談談古詩的藝術表現技巧

在古詩詞中，詩人會運用許多的表達技巧來提高詩歌的表達效果，增強詩歌的表現力。下面談談古詩的藝術表現技巧。

一、細節描繪

中國古典詩詞一般篇幅短小精悍，一首小詩，運用活生生的細節，以細節為中心組成全篇，集中、凝練、鮮明、生動地體現詩歌神韻，有其奇妙的藝術功效。

張籍的《秋思》:“洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重。復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。”作者運用細節描寫的手法，平中見奇，有點鐵成金之妙。《秋思》表現的是游客思念故鄉的情感，前三句平平常常，“意萬重”也好，“說不盡”也好，只是一般地直抒胸臆，眼看此詩在平庸的敘述中失掉了藝術的光輝。然而，結句“行人臨發又開封”這一細節描寫，使境界突現，形神逼露，驟然振起了全篇的精神。因此，潘德輿在《養一齋詩話》中推崇它為“七絕之絕境，盛唐巨手到此者亦罕”。

賀知章的《回鄉偶書》中“兒童相見不相識，笑問客從何處來”一句，富于戲劇性的細節描寫含蓄地表達了難言的深情。在兒童，淡淡的一笑一問之間，言盡而意止;在詩人，卻成了重重的一擊，內心不能不產生無限感慨:數十年漂泊，經歷過怎樣的風霜雪雨，如今年邁體衰回歸故里，面對這反主為賓的場景，別有一番滋味在心頭。“怎能一個愁字了得”?這“笑”的背后豈不是“一把辛酸淚”?悲哀盡包含在這看似平淡的一笑一問中。詩篇就在這有問無答處悄然作結，弦外之音如空谷傳響，哀婉備至，久久不絕。

常言道:一葉知秋，窺一斑而見全豹。文學作品中真實生動的細節描寫，也能獲得這種見微知著的效果。

二、無理而妙

仇兆鰲說:“人當適意時，春光亦若有情;人當失意時，春光亦成無賴。”在古詩中，詩人有時會突破常理，無理取鬧，遷怒到與他無關的景物，卻能達到“有情至深， 無理而妙”的藝術效果，在感情的表達上引起讀者的共鳴。

唐代賈至的詩《春思》:“草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香。東風不為吹愁去，春日偏能惹恨長。”詩人不說自己愁重難遣，而怨東風冷漠無情，不為遣愁;不說自己因愁而百無聊賴，度日如年，卻反過來說是春日惹恨，把恨引長。詩人把愁恨責怪到與他毫不相干的東風、春日頭上，既怪東風不把愁吹去，又怪春日把恨引長，這似乎太沒道理了。可是，東風既然能吹去嚴寒，使草木復蘇，詩人也希望它能把他心中的愁吹去。然而，春風卻吹不去他的憂愁，詩人因而失望而抱怨。春季來臨后，白晝一天比一天長，詩人覺得日子更加難以打發。從這種心理狀態來說，詩人抱怨春日把恨引長在情理之中。張華的《情詩》“居歡惜夜促，在戚怨宵長”與李益的《同雀鄰登鸛雀樓》“事去千年猶恨速，愁來一日即知長”所寫的是相同的心理狀態。這種無理非但不讓人感覺到荒誕不經，反而能加倍地把詩人的愁腸思緒表達出來。

杜甫的《絕句#8226;漫興九首(其一)》:“眼見客愁愁不醒，無賴春色到江亭。即遣花開深造次，便教鶯語太丁寧。”詩人正沉浸在客居愁思之中而不能自拔，春色卻不曉人情，莽莽撞撞地闖入了詩人的眼簾。春光本來是令人愜意的，但是在被客愁纏繞的詩人心中，這突然來到的江亭春色卻是多么擾人心結啊。你看它就在詩人眼前急匆匆地催造花開，又令鶯啼頻頻，似乎故意來作弄家國愁思綿綿中的他鄉游子。此時此地，如此的心緒，這般的花開鶯啼，司春的女神真是“深造次”，她的殷勤過于輕率了。詩人望江亭春色則頓感其無賴，見花開春風則深感其造次，聞鶯啼嫩柳則嫌其過于叮嚀，這就加倍寫出了詩人的煩惱憂愁。此詩用樂景寫哀則哀感倍生。

這種藝術手法很符合生活中的實際，詩人在情與景的對立之中深化他所要表達的思想感情，加強了詩歌的藝術效果。這種看似無理的真情實感，更能打動讀者的心。

三、化實為虛

在古典詩歌中虛實結合是常用的藝術手法。詩詞中的所謂“實”是指客觀世界中存在的實像、實事、實境;所謂“虛”則是想象之景，存在于人的思想意識之中，引發人的聯想。采用虛實結合的寫法，可使作品的結構更加緊湊，形象更加鮮明。

李商隱的《夜雨寄北》“君問歸期未有期”一句，于一問一答中已覺不得歸之苦。“巴山夜雨漲秋池”，寫眼前秋雨，羈旅之愁更充溢在字里行間。“何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”，詩人馳騁想象，獨辟新境，不再訴苦寫愁，卻寫心中美好的愿望，其構思之奇，可真出人意料。全詩先寫客中實景，后以“何當”化實為虛，引出一片新境界，用未來的樂反襯今夜的苦，而今夜的苦又成為了未來剪燭夜話的材料，增添了重聚時的樂。徐德泓在《李義山詩疏》里說:“翻從他日而話今宵，則此時羈情，不寫而自深矣。”全詩明白如話，曲折深婉，含蓄雋永，余韻無窮，不愧為絕句中的精品。

杜甫的《月夜》:“今夜鄜州月，閨中只獨看。遙憐小兒女，未解憶長安。香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。何時倚虛幌，雙照淚痕干。”

詩中作者看到的是長安的月。如果從自己方面落墨，入手應該是寫“今夜長安夜”，但他更焦心的不是自己失掉自由、生死未卜的處境，而是妻子對自己的處境如何焦心，所以悄焉動容，神馳千里，直寫鄜州月了:今夜，明月高照，妻子一定是透過寒窗遙望明月，可是她并不是在欣賞自然風光，而是“憶長安”霧濕云鬟，月寒玉臂，望月愈久而憶念愈深，怎能不熱淚盈眶呢?這完全是作者想象中的情景，想到妻子夜不能寐，自己也不免傷心落淚。結句的“何時倚虛幌，雙照淚痕干”更使全詩增添了一層愁緒，“雙照”而淚痕始干，“獨看”而淚痕不干。全詩詞旨婉切，章法緊密，正如黃生所說:“五律至此，無忝詩圣矣!”

宋人范晞文《對床夜話》卷二引文:“不以虛為虛，而以實為虛，化景物為情思。”化實為虛，這種奇妙的想象，使詩歌內容更加豐富。

四、翻因為果

古人在詩詞創作中，有時會先寫出事情的結果，再一句一步地把事情的原因引出來，這種寫法叫翻因為果。韓愈的《春雪》:“新年都未有芳華，二月初驚見草芽。白雪卻嫌春色晚，故穿庭樹作飛花。”這首詩就是采用了翻因為果的寫法。新年到了，春天應該來了，可是大地上卻只有漫漫寒冬，沒有芬芳鮮花的足跡，人們盼春的心情多焦急啊!到了二月份了，也還是沒有鮮花，可是，卻驚奇地發現小草偷偷地露出了嫩芽，春色終于珊珊來臨了。盼春人的心情由春來過晚、花開太遲的遺憾、惋惜、不滿到春天來臨的新奇、驚訝、欣喜。人們還能等待來遲的春色，草牙還是給人春的希望、春的影子，但白雪卻等不住了，竟紛紛揚揚，穿樹飛花，自己裝點出一派春色。初春時節，雪花飛舞，本來是造成“新年都未有芳華，二月初驚見草芽”的原因，可是，詩人偏說白雪是因為嫌春色來遲，才“故穿庭樹”紛飛而來。把原因和結果倒過來說了。唐朝金昌緒的《春怨》:“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”也運用了這種寫法。黃鶯是討人喜歡的鳥，女主人公為什么要“打起黃鶯兒”呢?原來“打起黃鶯兒”的目的是“莫教枝上啼”。但鳥語花香本來就是春天的美好事物，而黃鶯的啼聲又是鳥語中特別清脆動聽的，為什么不讓它叫呢?原因是怕“啼時驚妾夢”。因為詩中人怕驚醒的不是一般的夢，而是到遼西的夢。本來是為怕驚夢而不叫鶯啼，為了不叫鶯啼而將鶯打起，詩人卻倒過來寫，先說結果最后才說原因，讓詩在藝術手法上產生“掃處還生”的效果。這種翻因為果的技巧，使詩歌環環相扣，句句相承，極盡曲折之妙，增添了詩的意趣。

“凡作人貴直，而作詩文貴曲。”(《小倉山房文集》)古代詩人深得含蓄婉曲之妙，我們在閱讀鑒賞時理當反復咀嚼，才能品出這“言外之味，弦外之響”。(王維《人間詞話》)

(責任編輯 韋 雄)