淺析樓書設計中中國傳統書畫的運用

樓書主要通過文字和畫面反映樓盤情況風貌，是向消費者展示房地產產品而精心設計的資料。現在的樓書設計中，大量運用到了傳統書畫的元素。那么，中國傳統書畫何以有如此魅力?筆者以為主要是因為中國傳統書畫的藝術特色迎合了中國人的宇宙觀、藝術觀、生活方式、價值取向等方面的原因。下面就中國傳統書畫的藝術特色開始分析。

一、中國傳統書畫的藝術特色

中國傳統書畫歷史悠久，淵源流長，經過數千年的不斷豐富、革新和發展，成為了中華民族傳統文化藝術的代表。其蘊含的民族傳統文化藝術特色可概括表現為“天人合一”的宇宙觀和“傳神立意”的藝術觀。

(一)天人合一的宇宙觀

中國文化總體上持一種“天人合一”的終極宇宙觀。它有一個逐漸演化的過程。儒家作為由孔子開創的中國封建文化的正統意識形態，講究“中和”之美，他認為宇宙是一個以“家”、即父權政治體制為中心的結構，強調以父權體制為中心的宇宙間的一切(尤其是人際關系)的普遍和諧。道家文化作為中國本土的文化產物，與正統的儒家文化構成一種互補的關系。與儒家強調人為化的“中和”之美相反，道家提倡的是一種非人工的“自然“的理想美。其所尊崇的是天地萬物的一種自然而然的生成之道。

中國傳統文化中的“天人合一”思想，內容十分復雜。中國古代思想家關于天人合一的思想，其最基本的涵義，就是充分肯定“自然界和精神的統一”，關注人類行為與自然界的協調問題。強調人與自然的統一，人的行為與自然的協調，道德理性與自然理性的一致。

在天人合一思想影響下，中國傳統書畫追求天地之大美，著力表現天地萬物的生機活力，表現一草一木、一山一水的生命情調，表現這種大化生命的宇宙精神。因此中國傳統繪畫注重體現生命、生機，追求傳神寫意。

(二)傳神寫意的藝術觀

在天人合一的宇宙觀影響下，中國傳統繪書畫理論重“傳神”(“以形寫神”、“傳神寫照”)、貴“立意”(“畫意不畫形”)。就畫面而言，過分強調客觀的物象，就不能很好地體現畫者對物象的“意”的表現。“意”的意義是高于一切的。“意”是本質、本源。事物的外在特征只是事物的表象，事物由不同的表象構成各自的形式差異。但萬事萬物都蘊含著“意”。所以，太執著于形象，就是舍本逐末了。緣于這些精神觀念的思維模式，所以中國繪畫的造型，一直追求以最簡約含蓄的形式語言，傳達最廣大的精神內容。畫面塑造的物象的觀念，要大于自然界中“象”本身的觀念。也就是說畫面是利用塑造最簡單、最直接的物象為符號，表達最廣泛深刻的思想內容。萬物的具體形態不是繪畫必須遵循的崇高概念，而是通過造萬物之型來塑無形的“意”。寫意的觀念在繪畫理論上的總結歸納，是在魏晉南北朝時期。畫家、理論家都從不同的角度，對繪畫的創作追求進行品評論述。主要有顧愷之的《論畫》、宗炳的《畫山水序》、王微的《敘畫》等等。他們都從自身的經驗出發，結合繪畫的具體實踐，對儒、道、釋的思想在繪畫中的運用升華加以闡述。顧愷之提出了“傳神寫照”，宗炳提出“應會感神、神超理得”的創作構思方法。而其中以謝赫在《畫品》中提出的“六法”，對中國書畫以后的品評標準定了基調，是對中國古代哲學精神在繪畫藝術中運用的高度概括和總結，對后世影響深遠。“六法”中的第一要求就是“氣韻生動”。“氣韻生動”就是用飽蘸感情的畫筆，對客觀物象內在神韻的充分展現和對主觀思想的深刻表達，并把這兩方面有機統一并表現為生動的繪畫形式，它是形與神、情與理、物與我的合一。

書畫表現是以有限的物象刻畫來實現對無限的生活、情思、境界的表現，因此畫家在面對客觀物象時要加以取舍和概括。中國傳統書畫所表現的就是作為對象生命精神之集中體現的物象神韻，以做到“傳神寫意”，達到既表現對象的內在神韻、又體現主體的思想感情的目的。

總之，受到本土文化傳統儒家、道家等思想的影響，中國人潛意識里有返本歸真、天人合一的心理境界和心理情愫。而這也體現在對居住環境的追求上，主張天人合一、五行協調。這些傳統觀念在樓書視覺中的表達，就是書法、國畫等傳統元素的運用。下面就談談樓書設計中傳統書畫的運用。

二、中國畫在樓書中的運用

首先，中國畫講究以形傳神。在樓書設計中面對客觀物象時也要加以取舍和概括，集中選擇能反映物象神韻和體現主體精神的某些方面并加以表現。比如下圖，很好地營造了都市麗景豪宅，收容天地間美景幻化的氛圍。畫面中并沒有很實在的把樓盤堆砌在一起，而是加以取舍，只露出建筑得局部，淡淡的描繪著的遠山、云彩、朝陽。既有神韻，又有情趣。把清幽致遠、蕩氣回腸之神韻體現得淋漓盡致。

其次，中國畫講究留白的構圖法則。留白是中國畫表現空間感、藝術感的重要手段和技巧。起著調節畫面節奏、虛實關系的重要作用。留白與著墨相對，兩者互相依賴，相得益彰。沒有留白，便不能顯出著墨處的美妙。有了空白才能使觀賞者用自己的審美經驗補充畫面上留白處隱藏了的形象內容，或是白雪皚皚的原野，或是浩如煙海的江面等等與主體可視形象相關聯的內容。現在樓書設計也時常以虛映實、以少帶多。借留自給畫面帶來更廣闊的空間，使畫面主次分明，達到此時無聲勝有聲的效果。如下圖，整個畫面寧靜平和。細弱的文字、大片的空白，節奏與韻律、對稱與均衡、對比與協調、變化與統一、條理與反復、動感與靜感值得細細品味。突出了主次關系。又營造出了空靈淡泊，意境深遠的氣氛。

再者，中國畫講究意境美。中國畫要求筆與墨合，情與景合。追求一種情景交融的藝術境界。當然只有深刻認識客觀對象的精神實質，才能有更深遠的意境。如八大的山水畫在立意、為象上的突破達到了空前的水平，他以空靈流動的構圖，簡約含蓄的筆墨，使作品的內容和形式達到了高度統一，他以山水寄情，通過融入情感的景色描寫，抒發自己的感情和心緒，畫面產生了蒼涼凄楚、感慨萬千的深遠意境。樓書的優劣除了畫面的唯美，文字的精練，更重要的精神內涵。畢竟買樓并不只限于滿足原始的居住功能。需要考慮到中國人對家宅的夢想，是一種人性的回歸訴求。在天人合一的宇宙觀影響下，追求的是從山水中來回歸到山水中去。所以樓書設計中要體現出精神內涵，體現出一定的意境。如下圖，一幕云舒云卷，淡看黛墨遠山的意境完全體現了出來。

國畫講究傳神、留白、意境。這和樓書設計有相通之處。主要表現在，樓書在單個形象上傳神寫意：在整體效果上注重意境美；在留白上空靈而深遠。通過國畫的這些藝術特點我們在樓書設計中表現形式更加豐富。

二、書法在樓書設計中的運用

宗自華先生說：“中國書法是一種藝術，能表現人格，創造意境。不像其他民族的文字，停留在作為符號階段，而是走上藝術美的方向，成為表達民族美感的工具，具有豐富的藝術內涵和各具個性的視覺美感，并形成了完美的審美意識。”書法藝術的書寫最佳狀態是在“筆墨”的運動中釋放出氣韻、意境乃至文化內涵，以視覺的張力傳達生命信息的力量。中國設計師更愿意從書法所蘊藏的中國文化的深層意義中去探尋一些設計元素和靈感，去表現純正的本土文化特色。而在樓書的設計中又何嘗不是如此呢，樓書的意境美更能讓人得到一種心靈的觸動感發。

以下是置信房產開發的芙蓉古城太宅門項目的樓書文案和內頁。“我們需要真正的文化生存。‘剛柔交錯，天文也；文明以止，人文也。觀乎天文，以察時變，以化成天下。’——《周易·貴·彖》，這里講了一種居住文化的回歸；我們需要真正的自然生存。‘人法地，地法天，天法道，道法自然。’——老子《道德經》，這里講了一種自然精神的皈依；我們需要真正的和諧生存。‘天地與我并生，萬物與我合一。’——莊子，這里講了一種和諧之美的重塑；我們需要真正的自由生存。‘我自由，所以我的靈魂像蝴蝶的翅膀一樣五彩紛。’——《方舟》，這里講了一種人性自由的生活狀態。”美蓉古城是置信房產對建筑生命的贊頌，它的樓書設計充分挖掘中國傳統書畫的造型元素，表達了對“人性——建筑——自然”的思考。傳統書法與現代樓書設計形式相得益彰。

現代樓書設計的構圖形式多種多樣，書法的運用形式也不是一成不變的。只有不斷創新才能滿足受眾需求。這種創新可以使是書法結構上的變形、版面構圖上的借鑒等等，統一中有變化，變化中有統一的“舊”元素“新”組合，即可以傳達書法的意境美又能使作品具有時代特征。如下圖，改變了排版方式，虛實處理得當，現代中又透露著古韻美。

芙蓉古城大宅門樓書項目作品中洋溢著中國人的哲學觀點和審美情趣，中國文字因物創形，又以意創字的意念，全部被表達。中國書法在樓書設計中的設計價值和魅力充分被體現出來。真正做到了用富有氣韻、文化內涵的書法作為元素來體現樓書的開發、規劃理念，提升樓書的精神境界；做到了用書法豐富樓書畫面內在的情感表達。

總之，在現代樓書設計中，我們應植根于傳統的民族文化也應科學、系統的繼承和發揚，并充分利用我們所處網絡時代、信息時代的資源優勢，站在時代的至高點，從全新的角度全面地審視傳統與現代、東方與西方的文化。在樓書設計中注入文化和情感，承載歷史，傳播文明。創造出既有國際化又不失“中國化”的作品。