiàn)理論為核心來套我們的近現(xiàn)代雕塑,或更為荒謬的用這種框架去套中國古代雕塑,都會不可避免地引起對中國傳統(tǒng)雕塑的誤解和實(shí)質(zhì)上的輕視,中國傳統(tǒng)雕刻從來就沒有走向完全的寫實(shí),從來都是在意象和具象之間,從來都不把完全的再現(xiàn)對象作為藝術(shù)的終極目的和最高審美原則。中國古代雕塑,特別是商周至漢唐以前以及一部份宋代雕塑,是世界雕塑精華的重要組成部分。像古代青銅器、秦俑、霍去病墓、漢俑、大足石刻等,都是世界頂端等級的藝術(shù)瑰寶。只是由于民族近代的政治和經(jīng)濟(jì)落后,我們的民族雕塑遺產(chǎn)沒有得到很好的研究和介紹。
從中國近現(xiàn)代雕塑藝術(shù)本土化的3個(gè)發(fā)展階段中可以看出,以20世紀(jì)初開始的留法留蘇回來移植的古典寫實(shí)主義為先河,到“85新潮美術(shù)”西方現(xiàn)代主義及室外雕塑的狂熱,都是對西方雕塑不成功的再次移植與借鑒。這種引進(jìn)具有規(guī)模大、面積廣、時(shí)期長的特點(diǎn),但在引進(jìn)的類型選擇、引進(jìn)后從模仿到消化改造、傳播與普及、變革與發(fā)展創(chuàng)新等方面都存在嚴(yán)重缺陷,即“先天不足,后天失調(diào)”。如果說,這些引進(jìn)已成為中國當(dāng)代雕塑的重要組成部分,那么可以認(rèn)為,這是一種不成功的本土化現(xiàn)象。
半個(gè)多世紀(jì)的艱難探索歷程,我國近現(xiàn)代雕塑家是以三代人都淺層次地理解、追隨和模仿比他們各代人的同時(shí)代早得多的、已經(jīng)過時(shí)的西方藝術(shù)為其主要特征,這種追隨的結(jié)果既沒有使我國的近現(xiàn)代雕塑進(jìn)入世界優(yōu)秀藝術(shù)的前列,同時(shí)又失去了民族文化遺產(chǎn)里面最寶貴的那一部分。這看似轟鬧熱烈的表面現(xiàn)象之下,隱藏著無本之木、無源之水的深刻危機(jī)。照此發(fā)展下去,幾乎不可能出現(xiàn)具有世界文化意義的重大突破和創(chuàng)新。當(dāng)代雕塑的發(fā)展出現(xiàn)了逃脫材料審美趨勢的探討,并打破現(xiàn)代形式主義框架純粹的形式,當(dāng)代觀念藝術(shù)在很大程度上逐漸演變成一個(gè)新的載體和手段的表達(dá),而不僅僅是停留在工藝和材料美學(xué)的探討、研究范圍。當(dāng)代雕塑創(chuàng)新的目標(biāo)是,逐步擺脫現(xiàn)代雕塑的審美觀念和形式主義的限制。這是一個(gè)雕塑的材料和形式的審美問題,更是如何擺脫后殖民文化的身份和尋找自己本土話語權(quán)的歷史性問題。對此,重新立足本土母語和本土文化身份,找尋合適的本土文化身份的話語權(quán),顯示出地區(qū)性的個(gè)性符號,顯示當(dāng)代雕塑語言的魅力,在平等的基礎(chǔ)上和西方強(qiáng)權(quán)文化進(jìn)行對話,是當(dāng)代雕塑創(chuàng)新的主要方向、任務(wù)和目標(biāo)。
二 中國雕塑本土化創(chuàng)新的當(dāng)代轉(zhuǎn)型
雕塑創(chuàng)新問題的背后是創(chuàng)作觀念問題。變“在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新”的創(chuàng)作觀為“在創(chuàng)新基礎(chǔ)上解構(gòu)傳統(tǒng)”的創(chuàng)作觀;變“以古為新”、“以西為新”為“以時(shí)為新”直至“以我為新”;變“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”為“筆墨引領(lǐng)時(shí)代”,以實(shí)現(xiàn)雕塑創(chuàng)新的當(dāng)代本土化轉(zhuǎn)型。
長期被公認(rèn)為最正確的雕塑創(chuàng)新觀念,是“在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新”。這種看似正確無比的創(chuàng)新觀念,其實(shí)質(zhì)是傳統(tǒng)和創(chuàng)新的宿命觀。傳統(tǒng)是過去的一切作品和觀念。在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新,創(chuàng)新的標(biāo)準(zhǔn)只能是中西傳統(tǒng)的標(biāo)準(zhǔn)。雕塑有約定俗成的規(guī)范,按照傳統(tǒng)的標(biāo)準(zhǔn)去創(chuàng)新,創(chuàng)新永遠(yuǎn)是繼與承的改良,屬創(chuàng)造學(xué)說的B類創(chuàng)造類型;A類創(chuàng)造類型是對舊標(biāo)準(zhǔn)的突破與否定,是突破傳統(tǒng)藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)建立新的原創(chuàng)藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。正確的雕塑創(chuàng)作觀是“在創(chuàng)新基礎(chǔ)上解構(gòu)傳統(tǒng)”,在這里,創(chuàng)新是主導(dǎo),中西傳統(tǒng)服從創(chuàng)新,創(chuàng)新才有希望落到實(shí)處?!霸诶^承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新”,傳統(tǒng)是主導(dǎo),創(chuàng)新服從傳統(tǒng),其結(jié)果是創(chuàng)作永遠(yuǎn)在傳統(tǒng)里徘徊,永遠(yuǎn)也出不了新東西,真正有效地繼承傳統(tǒng)是給傳統(tǒng)增加新的東西,創(chuàng)造新傳統(tǒng),真正有效地尊重傳統(tǒng)是把傳統(tǒng)為我所用。
反映在具體雕塑創(chuàng)作上,是“在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新”、“以古為新”,還是“在創(chuàng)新基礎(chǔ)上解構(gòu)傳統(tǒng)”、“以時(shí)為新”,雙方有著本質(zhì)的區(qū)別。說到底,“以時(shí)為新”的根本是創(chuàng)新,“以古為新”的根本是復(fù)古。統(tǒng)觀上世紀(jì)20年代開始的雕塑創(chuàng)作,走的是“以西為新”的人文科學(xué)道路;自上世紀(jì)90年代至今,由“以西為新”轉(zhuǎn)向“以古為新”,對古代和民間藝術(shù)的關(guān)注是這一時(shí)期的重要特點(diǎn)。一方面,把古代民間雕塑藝術(shù)雅化、文人化;另一方面,又把古代正統(tǒng)雕塑藝術(shù)世俗、草根化,在雅與俗、正統(tǒng)與民間的融合互化中,演繹著“在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新”、“以古為新”的主導(dǎo)雕塑創(chuàng)作理念和道路。“以古為新”走向“以時(shí)為新”的雕塑創(chuàng)新,反映了時(shí)代的要求,新時(shí)代新的工具材料和藝術(shù)樣式層出不窮,雕塑創(chuàng)作應(yīng)從觀念更新形式、構(gòu)成材質(zhì)應(yīng)用上予以適應(yīng),以全新的藝術(shù)樣式和創(chuàng)作手法,完成由“以古為新”向“以時(shí)為新”的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化?!耙詴r(shí)為新”的雕塑創(chuàng)新觀自然使人聯(lián)想起石濤“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的眾所周知的話。如果說“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”是“以時(shí)為新”的話,那么“筆墨引領(lǐng)時(shí)代”則是“以我為新”。“以時(shí)為新”是時(shí)代藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)造,“以我為新”則是時(shí)代藝術(shù)大師的藝術(shù)本體原創(chuàng)造。只有真正堅(jiān)持“以我為新”的人,才能站在時(shí)代的高度引領(lǐng)時(shí)代。雕塑藝術(shù)家“以我為新”的本體語言風(fēng)格,應(yīng)該先到一個(gè)意象世界里去,然后再到具體的“形”里邊去,而不是相反。既“象在形先”,又“風(fēng)箏不斷線”,這一方法論既強(qiáng)調(diào)生活的重要,又不受具象的羈絆;既強(qiáng)調(diào)場境現(xiàn)場的品位體驗(yàn),又重視心神飛升的感受和把握,營造內(nèi)心感受,漸離事物的表象和常態(tài);活化自己的內(nèi)心,在心里形成對一般視覺的超越,既心既物,恍兮惚兮,得其意象。悟“象”的要義,取“象”的方法,得“象”的意境。更多地“托物寄言”,更多地從對外在形態(tài)的依賴和主題先行式的詮釋中解放出來,探索發(fā)現(xiàn)自己獨(dú)特的雕塑本體語言并得到自然深刻的表達(dá),無論是歷史滄桑,抑或人性悲歡,底蘊(yùn)決定個(gè)性。
以西為新、以古為新、以時(shí)為新、以我為新,千說萬說說到底,雕塑沒有創(chuàng)新等于零。
三 中國雕塑本土化創(chuàng)新的重新解構(gòu)和詮釋
在全球化與本土化的新型對抗中,雕塑藝術(shù)家們一般通過兩種角度尋找本土身份和文化立場。兩種不同的角度形成兩類不同風(fēng)格的藝術(shù)形態(tài)。
一是過去時(shí)本土藝術(shù)形態(tài)。雕塑創(chuàng)新強(qiáng)調(diào)本土化意識中的過去進(jìn)行時(shí)。這類藝術(shù)家采取“向后看、向過去看”的方式來進(jìn)行創(chuàng)作,主要通過對于本土文化中的傳統(tǒng)題材進(jìn)行歷史、過去和傳統(tǒng)的審視來尋找自我與他者的差異。代表形象是凝固的、傳統(tǒng)的。創(chuàng)作一個(gè)良好的本土傳統(tǒng)題材的雕塑,除了對傳統(tǒng)意義的題材應(yīng)該有獨(dú)特深刻的理解之外,其作品的獨(dú)特形式表達(dá)上真實(shí)延伸其個(gè)性語言和展現(xiàn)雕塑家的藝術(shù)氣質(zhì),不僅取決于雕塑材料的得心順手,而且還取決于藝術(shù)家傳統(tǒng)文化深厚的核心思想和技能的合理轉(zhuǎn)換,而不是文化盲動主義的膚淺沖動。如任意粗略了解傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,很容易將傳統(tǒng)文化符號的解構(gòu)變成一種表象的誤讀拼湊。而在傳統(tǒng)本土文化題材里挖掘出與自己的個(gè)性和表達(dá)語言的路線符合,并與藝術(shù)家的生命體驗(yàn)理性相結(jié)合,我們就可以創(chuàng)建一個(gè)特定時(shí)代的深度文化作品,這樣國際藝術(shù)交流才具有真正的雕塑本土話語權(quán)。
中國傳統(tǒng)雕塑中技術(shù)種類繁多的傳統(tǒng)特色技法,是當(dāng)代雕塑家取之不盡的文化資源。吸收繼承獨(dú)特的地方特色的傳統(tǒng)雕塑工藝,挖掘具有歷史和文化沉淀的濃厚本土色彩和一支強(qiáng)大的具有本地文化重要的個(gè)性符號的物質(zhì)審美意義的合理使用,都可以成為當(dāng)代雕塑本土化創(chuàng)新的表達(dá)形式,也是開辟特色本土雕塑的主要途徑之一,如陶瓷、金屬焊接、民間彩繪及觀念的裝置等等。中國雕塑家腳下是一片得天獨(dú)厚的雕塑文化根基,這是別國雕塑家望塵莫及的,但問題是如何利用這些有利條件,擴(kuò)大這些傳統(tǒng)技術(shù)和審美因素,如何成功地找到傳統(tǒng)與現(xiàn)代審美情趣的交匯點(diǎn),充分展現(xiàn)獨(dú)特的雕塑個(gè)性本體語言,在直觀視覺上表現(xiàn)出強(qiáng)烈的心靈震撼力。而著眼于本土文化基盤的裝飾風(fēng)格,在雕塑創(chuàng)新的方向上產(chǎn)生了重要的影響,花更大的精力去研究它,然后再融合當(dāng)代藝術(shù)理念,可以再次延伸我們這個(gè)雕塑大國的輝煌,向世界展示當(dāng)代中國雕塑深層次的文化魅力。
二是本土化意識現(xiàn)在時(shí)。雕塑創(chuàng)新強(qiáng)調(diào)本土化意識中的現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)。尋找中國當(dāng)下問題來進(jìn)行雕塑本土化探索,是具體的和現(xiàn)實(shí)的。中國經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展,但精神文化領(lǐng)域則彌漫著商業(yè)消費(fèi)和享樂主義氣息,當(dāng)代本土生存環(huán)境中的現(xiàn)實(shí)題材、人文關(guān)注、精神和終極關(guān)懷正衰微和蛻變著,取材于對現(xiàn)實(shí)生活經(jīng)驗(yàn)不同感受的題材,是對當(dāng)今人們所面臨的各種社會現(xiàn)實(shí)問題進(jìn)行合理表達(dá),這或是當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)新的主流方向之一。準(zhǔn)確地把握住這個(gè)中國特色的文化現(xiàn)象和精神現(xiàn)象,這種本土化意識應(yīng)該是獨(dú)到而深刻的。從當(dāng)代眾多優(yōu)秀的中青年雕塑家的作品中,不難看到作為本土雕塑家對當(dāng)代本土文化的整體關(guān)注,對人類意義、生存狀態(tài)及生命價(jià)值的思考,看到濃厚的本土語言和個(gè)性審美韻味,以及個(gè)人創(chuàng)新觀念的主張,對各自不同的感覺方式和表達(dá)方式的探索;對各種可能性的探索;或者把雕塑的獨(dú)特藝術(shù)語言在表現(xiàn)上大膽拓展延伸到環(huán)境裝置藝術(shù)中等,體現(xiàn)了當(dāng)代雕塑創(chuàng)新的潛力和方向,最終展現(xiàn)的是中國當(dāng)代雕塑在全球化語境背景下健康發(fā)展所具有的本土文化身份和面對西方霸權(quán)文化而擁有的自主話語權(quán),強(qiáng)調(diào)本土化意識的本體精神性維度,表達(dá)藝術(shù)家找尋可以安頓心靈家園和人文精神的意圖和目標(biāo)的地方。如隋建國系列作品中引人注目地使用了中山裝這一高度中國特色的衣著。在20世紀(jì)的文化史上,與中山裝相連的詞是“新中國”、“革命”、“意識形態(tài)”、“政治”、“知識分子”等等。它所引發(fā)的聯(lián)想本身就帶有強(qiáng)烈的本土意識。本土化現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)還包含著雕塑語言和技法上獨(dú)特的本體成就。努力尋找自己獨(dú)特的表現(xiàn)技巧,或故意追求一種笨拙、粗獷和不修邊幅的原始意味;或注意從原始藝術(shù)中吸取營養(yǎng);或雕塑人物造型向墩實(shí)強(qiáng)壯方向夸張,腰肢粗壯、乳房胞滿,充盈著旺盛的生命力;或在色彩感覺上,著色的豐富性使雕塑作品具有強(qiáng)烈的視覺沖擊力;人與物的高度抽象化和符號化的目的,明顯指向?qū)窈托撵`的關(guān)注等。將本土問題與中國人文精神問題緊密地聯(lián)系起來,經(jīng)過這樣的向上提升和縱深開掘,完全避免了荒誕、怪異、文化自賤和思想自瀆。
作為一個(gè)中國雕塑家,你的作品放在西方的環(huán)境中去,讓人家一眼就能看出作品中非常強(qiáng)烈的東方精神在里邊,不僅在觀念上要確立全球化語境下的本土化思路,而且在創(chuàng)作上也要尋找到自己獨(dú)特的表現(xiàn)圖式與雕塑本體語言,以時(shí)為新、以我為新才具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。
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作者簡介:成陽,男,1955—,江蘇南通人,本科,教授,研究方向:設(shè)計(jì)藝術(shù),工作單位:南通職業(yè)大學(xué)。