提高中學生古詩詞欣賞能力策略初探

中國古代文學歷史悠久，是中華文明史不可或缺的組成部分。尤其古典詩詞更是中國文化的精髓。中學生誦讀“咀嚼”品鑒這些詩篇，不僅能徜徉其中獲得美的享受，還能為自己打下做人的底子，達到怡情益身的效果。那么，如何提高學生對古詩詞的欣賞水平呢?

一.感知詩境

王國維在《人間詞話》中說:“詞以境界為最上，有境界自成高格，自有名句。”[1]意境，即作者的主觀思想感情與客觀生活圖景和諧統一的境界。為了努力達到這一種境界，詩忌直露，講究含蓄。因此，詩詞教學首先需立足于自身，從內容出發，讓學生讀懂，注重對詩境的感知。

1.把握意象，感知境界

在詩詞教學中，教師應從形象入手，抓住詩詞所描寫的重要意象，使之在學生頭腦中形成一幅或多幅畫面，從而讓學生能在整體上把握詩詞的內容。如辛棄疾《清平樂·村居》，原文如下:“茅檐低小，溪上青青草。醉里吳音相媚好，白發誰家翁媼?大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠;最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬。”這首詞中，作者將茅檐、小溪、青草、老翁、老媼、三兒這些典型的意象自然地組合在一幅畫面里:一間簡陋的茅屋，門前是一彎流水汩汩的、清碧透徹的小溪，溪邊到處都是青青的野草;一對頭發已白的老夫妻，剛剛小酌了幾杯，自然地用吳儂軟語在交談著;大兒鋤豆、中兒織雞籠和小兒臥剝蓮蓬。這些意象賦予了江南鄉村以新的意境，構成了自然純樸的藝術境界，就好象這里是一個美麗的世外桃源，讓人憧憬。在課堂教學中，教師指導學生把握這幾個富含詩人感情的意象，感知詩歌的境界，學生就較易理解詩作，從而提高對古詩詞的欣賞能力。

2.發揮想象，擴充境界

意境是詩的關鍵，是詩里描摹的生活畫面與所透露的思想感情協調一致而營造的一種藝術境界，是詩人精神境界與藝術境界的凝聚和升華后的藝術表現，是詩人通過具體物象描寫所傳達出來的一種整體的藝術氛圍。學生展開聯想和想象的翅膀，就能比較容易地感受古詩畫面的意境氛圍。

例如，讀杜甫的《登高》需要感知出詩中傳達的那種宏闊凄清的境界。教師在教學中就要讓學生充分發揮想象來進入詩的意境，讓他們頭腦中再現詩中的出現的意象以及意象共同構成的圖景，讓他們體驗詩中主體與客體、寫景與抒情是怎樣融為一體的。要讓學生知道:詩的首聯詩人一連用六個意象(秋風、蒼天、清猿、洲渚、白沙、飛鳥)，組合成一幅寥廓肅殺的秋景圖;頷聯又接著從時空角度來再次擴張意境，這時就要讓學生想象杜甫此刻正站在夔門高處，正視長江頭頂蒼穹，看到的是無邊落木飛鳥盤旋，聽到的是滾滾滔聲清猿哀啼!此情此景令人悲愴!最后兩聯抒發作者此種情景下愁苦的心緒，景令人哀，情更難堪!哀景正襯悲情，二者交融，展現出刻骨銘心的藝術效果。

二.體味詩情

李漁在《閑情偶寄·窺詞管見》中曾說“詞雖不出‘情景’二字，然二字亦分主客，情為主，景為客，說景即是說情。非借物遣懷，即將人喻物，有全篇不露毫情意而實句句是情，字字關情者?！盵2]因此，在教學中要提高中學生古詩詞欣賞能力，就應注重學生對詩詞中情感的體味。

1.加強誦讀，感悟情意

詩詞的美感首先來自于音律(包括節奏和韻律)。詩詞的回環往復、一唱三嘆都要和詩人抒發的情感協調一致。詩中輕快、歡悅、沉郁、急切、激昂、平緩等節奏韻律變化，透射出人的內心的起伏波動。古人云:“讀書百遍，其義自現。”所以，學習詩歌離不開誦讀。熟練、流暢的誦讀，讀者會自然而然地與作者的情感交融在一起，達到入情入境。加強誦讀，學生就能深入地了解和體會古詩詞的思想、藝術和情感的魅力。

如教杜甫的《旅夜書懷》，教師抑揚頓挫的朗誦可以把詩人凄冷孤苦和悲憤沉郁的心情表達出來。學生不但欣賞到詩歌的節奏美和音韻美，而且還可把自己的情感帶到詩人的生活環境中，感受到詩人對當時現實的不滿。讀到“名豈文章著，官應老病休”這句時可以略作停頓重音突出，傳達出詩人因仕途上的不得意導致他流離孤寂的不平思緒。這樣，學生既能加深對詩歌內容的理解，又能感受到詩人流露出的那種情感，從而在潛移默化中受到教育。

2.知人論世，揣摩情感

《尚書·堯典》說:“詩言志?！泵娦蛘f:“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩，情動于中而形于言?！碑斎?，詩首先是對現實生活的反映，一首詩的形成往往與作者對特定歷史情境的感悟有關，詩中所表現出來的就是作者對自然、對社會中某人某事或某種現實的褒貶態度，因而把握詩的情感，我們應盡可能聯系詩歌創作的特定歷史背景。

《念奴嬌·赤壁懷古》是一首北宋豪放詞派的代表作品，蘇軾在這首詞中主要表達了自己熱愛生活和渴望為國建功立業的豪邁心情，但結尾也流露出“人生如夢”的悲觀情緒。講授時，教師重點一是要講清北宋是一個民族矛盾和階級矛盾都十分尖銳的朝代，二是要交代蘇軾的人品——不怕強權，才藝超群。宋神宗初年，王安石推行新法，蘇軾上書批評，被貶黃州。在黃州他隱居種地，更廣泛地接觸下層普通百姓，產生了逃避現實和不被賞識、有才難展的苦悶情緒。一次，去泛舟赤壁，面對滾滾長江，聯想到周瑜這樣的歷史人物曾在此建立不朽功業，而自己卻壯志未酬，追古思今，寫下這篇傳誦千古的佳作。了解這些，學生們就可以正確體味出全詞的思想感情，從而更好地欣賞這首詞了。

三.欣賞詩美

古詩詞的美不僅體現于內容的精練概括性，也體現于其形式的美。教師應善于發掘和啟發，讓學生領悟詩詞形式的美，從而提高學生對古詩詞的欣賞能力。

1.欣賞詩詞繪畫美。

清代詞學家譚獻《復堂詞話》中云:“桂林山水奇麗，唐畫宋詞之境?！睂⑺卧~和唐畫并舉，且以桂林山水比擬之，可見詩詞確實富有繪畫之美。

盛唐詩人王維精通書法、音樂及繪畫。書畫之靈性，音樂之韻律，與他的詩歌創作交融在一起。蘇軾指出:“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩?！蓖蹙S的《山居秋瞑》正是“詩中有畫，畫中有詩”的代表作品，作者機智地抓住適于表現生活情趣的種種意象，共同營造出一種空靈的境界。秋天山中雨后的涼爽，松間月色的皎潔，石上山泉的清澈，浣紗歸來的女孩子們在竹林里嬉戲的笑聲，漁夫的小船輕輕地穿梭在荷花塘，這些和諧完美地融合在一起，仿佛一幅清新秀麗的山水畫。感受如此美景，學生對古詩詞的欣賞能力怎能不提高?

2.感受詩詞音樂美。

《墨子·公孟篇》里“弦詩三百，歌詩三百”證實了中國古代第一部詩歌總集《詩經》每首都可以吟唱。而詞是中國所特有的一種音樂文學樣式，所以詩詞和音樂的關系極為密切。在詩詞教學中讓學生多加吟唱，可以使他們充分感受到古詩詞的美。

既然詩詞有音樂性，那么譜之以曲將使學生精神振奮，頓時生趣。如轟動一時的香港電視連續劇《射雕英雄傳》中，就有一曲《滿江紅》，根據詞意，曲調時而悠揚，時而慷慨，時而激情，深深打動人的心靈。上課時，在適當的時候，可讓學生輕聲哼唱，亦可作為背景音樂，引起學生共鳴。另外，李商隱的《無題》(“相見時難別亦難”)、李煜的《虞美人》(“春花秋月何時了”)、蘇軾的《水調歌頭》(“明月幾時有”)、李清照《一剪梅》(“紅藕香殘玉簟秋”)等詩詞都被譜了曲，將這些歌教唱學生，邊唱邊記，使他們心潮澎湃，激動不已。通過歌曲演唱，幫助學生展開思維，在歌聲中體會作者感情。這樣不僅激發學生學習的興趣，而且讓學生感受到詩詞欣賞作為一種藝術再創造的莫大愉悅。

中國是詩的泱泱大國，古典詩詞的藝術魅力令無數人為之傾倒。孔子曾說:“詩可以興，可以觀，可以群，可以怨?！盵3]意思是說:詩可以激發情志，可以觀察社會，可以交往朋友，可以怨刺不平。古典詩詞是中國文化的精髓。在語文新課程改革深入發展的今天，我們教育工作者要以全新的“興、觀、群、怨”詩教感染學生，增強他們對美好事物的感悟力，陶冶學生的情操，提高學生的欣賞水平。當然，提高中學生古詩詞欣賞能力的渠道很多，只要我們在具體的教學中，能夠依據中學生的學習特點和年齡特點努力探索，就能發現更多更科學的方法。

參考文獻:

[1]王國維.人間詞話[M].南京:江蘇文藝出版社，2002.1.

[2]李漁.閑情偶寄·窺詞管見[M].北京:中國社會科學出版社，2009.32.

[3]孔丘. 論語[M].合肥:黃山書社，2005.58.

童阜蘭，教師，現居江蘇江都。