書法學習應當具有自我意識

書法是我們中華民族的傳統(tǒng)藝術，也是中國漢字的書寫藝術。漢字的特殊性產(chǎn)生了中國書法別具一格的形式意味，同時毛筆的特殊性豐富和拓展了書法形式意味的內(nèi)涵，并由此產(chǎn)生了豐富的筆法風格體系。

要想在書法上有所成就并非是易事，要獨樹一幟更不容易。王獻之說:“大人要破體，各人要有各體。”張融說:“非恨臣無二法，亦恨二王無臣法。”在中國幾千年的書法史上，張芝、王羲之、歐陽詢、顏真卿、柳公權……哪一位書法家不是以鮮明的個性自立于藝術之林的?藝術是自我表現(xiàn)的工具個性，是藝術的靈魂，學習書法一定要有明確的自我意識。

臨摹書法是學習書法的開端，為了在模仿中也能體現(xiàn)自我意識，臨摹的字帖必須根據(jù)自己的愛好去選擇。這是因為帖上的字體體現(xiàn)著作者的個性，臨摹者喜歡這本帖，說明他與作者的個性比較接近。這就溝通了臨摹者與原作者之間感情交流的渠道，使臨摹者能夠深切的體會到作品的意境與內(nèi)涵，理解各種不易察覺的微妙變化。臨摹時，心情也會不斷地為每一個新的發(fā)現(xiàn)而激動，為每一個流暢的表達而歡欣喜悅。并且，慢慢地與原作者融為一體，在模仿他人的同時，表現(xiàn)出自我意識。這樣的臨摹不僅使人興味盎然，始終保持昂奮的學習勁頭，而且還容易取得形神兼?zhèn)洌掳牍Ρ兜某尚А?/p>

臨摹也是一種見賢思齊的學習行為，表面上看似乎很消極，其實不然。臨摹包括看和寫兩個階段:看，就是用自己的知識去理解原作，寫，就是根據(jù)自己的實際水平去具體地表現(xiàn)這種原理。兩個階段都離不開自我這個主體，由此從本質(zhì)上來說，臨摹是自己理解的東西的重新創(chuàng)作，是一種積極的行為。基于這種觀點，有比較深厚的書法功底的人，對臨摹和創(chuàng)作一視同仁，都看作是一種表現(xiàn)自我的行為。臨摹時，指導思想和表現(xiàn)方法與學成規(guī)矩的啟蒙者有根本區(qū)別，不是亦步亦趨，以惟妙惟肖的優(yōu)孟衣冠為追求目標，而是調(diào)動自己的一切學識修養(yǎng)，去理解、挖掘和開拓原作的神氣韻。

前人研究書法，為便于教授與學習，總結了許多書寫法則，這些法則都是將書寫運動的整體加以割裂，作靜態(tài)分析之后得出來的，與豐富多彩，生動活潑的藝術作品及其創(chuàng)作過程相比，都是僵化的，教條的。并且，無論看起來多么的客觀，歸根到底總是孤立的，片面的。以最有名的筆法為例。無垂不縮，無往不收。曾被董其昌譽為書法理論中的八字箴言。其實如果對這種理論作一番探源的話，就會發(fā)現(xiàn)它也是僵化的，片面的。漢字的筆畫基本都是從左到右，由上到下書寫的。一橫從左到右，終點在字的右邊，而下一筆的起筆必定在它的左邊，因此一橫與一筆連續(xù)書寫時，它的收筆處自然會產(chǎn)生一種與原先運動方向相反(即從右到左)的趨勢。承接這種趨勢，下一筆是橫畫，就有一種與豎畫逆勢(即從右到左)的起筆;是豎畫，就有一種與豎畫逆勢(即從右下到左上)的起筆;其余類推。在連續(xù)書寫的過程中，這種趨勢上下相接，連綿不斷，他們所形成的軌跡叫筆勢。在行草書中，筆勢部分可以獨立稱為牽絲。在楷書中，由于書寫速度較慢，行筆的提按起落較大，因此筆勢的墨線很短，并與筆畫相重合。在這種情況下，人們?yōu)榱嗽诠P畫中體現(xiàn)出筆勢，就把重合的那部分筆勢歸結為起筆的逆入與收筆的回鋒，產(chǎn)生了筆法之說。起初，人們強調(diào)筆法是將逆入與回鋒當作連貫上下筆畫的紐帶，即把下一筆畫的逆入起筆當作是上一筆畫的繼續(xù)，由此體現(xiàn)筆畫的運動感與結構的整體感，增強作品的氣勢。但是，當這種筆法說概括為無垂不縮，無往不收的話，就把逆入與回鋒僅僅看作是筆畫的寫法了，如果不從運動的，整體的角度去看它的話，就很容易導致為筆畫而逆入起筆，為寫筆畫而回鋒收筆，全然不顧通貫上下筆畫的筆勢的錯誤傾向，使所寫的字筆畫光亮挺括，而總體感覺卻如同積薪，毫無生氣。明清一代的館閣體書法就是形而上學地理解筆法說所產(chǎn)生的后果。書法藝術的至道只能在實踐中意會得到的。但是，如果學者沒有自我意識，死抱著前人的糟粕，唯法是動，結果必然不能悟入。因此，創(chuàng)作書法作品一定要先散懷抱，任情恣性，然后書之。拋棄名利得失和規(guī)矩法則，全憑自我感情驅(qū)使，依靠平時練就的基本功，表現(xiàn)出無法而法宛在的最高境界，體現(xiàn)出強烈的自我意識。

人們的社會存在決定人們的思想意識，紛繁復雜的社會現(xiàn)象通過各種渠道反映到人的頭腦里，形成各種不同的思想意識。這些意識在外界因素的作用下，強弱交替，變幻不息。情感好惡隨之波動，喜怒哀樂恨愛輪番充當情感的暴君。人就是這樣一種矛盾的統(tǒng)一體，藝術作品要從各個角度去全面的表現(xiàn)自我，必須打破一切概念化的程式，采用多種風格。六朝書論中常提到一幅書法作品中的字態(tài)就有“或喜或怒“的感覺，就更是一種“字勢”神態(tài)的形容了。

書法表現(xiàn)的自我意識，也是書家在長期生活中先天氣質(zhì)的影響，文化素質(zhì)的培養(yǎng)，知識學養(yǎng)的積累等等渠道所培植的一種穩(wěn)定情感。在我們學習書法一定要有自我意識，無論是選帖，臨帖和創(chuàng)作都必須如此。而且，這種自我是全面的，發(fā)展的，不斷完善的自我。