如何培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力

[摘要]古往今來，人們總是把舞蹈作為表達情感的最好方式，舞蹈的表現(xiàn)力、感染力，則是來自舞蹈內(nèi)在情感的動力，如果沒有內(nèi)在情感的表現(xiàn)，任何舞蹈都是將是蒼白無力，沒有生命，身體只是舞蹈的物質(zhì)載體，心理卻是使舞蹈有意味的形式，舞蹈是高于生活與現(xiàn)實一定心理距離的有意位的形式和意識形態(tài)。

[關(guān)鍵詞]表現(xiàn)力；感染力；情感；自信心

一、表現(xiàn)力在舞蹈作品中的重要性

舞蹈是一種人體動作的藝術(shù)，這個人體動作，必須是經(jīng)過提煉，組織和美化了的人體動作——舞蹈化了人體動作。舞蹈不同于別的人體藝術(shù)的主要方面是：它是以舞蹈動作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段，著重表現(xiàn)語言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段所難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細膩的情感，深刻的思想，鮮明的性格，和人與自然，人與社會，人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突，創(chuàng)造出可被人感知的生物的舞蹈形象，以表達舞蹈作者(舞蹈編導(dǎo)和舞蹈演員)的審美情感，審美理想，反映生活的審美屬性。舞蹈之所以稱為藝術(shù)，是因為它不單單只是一門技術(shù)，舞蹈的“美”是一種藝術(shù)境界，它不像競技體操，只需要肢體的動作，只要是按照要求達到規(guī)范就可以了。

舞蹈就不同了：舞蹈是一門人體動作的藝術(shù)，它需要演員的舞蹈技能和內(nèi)心情感相結(jié)合。用演員的舞姿和情緒，去感染觀眾，讓觀眾隨著演員的情緒而變換。技能和情感的結(jié)合，才屬于真正的舞蹈藝術(shù)，兩者缺一不可。在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現(xiàn)人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內(nèi)容出發(fā)采選取相應(yīng)的舞蹈動作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會使舞蹈作品由于內(nèi)容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術(shù)的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，喪失了舞蹈藝術(shù)的基本品格。

二、舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)

1.對生活和情感的領(lǐng)悟。生活是舞蹈的來源，舞蹈則是生活的反映，同時又反作用于生活。沒有豐富生動的生活素材，藝術(shù)家也無法進入創(chuàng)作過程。一個舞蹈作品，只要有“情’在，就離不開生活這個唯一的源泉。人類面對的是一個無時無刻不在矛盾運動中的世界，隨處都在誘發(fā)人對運動的感知能力和對動態(tài)美的追求。人類自身也無時無刻不在“動作”之中，并享受著運動所賜予的快感，這就是人類創(chuàng)造舞蹈的契機。生活中的動作是無比生動、豐富的，但是這些動作還不是舞蹈，只是舞蹈動作的來源，舞蹈動作正是在生活動作的基礎(chǔ)上提煉、加工、發(fā)展起來的。

2.通過學(xué)習(xí)和總結(jié)；要想跳好一個舞蹈作品，就應(yīng)該多看別人的作品。學(xué)習(xí)別人的優(yōu)點，避免別人不足的地方在自己身上出現(xiàn)。在看作品的同時，要學(xué)會總結(jié)，學(xué)習(xí)別人的長處，自己要大膽地去模仿，去表現(xiàn)自己。要對自己有信心，越不敢去做，越進步不了，就永遠停留在這里，要通過不斷的學(xué)習(xí)，來提高自己的審美能力。看到別人在舞蹈作品中的不足，要想到自己在跳舞蹈作品時，有沒有存在同樣的問題。還要學(xué)習(xí)別人在跳舞蹈作品的時候，是怎樣通過演員自身的表現(xiàn)力和感染力，來愉悅觀眾的審美，使觀眾的情緒隨著演員的感染力而變化。多看好的作品，不斷的思考和學(xué)習(xí)。

3.通過實踐。所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”。多實踐，對于一名舞蹈演員來說，是十分重要的。要把理論和實際相結(jié)合。一名舞蹈演員，要多去練習(xí)，多去實踐，通過鏡子，來自我糾正不足的地方。練的多了，動作熟了，在跳作品的時候，自然就可以跳出來自己原有的水平了。在演員動作熟練的基礎(chǔ)上，才可能融入進去舞蹈的表現(xiàn)力，才可能表現(xiàn)出來自己的真正情感。一個舞蹈演員在跳作品時，要使自己的身心全部融入到角色中，充分想象和體驗角色，把情感投入進來。通過實踐，可以使演員積累到豐富的舞臺經(jīng)驗。實踐對培養(yǎng)演員舞臺的表現(xiàn)力和感染力是非常重要的。

4.音樂傳遞給舞蹈的情感。音樂感覺對于舞蹈非常重要，沒有音樂的舞蹈是不夠完美的，音樂可以調(diào)動演員的情緒、情感和想象等。一個舞蹈演員在舞臺上的表現(xiàn)力，是與她對舞蹈音樂的理解和掌握密不可分的。通過音樂的感覺，去準(zhǔn)確的塑造舞蹈形象。只有當(dāng)她具有了一種良好的自我意象和自我感覺的時候，她才能產(chǎn)生和形成良好的舞蹈感覺，從而引起良好的觀眾感覺，她才會在舞臺上光彩照人。

一個舞蹈演員，只有投入了自己全部的感覺和情感，才能感動自己。只有把自己感動了，她才能感動觀眾。只有這樣，才能算是一個成功的舞蹈演員。觀眾通過欣賞她的表演，感受到真正舞蹈藝術(shù)的——靈魂。舞蹈演員在跳一個舞蹈作品時，感情投入的越深，藝術(shù)形象就越鮮明；情感越飽滿，表現(xiàn)就越能出身入化。只有充實的內(nèi)心世界，才能有精英華彩表露出來。

參考文獻

[1][美]約翰·馬丁，《舞蹈概論》，歐建平譯，北京：文化藝術(shù)出版社，2005(1)。

[2]孫景琛，《舞蹈藝術(shù)淺談》，北京：人民音樂出版社，1987(11)。