我國是一個詩歌的國度,許多文人都深受詩歌的熏陶和影響,這正如一位哲學家所說:“讀詩使人靈秀。”所以,學習古詩,對于傳承文化,陶冶性情,提高審美能力具有十分重要的意義。而引導學生學習古詩就顯得更為必要。可是,回顧以往的詩歌教學,我們發現這做起來并不容易,教師覺得難教,學生覺得難學,除了詩歌作品時間的久遠以外,我認為古詩教學中還存在著一些問題。
首先,價值認識單一,急功近利。教師為了考試而教學,學生為了考試而學習,形成了考什么教什么,考什么學什么的心態,對古詩詞價值認識不足。試想,當我們齊聲朗誦著“落霞與孤鶩齊飛,秋水共長天一色”,在感受它的氣魄與美麗的時候,我們往往不忘加一句:“這是千古名句,歷來是考試的重點。”猶如一盆冷水澆下,美的心情頓時消失殆盡。而我們的學生也常問:“高考會考這個嗎?”我們被考試拉著鼻子走,沒有停下的時間,更沒有審美的心情,只剩下考什么?不考什么?怎么考?怎么學?
其次,把希望寄托在“寶典”、“解密”上,忽略了積累。學生的視野窄,常局限于課本,沒有時間涉獵課外,形成了“書到用時方恨少”的困境。其實,每一首詩的誕生,都是詩人長期生活的積累,都經過詩人的醞釀,如王安石的“春風又綠江南岸”,賈島的“鳥宿池邊樹,僧敲月下門”等,詩中每一個字的推敲都是來之不易的,而后人讀它卻如此快捷,又怎能品出其中滋味?
最后,學生讀不懂,缺乏興趣,久而久之,這就形成了惡性循環。讀不懂,就沒興趣,沒興趣就不想學,對詩歌就不感冒。
那么,我們該怎樣學習古詩呢?結合我的個人教學實踐,我作了以下幾點嘗試。
一、明確認識,重視價值
古詩不僅是高考試題中的一塊,也是中華民族文化大家園中的一朵奇葩。學習它不僅是為了考試,還是為了讓我們從中得到熏陶,提高自己的審美情趣,更重要的是,作為每一個炎黃子孫都有熱愛、傳承、發展我們民族文化的責任,讓古詩代代相傳,發揚光大。
二、注重引導,培養興趣
興趣是學習的先導。有興趣就會入迷;入迷,就會鉆得進去,學習才會有成效。我國著名教育家孔子曾說:“知之者不如好之者,好之者不如樂之者。”培養學生學習詩歌的興趣,就是要讓他們“好之”,“樂之”,欲罷不能。
三、借助想象,品味意境
由于時代的差異,當今中學生對古詩所描寫的意境往往有很大的距離感,難以理解。例如離別這一題材,由于古人遠行只能借助舟輯車馬,而今天交通工具的進步,日行千里并非難事,離合聚散不算稀罕,因此,那種“相去萬余里,各在天一涯”(《古詩十九首·行行重行行》)、“君問歸期未有期”(李商隱《夜雨寄北》)的愁苦,學生未必能全部理解,更別說兼有被貶、被流放的背景。但是,想象是詩歌的翅膀,通過對形象的想象,借助聯想,設身處地的理解,往往能幫助學生克服時代差異帶來的困難,加深對作品的認識,從而獲得審美享受。如王勃的“海內存知己,天涯若比鄰”,加入想象,設想一下:此別作者與朋友要見一面是多么的不容易,不知此去何日歸來?因距離的遙遠而產生的離別惆悵,怎是一個愁字說得明白?它既有離別的惆悵、別后的思念、又有作者的安慰及對朋友的勸勉,從中就可理解這首送別詩的不同了。
四、關注結構,深入理解
古詩不像散文,詩歌的語言凝練,講究音律,要求對仗,詩歌比散文難懂。法國詩人夢希爾說:“散文是散步,詩歌是跳舞。”在古詩中句子的省略、緊縮都是常見的,有時為了對仗、音律的需要甚至打亂句中詞語的順序,形成了人們常說的跳躍性,但我們可以借簡單地分析詩句的結構,來尋求表面的突破。一是注意省略跳躍,運用聯結法。如“枯樹老藤昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬”,還有“落帆江口月黃昏,小店無燈欲閉門”這類詩句,閱讀時,在運用聯想的同時,要將相關景物聯結起來,組成畫面,才能加深理解。二是注意語序,運用調整法。如“碧梧棲老鳳凰枝”,理解時要將語序調整為“鳳凰老棲碧梧枝”,又如“春入平原薺菜花,新耕雨后落群鴉”,理解時可將它調解為“雨后新耕群鴉落”。注意古詩的結構特點,對我們梳理表層含義,解開理解的障礙有非常大的幫助。
三、重視積累,拓展能力
積累是一件長期的工作,是一個由少到多的過程,古人云:“不積跬步,無以至千里;不積小流,無以至江海。”大量的積累,才會達到厚積薄發,才會形成由量變到質變的飛躍。在閱讀時,適當地進行分門別類的歸納,往往能達到觸類旁通的效果。如從題材上,可把古詩分為詠物詩、思鄉懷人詩、愛國詩、羈旅詩、閨怨詩、邊塞詩等,這大致是根據古詩題材的特點來分的,有時也可輕松突破,從而在類的基礎上,增加古詩理解的厚度。
總之,古詩教學方法多樣,只要我們以合理的教學模式,靈活的教學方法,調動學生的興趣,激發學生的熱情,我們就能徜徉在古詩這道獨特的風景線里,一同感受她的美麗,領悟她的魅力。
(責任編輯 劉宇帆)