論地方高校音樂學（教師教育）專業實踐教學體系的構建

張良寶

（淮南師范學院 音樂系，安徽 淮南 232001）

論地方高校音樂學（教師教育）專業實踐教學體系的構建

張良寶

（淮南師范學院 音樂系，安徽 淮南 232001）

音樂學科最重要的特征是實踐，音樂教師的價值既體現在講臺上，同時又體現在舞臺上。從地方高校音樂學（教師教育）專業實踐教學的內容、目標、原則、組織與管理等幾個方面論述了實踐教學體系的構建。

音樂教育；藝術實踐；教育實踐；職業技能；評價

地方高校音樂學（教師教育）專業主要是培養適應基礎音樂教育的師資。合格的基礎音樂教師要具備良好的心理素質、健康的體魄、積極向上的生活態度和良好的協作能力，在音樂教育職業必備的能力與素質方面，要具備扎實的音樂基礎理論知識、基本技能和一定的音樂表演方面的能力，同時要具備從事音樂教學與研究的能力和良好的教師職業素養。簡言之，基礎音樂教師的培養主要應突出專業技能和職業技能兩個方面，這是立足于基礎音樂教育改革的基本目標來確定的。《音樂課程標準》指出：“音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此，在所有的音樂教學活動中，都應重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。”但就目前一些高校音樂學（教師教育）專業的培養模式來看，盡管都把實踐教學置于重要的地位，但實踐教學的目的性不夠明確，實踐教學的內容、結構原則、組織體系和評價體系并不完善，表現在：要么重視知識傳授，忽視技能的培養；要么只重視專業技能的實踐而輕教師職業技能培養，導致培養目標沒有真正對準基礎音樂教育，供求不對路，師范特點沒有真正突出。因此，構建適合地方高校音樂學（教師教育）專業人才培養目標的實踐教學體系就顯得尤為重要。

本文主要從地方高校音樂學（教師教育）專業的實踐教學的內容與目標、原則與方法、組織與管理等幾個方面論述地方高校音樂學 （教師教育）專業實踐教學體系的構建，其中重點論述學生專業技能模塊化實踐教學體系的構建。

一、實踐教學的目的、內容與評價標準

音樂特殊的存在價值在于它必須經過富于創造性的再現過程才能被人接受和鑒賞。德國作曲家、音樂教育家欣德米特說過：“做音樂比聽音樂更好”，這其中的做主要應包括：唱、奏、寫、跳等。因此說，音樂學習為避免停留于浮光掠影、道聽途說，不能只是被動地去聽，而是要親自實踐、移植、改造、創造，才能真正地領會、體驗到音樂的一切。從表演藝術學的角度來看，舞臺實踐是專業實踐的重要形式，學生將其在課堂上學到的理論知識、專業技能技巧，在綜合的、開放的舞臺上予以展示，通過展示，檢驗教學內容和教學方法等問題，從而改革教學，促進教學質量的提高。

音樂學（教師教育）專業的實踐教學內容集中在音樂專業實踐和音樂教師職業技能實踐兩個方面，專業實踐主要是舞臺表演實踐，教師職業技能實踐指教育教學技術，包括專業實習、畢業設計等。

1、專業實踐的內容與評價標準

地方高校音樂學（教師教育）專業實踐環節主要包括課堂教學實踐、校內實踐、校外實踐以及畢業設計等，其中課堂教學實踐是基礎。課堂教學應突出實踐的特征，通過課堂教學，使學生了解不同表演方向的基礎知識，培養學生的動手與動腦能力，教會學生如何表演和創作，讓廣大學生成為實踐教學的主體，從被動的學習行為，變為主動實踐。校內實踐突出的是專業方向性實踐和綜合性藝術實踐，該環節的主要內容是將課堂知識運用到舞臺實踐中，突出舞臺實踐的特征，包括演唱、演奏、舞蹈表演等。校外實踐是具有更高要求、更高層面的實踐，它是將在課堂、校內學習到的知識與能力在社會的大舞臺上予以放大性呈現，具有磨礪自我與展示自我的特征。校內外藝術實踐是連接課堂與舞臺、課堂與講臺、學校與社會的重要渠道，它是一個立體的綜合性活動，在現實的演出中會涉及到演出的主題策劃、作品編創、演員選配、節目主持、舞臺布置、舞美設計、排練表演、燈光音響等各個方面。按照音樂學習的規律，為學生精心設計四年大學學習各個階段的實踐教學內容，這對于人才培養的基本目標的實現具有十分重要的意義。下表是地方高校音樂學（教師教育）專業實踐環節的一項重要內容。

音樂藝術實踐活動是提高學生職業技能和課外藝術活動組織能力最為有效的途徑之一，讓學生自己在其學生時代就多參加和組織一些藝術活動，盡早體驗中小學音樂教師這一角色，使其參與的藝術活動成為施展藝術才華的場所，成為中小學音樂教育的模擬課堂。為培養素質較高、能力全面的人才，地方高校音樂學（教師教育）專業實踐環節必須突出課內實踐與課外實踐相結合，校內實踐與校外實踐相結合，同時強調全員參與、協調操作的重要性，只有全體參與者互相協調，全身心投入，才有可能確保演出的質量與水平。

2、職業技能實踐的內容與評價標準

除了專業實踐外，地方高校音樂學（教師教育）專業的另外一項重要的實踐內容是教師職業技能實踐，該項實踐的目標是培養學生具有基礎音樂教育教師所具有的教學能力，以能力為導向，訓練學生站穩三尺講臺的基本功。使學生在學好音樂表演的本領的同時，還要學會將這項本領傳授給別人的本領，做一個合格的中學音樂教師。教師職業技能實踐的主要內容包括以下幾個方面：

（1）“三字一話”

“三字一話”是任何一名教師必須具備的語言文字基本功，“三字一話”是實現傳承民族音樂文化最重要的載體，能夠充分展示出教師的文化形象和教育教學素質，它能夠體現中國教師最重要特色的標志性內容。遺憾的是，這項訓練在當前的音樂教師培養中往往被忽略。“三字一話”中的“三字”指書法藝術中的鋼筆字、毛筆字和粉筆字；“一話”指普通話，即漢民族語言的表達能力，特別需要強調的是，正是語言的抑揚頓挫與音樂的表達十分接近，所以，在實施音樂教學時，充分發揮和應用語言和音樂結合的方式和手段，必將有助于提高音樂教學的藝術質量和思想境界。

（2）音樂教學設計、說課與實習

音樂教學能力應該是音樂教師的核心能力，它主要包括：備課、說課、課堂教學及課后小結。音樂教學設計與說課訓練是音樂教師職業技能的重要內容，其目標在于“教會學生教音樂”。課堂教學之前的教學構思設計決定著教學的成敗，決定著教學效果和教學目標的最終實現，因此，對學生實施有效的教學設計訓練就顯得尤為重要。

教學設計主要體現在備課方面，備課要求教學目標清晰，要熟悉基礎音樂教育的教學情境，要強化訓練學生新型師資核心素質與能力，掌握組織教學與編寫教案的能力。體現在備課中的教學設計包括：導入設計、提問設計、高潮設計、結課設計、教學語言設計、教學環境設計等。說課的內容主要包括：說大綱、說教材、說教法與學法、說創新、說心得收獲等。說課訓練學生既要對所教學的內容有宏觀層面的把握，又要對每一節課的教學內容有清楚的認識；既要對教材的整體布局有深入的理解，又要對教學方法作出靈活而多樣化的設計。不管是備課，還是說課，都要在學生掌握一定理論知識的基礎上，對不同的音樂課堂教學形式進行分類分析，突出應用，強化訓練，注重實效，強調學生在教師指導下的“體驗—訓練—反思”的參與式練習，使之真正提高積極應對、主動適應基礎音樂教育改革要求的能力。

實習是學生正式踏上音樂教學講臺的過渡環節，是訓練學生教育教學職業能力的重要手段。在教師職業技能體系的整個培養階段，都要求學生要主動將課堂上學到的音樂教育理論在現實教學中逐一驗證，避免脫離實際的音樂教學。在實習中，音樂教師必須了解音樂藝術活動中人的心理規律，特別是青少年的藝術審美心理規律，并能夠按照這些規律實施教學。同時，還要認識到，合格的基礎音樂師資應該具備組織各種學校文化藝術活動的能力，而不僅僅是完成課堂教學而已。

（3）現代教育技術

隨著信息時代的來臨，當今社會知識生產、傳播、更新方式發生了巨大改變，知識更新速度不斷加快，知識容量不斷擴大，現代高等教育的內容和教學方式也正在發生深刻的變革。為適應現代音樂教育的發展，教師必須掌握一定的計算機應用知識，要具有打字、制表、制譜、通過計算機網絡收集、查找、分析有關資料的能力，并具有現代教學手段的操作能力。

下表是地方高校音樂學（教師教育）專業實踐環節的第二項重要內容。

二、實踐教學的原則

1、循序漸進原則

循序漸進原則是教學的基本要求，是科學性和藝術性的高度結合。實踐教學中，要明確規定各教學階段的“序”及各階段的實踐要點和實踐內容。在專業方面，注重教學的科學性，不管是課堂教學，還是舞臺實踐，都要分階段逐步解決演唱、演奏和表演中的一系列問題。《合唱與指揮》《舞蹈形體訓練》《鋼琴即興伴奏》等課程要增加課程的實用性、實踐性內容，突出實踐能力的培養訓練。在中小學建立教學法實踐基地，使學生切身體驗、耳濡目染、靈活掌握各教學法的精髓。在教師教學能力培養方面，同樣要依“序”開展“三字一話”、說課，要轉變觀念，改變以試卷成績為重點的評價體系。

2、感性與理性相結合原則

音樂是聲音的藝術，因此它是一門感性的藝術。同時，音樂又是一門科學性很強的學科，因此，在學習和研究它的時候，還必須有理性的參與，以便深入地認識它、理解它、把握它。在教學形式上，開展小班教學和PBL（problem-based learning）教學活動，為學生提供更多的機會思考、交流，從而獲得更好的教學效果，把重點轉移到“學到有用的東西”上來。圍繞基礎音樂教育音樂教師這個培養目標所開展的實踐教學中，要在感性積累的基礎上進行理性的分析與探索，在學生的唱、奏中，既要有豐富的感性體驗，也要有清晰的理性認識。學生通過實踐，潛心地傾訴美好的音樂、個別地或集體地演唱、演奏美好的音樂，并綜合音樂、語言、動作、舞蹈、游戲等各種因素，來掌握各種技術和知識；學生通過實踐，在已有的感性知識和經驗的基礎上，深入理解基礎音樂教學中的教師與學生、教材等復雜關系，調集各種知識儲備和經驗積累來為音樂教學服務。

3、自做與合作原則

這是意大利女教育家蒙特梭利創立的教學模式，她提倡讓學生盡可能一切都自己去做，從實際的做中來學習一切。音樂的生動，如果自己不親自去唱、奏、跳、移植、編配、譜寫，那么就不能夠真正地心領神會、融會貫通。同時還要認識到音樂實踐教學中合作意識的培養。離開了良好的默契、共識和交流，就談不上合作，這種共識只有在共同操作的實踐中才有可能獲得，只有在合作交流中，才能實現心靈的共振。通過舞蹈、合唱、合奏等培養學生的群體意識與合作精神。

三、實踐教學的組織與管理

地方院校音樂學（教師教育）專業的實踐教學內容豐富，方式多樣。為保證實踐教學科學有序進行，確保實踐教學的質量，在組織與管理方面要著力做好以下工作。

（一）健全機構，周密組織

1、成立音樂實踐教學中心

建立適應培養目標的實踐教學組織與管理機構，成立實踐教學中心。音樂實踐教學中心的主要職責，一是圍繞人才培養的目標，以培養實踐能力為導向，面向全體師生、基礎音樂教育的實際以及社會音樂活動，制定中、長期實踐教學規劃；二是制定系列的實踐教學管理制度，從制度上實現實踐課程由附屬性、邊緣性向主體性、發展性轉變；三是制定每一學期的實踐教學方案，突出舞臺實踐和教學訓練環節，確保實踐教學的質量和成效；四是負責對全體師生實踐教學實施評價。在考核評價中，除了考核理論知識的學習，將實踐能力、溝通、公益、品質等因素考慮在內，對師生進行全方位、多角度的綜合考核。

2、成立教學訓練指導組

依據內容的不同，對實踐教學進行分類，舞蹈訓練中心、合唱指揮訓練中心、器樂合奏與重奏中心、音樂教學技能培訓中心等，為每一個中心配備專業指導教師，每一個中心每一學年要編制訓練方案和訓練計劃，并認真對照計劃執行，使訓練常態化、有序化。同時，在常規性的實踐教學中，要強調集體參與的理念，在使每一位同學得到鍛煉和提高的同時，積極發現并及時培養優秀的表演人才，在舞臺實踐和重大演出中發揮作用，為推動杰出的表演人才打造平臺。

（二）與實踐教學基地實施共建

為提高培養對象的社會服務能力，要積極拓展實踐教學空間，建立實踐教學基地。實踐教學基地主要包括中小學、各相關文化館站和其它音樂教學實踐場所。學校要與實踐基地建立良好的合作關系，共同搭建培養學生音樂表演與音樂教學的平臺，讓學生盡快與其所從事的職業進行零距離接觸，培養學生的職業歸屬感。與實踐教學基地實施共建主要表現為以下幾種形式：一是聘請基礎音樂教育領域教學經驗豐富的教學名師到校兼職任教；二是舉辦專題講座，讓實踐基地教師參與師范生技能訓練與培養，直接向師范生展示教學技能的要點與技巧，加強訓練的針對性；三是定期安排一定量的學生到實踐教學基地，當好基地教師的助教，進行現場實習。通過教學實踐的中心環節把普通教育學、學科教育學、學科教學法、音樂專業課程等連成一個有機的整體。

（三）建立合理的激勵機制和嚴格的評價體系

要徹底扭轉當前音樂學（教師教育）專業重課堂教學、輕實踐能力培養的現狀，必須建立合理的激勵機制和嚴格的評價體系，要讓廣大師生從根本上認識到：音樂學科的最重要的特征是實踐，實踐是從事音樂各個行業的重要基礎，音樂教師的價值既體現在講臺上，同時又體現在舞臺上；將實踐教學納入教學計劃，構建教學——實踐一體化的教學體系，每年設定一定的學分，將實踐教學的每一個環節納入考核，制定詳細的考核標準，不完成要求的實踐學分，不予畢業；課堂教學的目的性要強，建立嚴格的課堂教學評價體系，確保實踐教學的有效性。

地方高校音樂學（教師教育）專業要立足本專業的實際，加大與基礎音樂教育關系密切的課程改革的力度，積極構建教學——實踐一體化的教學體系，強化應用性知識和實踐能力的培養，充分發揮藝術實踐在培養人中的作用。唯有如此，培養學生的創新意識與創新能力才不會是一句空話。同時還須認識到，將實踐教學活動作為課堂教學的延伸，將實踐教學與學生的思想政治工作聯系起來，與學生的就業與發展緊密聯系起來，也是新時期拓寬專業發展的新思路。

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G642.0

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1009-9530（2010）06-0097-04

2010-07-25

淮南師范學院教學研究項目（HSJY200874）

張良寶（1969-），男，安徽靈璧人，淮南師范學院音樂系副教授。