淺談中國民間年畫

摘要：中國民間年畫以獨特畫種有其自身的組成因素，具有鮮明的時代性和民族性。根據多年的實踐探索，粗略談談民間年畫的形式美及其要素，與同行共勉。

關鍵詞：淺談中國民間年畫 民間藝術

年畫是中華民族祈福迎新的一種民間工藝品，是一種承載著人民大眾對未來美好憧憬的民間藝術表現形式。歷史上，民間對年畫有著多種稱呼：宋朝叫“紙畫”，明朝叫“畫貼”，清朝叫“畫片”，直到清朝道光年間，文人李光庭在文章中寫到：“掃舍之后，便貼年畫，稚子之戲耳。”年畫由此定名。年畫藝術，是中國民間藝術的先河，同時也是中國社會的歷史、生活、信仰和風俗的反映。每逢過農歷新年時買兩張年畫貼在大門上，差不多每家都是如此，由大門到廳房，都貼滿了各種花花綠綠、象征吉祥富貴的年畫，新春之所以充滿歡樂熱鬧的氣氛，年畫在這里面起著一定的作用。大抵比較富厚人家，在廳房總喜歡懸掛老壽星、紫微星、福、祿、壽等。至與梅蘭竹菊等花鳥圖，自然亦在歡迎之列。

中國民間年畫以這獨特畫種有其自身的組成因素，具有鮮明的時代性和民族性。根據多年的實踐探索，粗略談談民間年畫的形式美及其要素，與同行共勉。

年畫是給勞動人民看的，既要喜聞樂見有看頭，又要有故事、有細節、形象甜美可愛。單幅作品內容量大，情節多而錯落有致，引發重重聯想，處其想象，買上一幅畫，一年看不夠。

年畫形式美十分重要，首先看形象飽滿、健壯、美麗，挺拔威武的英雄豪杰，清秀俊俏的美女，天真白胖的娃娃，宏偉精致的樓堂殿閣，都是勞動者心中的審美標準，在描繪不同形象時適當給予夸張，如門神，是貼于院門來趨兇辟邪的，要使人從很遠的地方就能看到，而且有一種威懾力量。描繪時，把門神的形體畫的頂天立地，體格壯健魁偉，表情威嚴中帶幾分獰厲，形象的夸張在年畫中是絕對必要的，這樣創作，就把實用性和形式美的裝飾效果很巧妙地結合起來。

形式美的第二要素是線條的嚴整和簡潔，以及版刻的力度感和明確爽快，以表現農民的性格質樸、單純、率直，他們的審美情趣是由他們的審美人格決定的，線與線之間的銜接盡可能緊密連結，以達成視覺上的整體氣勢和外輪廓上的明確裝飾效果。年畫畫面線條單純、色彩鮮明、氣氛熱烈愉快，如春牛圖、歲朝圖、嘉穗圖、戲嬰圖、合家歡、看花燈，胖娃娃等，并有以神仙、歷史故事、戲劇人物作題材的。頗多作為門畫張貼之用，夾雜著“神只護宅”的觀念，如“神荼郁壘”、“天官”、“秦瓊敬德”等，體裁(或形式)有門畫(獨幅和對開)四屏條和橫豎的單開獨幅等。宋代已有關于年畫的記載，目前見到最早的一幅木版年畫是南宋刻印的《隋朝窈窕呈傾國之芳容》。清代中期，尤見盛行。建國后，年畫在傳統的基礎上推陳出新，豐富多彩，更為人民群眾所喜愛。

形式美的第三要素是在顏色的大膽配置，文人畫設色講究淡雅協調，民間年畫追求強烈對比，冷色暖色對比鮮明，譬如，紅托綠，以黃襯籃，這樣會使畫面更鮮麗，更有刺激視覺的效果，給人一種更大方，明朗的印象，裝飾性也很強，這是充滿了熾旺的跳躍著生活律動色彩，一年忙到頭，貼上幾幅色彩熱烈的年畫，才能給小屋增添幾分節日喜慶氣氛，使小屋變得絢麗多彩一點，可以假設，要在他們的土房中貼上一幅色彩灰暗的文人畫決不會達到他們預想的心理作用。

年畫的第四要素便是構圖的均衡和飽滿，和文人畫相比較，畫面上很少有大片空虛的出現，用線條和顏色組合成的單人和眾多形象，常常是把畫面四角都占滿了的，且上下左右都較對稱，倚重倚輕的強狂難以覓見，農民喜歡豐滿的充實美，虛靈空寂的畫面他們不喜歡，年節十分，他們希望看到的是各種吉祥的形象，耐人尋味而又熱熱鬧鬧，殷殷實實的畫面，一張年畫貼上去，日日相伴至春夏秋冬，明確地合于人民性和時代性是中國年畫寶貴的藝術傅原，這是這門藝術的主要一點，他的一些具體表現手法很值得其他姊妹藝術借鑒和發揮，已有些油畫家、版畫家借鑒了民間年畫的形式美便生成另一種別開生面的情趣。

民間年畫，以它廣泛而深刻的表現內容、精湛優美的表現技巧、久遠的歷史文化傳統和普遍而豐厚的審美層次，已成為中國繪畫史上光彩奪目的一頁。它從民俗文化、戲曲文化、歷史文化諸方面向各個領域的文化學者提供了極有價值的珍貴的形象資料。它所表現的民間審美觀念與審美導向，依然是現今審美范疇的重要借鑒與發展文化傳統的基本營養。當然，時代在前進變革，年畫的形式美必然進一步發展，有待我們更深層次的探討和研究。