論少兒舞蹈創編與音樂的關系

一、舞蹈形象的塑造與音樂歌曲的教育性

教育是培養人的一種社會活動，是承傳社會文化、傳遞生產經驗和社會生活經驗的基本途徑。我們相信，沒有一種教育觀點、教育原則或教育方法是唯一的或是做好的，對任何一種教育現象都有可能有不同的理解，有不同的追求，并形成不同的教育風格。教育要提升人的地位，即要發現人的價值、發揮人的力量、發展人的個性，實質上就是要實施素質教育，培養和提高學生的素質。21世紀全國都在提倡素質教育，素質教育有三大任務，即發展身體素質、心理素質、社會素質。當前我國的素質教育已在全國范圍內全面展開，它是一種面向未來的教育，其根本目的是使學生思想品德、科學文化及身心、審美、勞動素質都得到提高，成為社會主義現代化事業的建設者和接班人。音樂和舞蹈是綜合藝術，是孩子們喜愛的科目，也是對少兒實施素質教育的良好手段。

美國舞蹈大師特德·肖恩說:“舞蹈教育是對人的全面教育。他的身心、情感將在舞蹈中獲得滋養，熏陶和鍛煉?！鄙賰何璧竸摼幍男蜗笏茉煲⒁鈨和煺鏍€漫、活潑，對世界充滿好奇、純真的愛，愛野地上的小草、花愛天上的月和星星，愛天空中飛翔的小鳥、白云，愛江河上跳躍閃映的小魚、帆影，他們用心靈去擁抱自己喜愛的對象，他們具有求知欲強、喜歡模仿、好奇好問、興趣廣泛等等特點。少兒好比一張白紙，是需要老師去繪畫的，要繪畫出他們的勤勞勇敢、誠實、善良、禮貌、好學、吃苦、耐勞、有理想、有自尊心、有忍耐精神、有正義感、團結互助的中華美德。舞蹈是一門整體藝術，少兒舞蹈往往是以群舞形式進行排練或演出的，整齊的隊形，劃一的動作，常常是衡量整體美感的標準之一。如果有一個孩子不認真，動作不協調，就會影響甚至破壞畫面的美感。通過這種步調一致的訓練，久而久之，孩子們就會養成一種自覺守紀律、主動關心幫助他人、注意集體協作的行為習慣。少兒舞蹈還能培養孩子們活潑的個性和堅強的毅力。少兒，特別是當代獨生子女，在家中受到親人的寵愛，在公眾場合可能會有內向害羞、嬌氣任性的表現，而舞蹈是當眾表演的，這種藝術活動有著現場即時進行人際交流的特點，在教學過程中，編導可以利用舞蹈的外向特征，激發學生富有表情地表演。通過參加排練、外出演出、集體活動，許多學生克服了性格內向、膽小害羞等不健康的心理。參加藝術活動，開闊了學生的眼界，增強了他們的自信心，培養了他們開朗活潑的個性。另外，舞蹈又是一門殘酷的藝術，在舞蹈訓練過程中，有些動作必須付出痛苦和艱辛才能完成。這就需要孩子們具有堅強的意志和吃苦精神。

二、舞蹈的趣味性與音樂的趣味性相統一

少兒舞蹈創編時應充分注意到不同的年齡層次孩子的生理特點，在不同的年齡層次的少兒群體找到相應的切入點(趣味性)，即少兒的興趣、情趣。所謂趣味性，就是指探究或從事某種事物和活動的意識傾向，這種傾向又是和一定的情感聯系著的，小孩子就是在這種心理傾向的驅使下，從小時候的玩積木、玩手絹，到年齡大一點兒時的踢球、跳皮筋，他們在玩這些游戲時，所表現出專注的神情和高度集中的注意力，都是興趣在發揮著作用。還必須了解熟悉少兒的生活，少兒的心理特點、情感特點，少兒在各種表情下的動作特征，從而使這些積累的點點滴滴的生活素材，經過思想情感的升華而轉化為藝術素材，即舞蹈語匯，是指把若干不同的舞蹈動作匯集起來，為表達舞蹈作品的主題內容服務，是一切舞蹈語言的總稱。只有這種舞蹈語匯才能把藝術人物的思想情感及主題生動地表達出來。

著名舞蹈藝術家楊麗萍說:“舞蹈的含蓄并不需要很清晰的解說，它應該是用身體和日常生活中一些常見的東西來表達。如果加入太多的其它因素，舞蹈就會失去它應有的光彩和魅力?！币魳放c舞蹈是血肉的關系，兩者結合起來，便是一個不可分割的整體，惟有音樂的情趣與舞蹈的情趣達到和諧一致，二者才構成一個新的具有情趣的藝術生命。因此，編導在創編時必須了解音樂的基本表現手法，了解音樂的結構特點，了解音樂情感發展的基本特征、內在規律，這是成功的一個前提。少兒對事物的理解是直觀的、感性的，他們只能分辨出十分明顯的音樂情緒少兒對事物的理解是直觀的、感性的，他們只能分辨出十分明顯的音樂情緒，因為他們沒有太多的生活和情感的經歷，這就要求我們在選擇音樂的時候注重孩子的喜好和情感。

三、少兒舞蹈的主題與音樂主題的一致性

主題是指主題思想文藝作品通過描繪現實生活和塑造藝術形象所表現出來的中心思想，是作品主體和核心，是文藝家通過對現實生活的觀察，體現分析、研究、經過對題材的提煉得出的思想結晶，也是文藝家對現實生活的認識，評價和理想的表現。文藝家在創作過程中如何確定形式和結構，都必須從表達主題的需要。主題具有階級性和時代特點。

舞蹈作品既是社會生活的反映，又反映了編導對生活的態度。對音樂主題的理解、解釋的水平，任何藝術作品都是客觀生活和作者主觀思想感情相結合的產物，都是為了通過鮮明的藝術形象達到表情達意的目的，只不過舞蹈音樂的達意比起文學、戲劇、繪畫、雕刻等姊妹藝術顯得更曲折些，它更強調了“情”的作用，它是通過“情”來打開欣賞對象的情感閘門。當欣賞對象處于一種藝術的“情動于中”的愉悅之中，舞蹈表達內容所運用的語言，是高度集中的、概括的，是人體的動作和姿態來往情達意的。因此，編舞者在創編的具體過程中，必須置身于音樂中去，在音樂的流動中，把握住旋律、節奏所形成的音樂情、音樂意。有了對音樂的感悟，編舞者的生活空間、創作空間才能隨音樂的情感打開，舞蹈主題才能融于音樂，通過典型生動的舞蹈藝術形象表達出來。孩子是挺難“伺候”的，他們太天真、太單純，只喜歡“打比方”，不喜歡“就事論事”，他們的眼睛老是盯住有趣的東西，忽略掉沒有色彩的事物。他們總是與新鮮、好奇做伴，老是同枯燥、乏味，無緣。在心靈的天空中，黑就是黑，白就是白，好就是好，壞就是壞，狼外婆與小白兔不是一家子，老狐貍和小山羊不共戴天他們只管走極端，決無“中間狀態”，只有牢牢掌握童心的本質，并由此追尋到童趣，我們才有可能談“創作”少兒舞蹈。舞蹈藝術擅長表現人的思想感情，表現人的靈魂和廣闊的內心世界。

孩子們是愛美的，愛穿漂亮的衣服，愛玩新奇有味的玩具，愛看裝潢精美的圖書……而美的音樂、美的舞蹈更能吸引他們。因為他們的聽覺最靈敏，天性又最好動。在聽聽唱唱、跳跳玩玩中，他們感到生活的歡樂和愉悅。例如把孔雀當成一個主題，孩子們的第一反映是孔雀很漂亮，孔雀有漂亮的羽毛，還會開屏?；诖耍覀兛梢越掏瑢W們一些簡單的動作，如孔雀的頭怎么表現，孔雀如何舒展羽毛、找食物、吃完食物去喝水、散步、開屏，這一系列的動作可以讓小朋友很生動地了解認識孔雀配上“金孔雀”這首很典型的傣族少兒音樂，舞蹈和音樂的主題相一致，小朋友就會很快地學會和記住了。如教學以奧運為主題的少兒舞蹈《小海娃盼奧運》時，我讓學生在活潑動感的音樂下身穿海軍服裝，手拿五星紅旗和奧運旗幟，跳起舞蹈，歌詞大意是有海娃快快長大，奧運2008，一起為奧運作貢獻。舞蹈以邊唱邊跳的形式進行，最后孩子圍成5個圈，每個圈的小朋友把海軍衣服換成5種不同顏色的衣服，呈現出奧運五環的標志。無論服裝、道具、音樂都圍繞盼奧運主題，題材新穎，構思很巧妙，道具運用到位，以海娃盼奧運的形象生動地表達舞蹈的主題思想、音樂的主題思想，如此音樂與舞蹈的主題就達到了和諧統一。

四、結論

在對舞蹈形象的塑造與音樂歌曲的教育性、舞蹈的趣味性與音樂的趣味性相統一、少兒舞蹈主題與音樂主題的一致性的論點中，我們得出少年兒童成長發育的生理特征，以及的心理狀態，決定了他們對舞蹈獨特的表現特征。兒童舞蹈從創編規律和創編技法上與成人舞蹈創作有相通之處，但它卻更難于成人舞蹈的創編，其主要原因在于兒童舞蹈的創編主體是成人，受生理、心理、文化程度及家庭社會的影響和制約，成人與兒童的心理狀態有著很大的差距。如何縮短這一差距呢?這就需要少兒舞蹈創作者熟悉少兒的生理、心理特點，以及少兒的情趣，愛好和生活習慣等，必須從“童心”出發并以舞蹈的藝術眼光去觀察生活、體驗生活、凝煉生活，直至完成自己的藝術創造。只有這樣，才能創編出具有少兒的特點、受孩子們歡迎的好作品，在美譽中達到教育，并陶冶其情操的目的。