生活式地鑒賞詩歌

詩歌是中國藝術寶庫中的一朵奇葩，詩歌的特質決定了詩歌鑒賞是一種高度的創造性的藝術活動。如何正確地品味詩歌，如何讓詩歌真正地走進我們的生活，這在詩歌鑒賞中是一個難題。我認為，在詩歌鑒賞時要注重審美功能的挖掘，課堂教學要想方設法挖掘詩歌的美，要讓學生張開想象的翅膀，要把我們的課堂搞得生動、活潑、有趣，讓學生愛詩、愛生活、愛品詩、愛品生活。詩歌鑒賞不要太功利性，不要太機械化，不然詩歌的美就都被破壞了。借此，我提煉幾點想法如下:

1. 結合詩境，填補空白

詩歌都有空白可填補，無論長短都能填補，設想情境，想象細節。意境，是我國文藝美學的一個重要范疇，無論是古典詩歌還是現代詩歌，只要是詩歌藝術的精品，無不以美的意境令人陶醉。我們在閱讀和欣賞古典詩歌作品時，要通過語言的媒介，進入作品的意境中去感受和領悟作品的意境之美。“處身于境，積境于心，瑩然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。”另外，在有限的詩詞佳句的基礎上，想象豐滿的細節，從而挖掘詩歌有限的字數中蘊藏的無限生命!

2. 聯系背景，設身處地

每一首詩都有寫作背景，我們要跨越時空走進那個時代，找到情感的共通點，引起共鳴。如有些詩歌可以利用背景知識及詩人的魅力來調動學生的學詩興趣。牛郎和織女的故事是家喻戶曉、童叟皆知的，而且由不同的傳說不同的地方還演譯出了不同的風俗習慣。同學們對這樣的傳說是很感興趣的。在教《古詩十九首》中《迢迢牽牛星》和秦觀的《鵲橋仙》兩首詩時，用牛郎和織女的傳說作為引起學生興趣的切入點，在實際的教學中會收到良好的教學效果。另外，設身處地，化作者為自己，身臨其境，更有利于對詩歌思想內容及特定歷史背景下情感的把握。

3. 聯系生活，以今補古

為了更好地把握古典詩詞，還可以借用現代時尚等元素來幫助學生理解古典詩詞，深化他們的認識。把古詩與電視等一些與之相關的影視作品或歌曲相聯系，用形象可感的東西，去感受晦澀難懂的東西。現在，有很多歌詞都直接取材于古典詩詞。像《月滿西樓》《水調歌頭·明月幾時有》等，學生都很熟悉。對于學生來說，背誦這些詩歌已不在話下，怎樣適時增進學生對詩詞情感的理解才是重點。這時，可先引導學生體會歌曲的旋律，因為如怨如訴的音樂與原作中憂傷而曠達的意蘊往往具有相得益彰的效果，學生會在這種感性的自己喜歡的氛圍中深化對原作詩詞學習的認識。如在教學古詩《上邪》時，可請學生回顧電視劇《還珠格格》中的主題曲《當山峰沒有棱角的時候》。得知這首歌詞原來由改編古典詩詞而來，他們非常興奮，課堂討論非常活躍，使得學生對古典詩詞的興趣更濃了，理解更深了，教學效果自然也更好了。

4. 比較閱讀，感受差異

不同作者，不同的風格;同一作者，不同的風格;不同意象，不同的意境;同一意象，不同的意境。有比較才有鑒別。將比較閱讀引進詩詞教學，不僅可以幫助學生很容易的識別它們在正誤、優劣、雅俗、得失等方面的差異，而且因為通過比較可以更直觀形象地將詩中的故事及詩后的情趣傳達給學生，既引其入勝又加深印象，因而可以很好地幫助學生鑒賞優、雅，“批汰”劣、俗。只有當學生有了賞優汰劣的基礎，才能促使他們追求優、雅的心理與行動成為一種自覺，從而逐步養成純正的文學趣味。

5. 尋找美，表達美

美在語言，仿寫;美在情境，描寫;美在情感，評寫。我們在進行詩歌鑒賞時，要引導學生從詩歌中尋找美，發現美，進而表現美。我認為，詩歌鑒賞的終極目標是能夠表達美，也就是能夠將從詩歌當中的所學應用實踐于生活。首先，讓學生學會品味精練濃縮的詩歌語言，進而通過仿寫，達到字字珠璣、一字千金的目的，避免寫作中的套話、空話。其次，體味詩歌情境，能夠通過細致入微的描寫，獨立地創設情境。最后，能夠在詩歌的鑒賞中，領悟詩歌的美，并用這種審美情趣來審美生活，以達到評論生活的目的。

總之，詩歌鑒賞是一種高難度的、創造性的藝術行為。我們應當從生活的角度，本著一種負責的態度來鑒賞詩歌，這樣，我們的詩歌生命才會永葆生機。

(大連華南中學)