孔子在《論語#8226;雍也》中說過:“知之者不知好之者,好之者不如樂之者”。這里所說的“好”與“樂”就是一種興趣,一種愉悅的心理,一種力求認識和創造的傾向。古羅馬文藝理論家賀拉斯在《詩藝》中提出“寓教于樂”理論,它深刻地揭示了“教”與“樂”的辯證關系:教寓樂中,樂為教存。
科學實驗證明,學習美術能使右半腦得到鍛煉,這對于促進人的智力全面發展具有非常重要的作用,一個受到良好美術教育的學生,觀察事物就比較敏銳、細致、準確、完整,對形狀的區別、明暗的判斷、空間的理解、色彩的分辨能力都較高。它對從事社會職業,比如工業、農業、教育、軍事和科學研究等都有極大的好處,對于提高整個中華民族的文化素質,挖掘人類的潛力都具有深遠的意義。
美術課的愉快教學,就是要從本學科的特點出發,充分利用教材中的愉快因素,采用學生喜愛的靈活多樣的教學手段,來提高學生對美術學習的興趣,使學生在愉快中學到知識。
一、教師的教態應親切自然,師生共同創造一種和諧愉快的氣氛。
教態是教師在教學過程中,外部表情與內在氣質的形象反映,它對學生的學習心理和情緒有著直接或間接的影響。好的教態,學生會感到親切、輕松、愉快,有利于提高學習的興趣。教師面帶微笑,和顏悅色,會給學生愉快的暗示,學生會從中受到感染。許多優秀的教師都懂得微笑的意義,他們即使在十分疲憊或身體不適的情況下,也總是面帶微笑地走進教室,因為他們懂得,學生會從老師的微笑里感到關心、愛護、理解和友誼。同時學生也會從教師的愉快感中受到鼓勵,激發起愛老師,愛這門課的相應情感,所以,在學生面前,老師應永遠是親切自然的。即使是對待差生,老師的一個真誠的微笑,一個期望的眼神,一句幽默的話,一個暗示的動作,有時比嚴厲的批評更能讓學生接受,使學生從中感受到老師對他的尊重、愛護和關懷,從而使學生能自覺改正缺點,避免產生師生間的對立情緒,所以,教師在教學活動中就應始終保護良好的心理狀態,促進師生在認識與情感兩方面的溝通,變一切消極狀態為積極狀態,師生共同創造一種和諧愉快的氣氛。只有這樣,才有利于老師自始至終貫徹積極主動性原則,使學生在愉悅的氣氛中接受美的教育。
二、運用電化教學,激發學生的學習興趣,創造良好的教學情景。
美術是視覺藝術,需要通過視覺來獲取信息,這就必須強化直觀教學。傳統的教學方法常常使教學陷于枯燥乏味,如將現代化的電化教學手段引入美術課堂,使教學媒體多樣化,就可以調動學生的視覺、聽覺來參與感知,激發學生的學習興趣,有助于實施愉快教學,增強教學效果。例如《圖案基礎——寫生變化》一課,在講解“變化”的幾種方法過程中,我同時在投影上用彩筆畫出簡化的魚、兔子,幾何化的松鼠、青蛙,夸張的小豬、梅花等,這些簡練的圖案激發起學生的極大興趣。每畫完一個圖案,學生們就不由自主地說出“松鼠!”、“青蛙!”、“小豬!”等等,課堂上充滿了歡樂的氣氛。講添加法時,在魚身上添加蓮花,在梅花上添加喜鵲,再問學生有什么寓意?學生經過思考,可回答出“連年有余”、“喜上眉梢”的寓意。這樣,學生在輕松愉快的氣氛中,不但掌握了“變化”的幾種方法,而且使學生的形象思維能力及創造力有了進一步的提高,達到了較好的教學效果。在上《水彩風景畫——桂林山水》一課時,通常采用的教學方法是同步演示法,即老師邊講邊輔導,此法直觀性很強,很適合水彩畫的教學。但由于學生的繪畫水平各不相同,老師“斷斷續續”地示范、講解、輔導,畫得快的同學想“開快車”,而畫得慢的同學又因跟不上而顯得手忙腳亂。針對這種情況,我先把這幅畫的作畫過程拍錄好,并配上優美的音樂及解說,在進行同步演示前先放錄像給學生看,讓學生先看到了這幅畫的作畫全過程,使學生感到耳目一新。這樣,畫得既好又快的同學就可胸有成竹地作畫,心里沒底的同學也可跟著老師的示范慢慢進行。這樣既豐富了課堂的教學手段,又面向全體學生,使教學在張弛有致的和諧節奏中進行,創造了良好的教學情景。
三、重視導課藝術,激發學生的學習興趣。
導課是一種教學藝術,它沒有固定不變的模式,要根據教材的特點和學生的實際,進行創造性的設計。例如,在上《色彩與感情》一課時,我從日本著名影星山口百惠因穿衣服的顏色而左右她一天情緒的幾個生動例子導入,學生聽得津津有味,為新課的展開作好了輔墊。上《水彩風景畫——桂林山水》一課,先問學生是否游覽過漓江?游覽漓江有什么感受?然后放《桂林山水》的風光錄像片,讓學生感受桂林山水的美。這樣的導入使得學生躍躍欲試。