古怪的裝置藝術入誰法眼?

如果你對藝術品的喜愛足夠強烈，倉庫足夠大，存折上的數字足夠多，或許可以找本藝術史來研究一下，

那些古怪的裝置藝術為什么值得去購買?

過去四年里，中國當代藝術市場出現了過山車的急起急落，在這場混合了藝術、金錢、激情和陰謀的游戲中，北京收藏家管藝或許是最穩健的一個:他并沒有追捧那些價格變化最大的繪畫作品，而是把更多的精力放在了收藏少有人關注的裝置藝術方面。

他頻繁地接受采訪，與多數媒體更關注藝術品價格、市場走勢之類的商業話題不同，他常常提到“存在感”、“藝術史”這樣的話題。

管藝2001年開始著意觀察當代藝術圈，常到北京、上海、廣州等地看作品，他形容說“當時得到的待遇比較高，因為當時藝術市場還沒起來，很多藝術家還沒有畫廊代理，所以得到藝術家的家里看作品、訂貨”。

當國內絕大多數收藏家開始嘗試購買油畫的時候，管藝已經開始大手筆購藏裝置作品，2002年他買了一件旅法藝術家黃永砯的大型裝置《世界工廠》，此后，張洹那輛重達48噸的石刻奔馳吉普車、政治波普藝術家王廣義巨大的銹色“文革”雕塑以及長達17米的黃永砯裝置藝術品《蝙蝠計劃》都收歸手下。他認為裝置作品最能體現觀念藝術的脈絡。此外，他還收藏了很多藝術家的創作手稿，他說可以從中看到藝術家的創作思路，更具有文獻性。在他看來，90%的人買一兩件藝術品是用來裝飾的，這和藝術本身沒有多大關系，和他心目中根據歷史進行的收藏不同。

走進管藝設在北京798內將近1000平方米的陳列廳，最搶眼的是迎面而來的艾未未的巨大水晶燈，和左右兩邊分別放著的黃永砯的裝置作品《唵嘛呢叭咪哞》和《鯨魚》。被放大拆散的藏傳佛教的轉經筒散落在地上，而兩條巨大的鯨魚則懸掛起來，能看到敞開的魚肚里分別藏的兵法和匕首。如此大占地面積的藝術作品在管藝的收藏中只是很小的一部分，黃永砯的《世界工廠》占地面積高達300平方米;參加2004年威尼斯雙年展的廣東藝術家聯合作品《廣東快車》，占地面積有500平方米;黃永砯的《飛機的右翼》高16.5米，寬7米，都屬于管藝收藏中大塊頭的裝置作品。

在拍賣會上管藝開出的價往往就是最終價，因為通常全場沒有別人舉牌，像谷文達、蔡國強的作品都是這樣買來的。他坦言自己比較幸運，在藝術品價格暴漲前，收藏已經完成了70%。而現在藝術市場比較健全以后，他更多的是通過畫廊、拍賣行購買作品，而畫廊也愿意給他這樣的收藏家較好的折扣。

管藝在談到自己的收藏時，喜歡使用“線索”這個詞，比如，他常常提到“3+2+3+2+其他”的說法:第一個“3”是代表地緣性有三個——北京、上海、廣州;“2”代表的是兩個美院——中央美院和浙江美院，它們分別代表了中國當代藝術中的兩個體系;第二個“3”表示三個資源，社會主義資源、傳統文化資源和全球化之后的多元資源;最后一個“2”表示兩次現代化變革的基礎與影響，新文化運動和上個世紀80年代的改革。這是他逐漸摸索出來的當代藝術的整體框架，當然，收藏也不僅僅靠理性的分析，在面對具體作品的時候也需要直覺。

除了收藏1980年代就出道的藝術家的作品，他也把一部分精力用來關注年輕藝術家，個案研究的方式收藏針對創作里程明晰的資深藝術家來說不是問題，因為有完整的履歷、眾多畫冊和評論等，而對年輕藝術家來說則就比較困難，他承認“直接面對一兩件作品不太有判斷力，先還是在面對藝術品時有一個直覺判斷，然后要分析藝術家本身是否有個人性，找更多的線索來確定這個藝術家的位置。

中國裝置藝術的面值

說起中國的裝置藝術，始于上個世紀80年代，美國著名波普藝術家勞申伯格當時來中國美術館辦了一次展覽，由此點燃了中國藝術家對裝置藝術的興趣。但是，收藏界對裝置藝術的認知度不高，業界流傳著一個類似笑話的真實事例:某大型拍賣行推出一件燈光裝置作品，因原作尚在國外展覽，倉促之下拍賣行以照片代拍;這件作品拍出后，原作到貨了，卻遲遲無人來領;經詢問才知，因照片拍得唯美，買家以為買的就是照片，全然不知自己拍得的是裝置藝術。

最早關注這些作品的幾乎全是海外的收藏家和收藏機構，如比如美國、德國、法國的一些當代藝術博物館，比利時的尤倫斯夫婦、瑞士人烏里·希克、奧地利的艾斯爾夫婦等。希克在2000年買走了藝術家曹斐剛走入藝術圈的第一個錄像作品《鏈》，他喜歡發掘那些有潛力的藝術家，在價格還低的時候就收藏他們的作品。

中國國內的藏家收藏裝置作品的人并不多，比如在這方面最著名的管藝有超過700件藏品，其中大約三分之一是大型裝置作品。而北京收藏家張銳則在2006年收藏了孫原和彭禹這對藝術組合創作的四個塑膠制作的老年披頭士，據說價格是100萬元人民幣。

最新消息是連那些最近五年在繪畫上投入大筆資金的收藏家、投資客也開始關注裝置藝術這個新的藝術收藏門類，他們并不諱言要擴大自己的收藏門類以避免把全部雞蛋放在同一個籃子的危險。

除了錢，收藏裝置作品需要一個巨大的房間來保存，多數裝置作品不像繪畫那樣適合裝飾收藏家的客廳和臥房;比如，把四個真人大小的白發朔膠人放在客廳可能會嚇壞客人。至于像邱志杰那樣巨大的墨水瀑布作品，要收藏的話只能得到一個作品制作的方法的授權許可，有展覽的話可以買來墨汁重復這個樣子，曹斐的虛擬城市的收藏者要輕松一些，可以打印出一系列照片或者以視頻DVD的方式進入藏家的收藏庫。

如何判斷一件裝置作品比其他更具有保值增值的作用?按資深策展人郭小彥女士的說法，其實和收藏繪畫作品沒什么差別，收藏家最好對藝術史和當代藝術環境有所了解，“最簡單的原則就是一個時代——以十年為一代的話——最后能進入藝術史主要章節的藝術家不過十人左右，所以要保險的話就收藏這些公認的實力藝術家的代表性作品。”