以情感人\\以曲動人

摘要：因為音樂是情感的藝術，歌曲、樂曲都是藝術家情感的體現。音樂教育的本質是情感教育。以情感人、以曲動人達到教育的目的。所以在音樂教學中情感教育所具有的實踐性、感染性、情境性、知識性對學生情感的培養具有極大地作用。情感的教學伴隨著整個音樂教學的全部過程。音樂與情感的聯系可以使學生更好的感受藝術作品中豐富的情感與思想，并能領會“愛”、“喜”、“怒”、“悲“、等典型的人類感情。

關鍵詞：情感教育；情感體驗

心理學家認為：情感是人們對客觀世界的一種特殊反映形式，是人對客觀事物是否符合自己需要的態度體驗。人們對現實中的對象和現象諸如：事件、事物、行為常常抱有這樣或那樣的態度。對這些態度的體驗就是情緒和情感。而音樂來源于生活，是人們對生活認識的再現，它是情感的藝術。歌曲、樂曲都是藝術家情感的結晶。黑格爾說過：“音樂是心情的藝術”。音樂教育的本質是情感教育，以情感人達到教育的目的。

列夫·托爾斯泰說：“音樂是人類情感的速記”。盡管各門藝術都能表現和激發人的情感，但音樂藝術與其它藝術相比較，其感情表現更為突出，也更為重要。因為音樂不具備繪畫那樣直接地描繪生活的功能。也不具備有文學那樣用文字來描寫對象的能力。但音樂能夠表現的是人們對事物的情感反應和心理體驗。對音樂的感知、理解、想象、等都會使人們產生不同的情感。因此感情的表現在音樂中占有著主要的地位。

一、音樂教學中情感的實踐性

我們知道情感的特點之一是實踐性。實踐是情感形成和發展的基礎，情感決定于實踐，是人在長期勞動中產生和發展的、是社會實踐的產物。列寧曾經說過：沒有“人的情感”就從來沒有也不可能有人對真理的追求。音樂來源于生活，是人們在長期勞動實踐中產生的，在社會生活中人們為了抒發自己的情感表達人類的喜怒哀樂、悲歡離合的思想感情。常常用音樂來表現。音樂是通過有組織的音符來塑造刻畫藝術形象的。音樂語言要素之間的有機結合——旋律、節奏、速度、音色等，形成了具有獨特魅力的藝術的美而存在于人們的生活之中，成為人們生活中十分重要的一個組成部分。因此，讓學生參加豐富多彩的。生動有趣的音樂活動，這是產生美好而豐富情感的重要途徑。

音樂教學過程就是音樂藝術的實踐過程，學生在音樂的實踐中去體驗音樂的情感。音樂家運用舞蹈、聲音、樂器把自己對生活的多種體驗酣暢淋漓的表現出來，這是藝術家的實踐活動。人們通過聲音、視覺的運動。來感受這種情感與音樂產生共鳴，又是欣賞者的藝術實踐活動。文藝復興時期，法國的盧梭曾指出；“發展聽覺，教師要先訓練兒童對視唱和欣賞音樂的能力”。音樂教育以唱歌、演奏、欣賞、創作等藝術實踐來訓練學生的多種音樂素質，形成音樂的審美感受、理解、表現、創造以及審美鑒賞的能力。田園牧歌可以使學生們回歸自然，熱愛生活；從民間小調所反映的不同民族的風物人情加深他們對世界的認識和理解。合唱(合奏、可以培養他們的團隊精神和集體主義精神。使每一個學生都養成開朗的性格，學會與人相處、和睦謙讓。獨唱(獨奏1又可以充分展現一個學生的個性，發展自我，增強他的自信心。因此，所有的音樂教學領域都應該重視學生的藝術實踐，積極引導學生參加各項音樂活動，將其作為學生走進音樂獲得音樂美感與情感的基本途徑。

在音樂的欣賞過程中，音樂的情感是多樣性的；歡快的、抒情的、歌唱的、憂傷的、激動的、愉快的、悲壯的……等。人們在聲音的運動中，直接地、酣暢淋漓地體會各種感情，而隨著音樂的跌宕起伏、激蕩回旋、層層推進體會出音樂的情感，去感受音樂家對樂曲情感的描繪。與音樂融為一體。教師在教學中通過器樂演奏、、演唱歌曲、參加或聽音樂會、加入合唱團、創造音樂、把音樂與其它學科結合起來等。通過音樂實踐學生充分的去感受音樂、了解音樂。親自去探索、領悟、體驗、才能充分發揮音樂中的情感效應，提高學生的審美能力。

二、音樂教學中情感的感染性

情感的又一特點是感染性，就是以情動情。在一定條件下，一個人的情感可以影響到別人，使他發生同樣的與之相聯系的情感。同樣別人的情感也可以感染自己。使自己產生同樣的與之相聯系的情感。二胡演奏家閩慧芬在演奏《江河水》的時候。她把自己融進在痛苦悲壯的樂曲之中，以自己真摯的情感把樂曲演奏的如泣如訴、感人至深，人們仿佛看到了滔滔江水訴不盡人間凄涼，悲涼襲人的音樂在音樂廳里回蕩。觀眾不盡凄然淚下，藝術家以她自己對音樂的體驗感染了觀眾。那么教師在教學的過程中又是怎樣以情動情的呢?教師在教學的過程中是情感的主導方向，特別是在課堂上應該是一個很有情感，甚至是一個富有激情的人。

1、教師的主導體現；首先教師應對學生有發自內心的愛，對工作有強烈的情感及責任心。其次對音樂作品的理解較為深刻，有豐富的審美情感，教師既是音樂作品的欣賞者，又是音樂作品藝術情感的傳播者。用自己的知識、見解和閱歷，把握作品的情感脈絡。首先引起自己在情感上的共鳴，其次再將這種情感傳遞給學生，以鮮明的藝術形象。誠摯的情感去啟發感染學生，用豐富具有感染力的演唱、演奏、表演、創造去引導學生的情感體驗。

2、學生的主體體驗；學生通過教師自已對音樂的理解的分析，受到極大地感染，對音樂情感有了初步的認識?？梢栽诓煌囊魳纷髌分畜w驗音樂語言，如：速度、力度、強弱、節奏、旋律等的體驗中去感受他們對音樂作品的作用。使學生對音樂語言有一定的感知能力。例如：我們在學習二胡獨奏曲《長城隨想》時，通過那鏗鏘有力、雄偉蒼勁、感慨激昂的情緒力度的體驗。使人們聯想到，登臨長城，極目神州大地，民族的興衰。風云的變幻，引起人們無限的感嘆。胸中迸發出對祖國的一片深情。而《良宵》，通過中速抒情，力度適中的音響，使人們體驗到含蓄深沉。絢麗清新的東方小夜曲的音調，沁人心脾。

總之：教師在教學中要善于發掘教程中的感情因素。通過情趣盎然的描述。精辟入理得分析，恰到好處的點播，直接感染學生，并在感情上和學生產生共鳴。

三、音樂教學中情感的情景性

俗話說：觸景生情，情景性是情感的又一特點。具體的情景可以喚醒人們相應的情感。這時因為人們的情感總是在一定的情景中產生的，情景中的各種因素，對情景的產生，往往具有綜合作用。教師在教學中如能設置一些情景，把學生引入一定的情景之中，使學生在一定的情景中去體驗音樂，觸景生情。音樂與繪畫雖為不同形式，但屬于姊妹藝術。二者同屬于形象思維范疇。音樂形象常以模擬、象征等手法，把人們的生活現象，用音響表現出來。在音樂的教學領域，運用繪畫的視覺性。具體讓學生眼觀耳聞產生聯想拓展思維。如身臨奇景般的在愉快的氣氛中理解音樂的情感。二胡協奏曲《紅梅隨想》是作曲家吳厚元采用歌劇《江姐》的音樂片段作為素材重新構思創作而成。作品把美好的品格化為對紅梅的向往和贊頌?？梢栽O置一些畫面，例：在聽音樂的時候可以讓學生欣賞一幅紅梅傲立在白雪之中不畏風雪，傲然挺立、獨自盛開的畫面或讓學生看電影《江姐》，在影片中江姐頑強的斗爭精神，不屈不撓的性格，鼓舞著學生。使學生在一定的場景下學習該曲，深深地體會到了紅梅的品格，使之更好的理解音樂的表現意義。為學生學習該曲創造條件。

四、音樂教學中情感的知識性

知識與情感的關系，以知識為基礎。為培養學生對音樂的情感的正確理解。就應該讓他們學習有關文化知識，懂得有關道理，知識越豐富，道理理解的越深刻。情感將越深厚。

任何時期的音樂都離不開這一時期的文化知識做背景。他們所反映的都是作者的文化背景及思想情感和他們想反映的社會文化內容。但是人們往往把文化知識與技術割裂開來。認為音樂就是唱歌，拉拉琴，跟文化聯系不大，或沒有時間去學習文化知識，只要技術好，演奏、演唱效果就好。導致了有些學生技術很好，但演唱、演奏出來的音樂沒有情感，缺乏韻味。是機械性的演奏和演唱。而在學習樂曲和歌曲的時候缺乏更深刻的理解作品，分析作品的能力，我們知道很多音樂家都有極高的文化知識修養。例：外國的貝多芬、李斯特、拉威爾等，中國的冼星海、劉天華、馬思聰等，他們之所以能達到如此輝煌的藝術頂峰，不但具有堅實的基本功和嫻熟超人的技術水平。還有他們對文化的理解和認識，對音樂，對社會、對生活有了自己獨特的思考、情感體驗和渴望，形成了自己獨特的性格，使自己成為具有內在精神的人。形成自己的演奏風格。所以在音樂的學習中，要重視各門文化知識的學習，例：視唱、樂理、和聲、作品分析、中外音樂史、美學、文學及一些姊妹藝術等：只有擁有了廣博的學識、才能豐富自己的情感經驗，才能把學到的技術運用到表現自我和人類的本質力量上。而我們有些教師對心理學知識、文學知識、姊妹藝術的表現情感的內容與形式、都知之不多，在教學的過程中缺乏豐富的講解，對情感的語言表達顯得平庸。只會用、抒情、悲哀、等簡單的概念啟發學生的情感，使學生缺少更深刻的情感體驗。所以作為音樂教師需要有全面的藝術修養，淵博理論知識，用充滿情感的語言、充滿激情的表演感動學生、感染學生，使學生能深刻的理解音樂，創造音樂的情感。將學生的情感從“生物的社會性”提高到“文化的社會性”的認知層面，

總之，音樂發于心，故能動心。在音樂的教學中進行情感教育，激發學生的情感，使學生獲得正確的、豐富的情感體驗。養成健康的、積極地、高尚的和樂觀的生活態度，從而使情感領域寬闊，層次深厚，內容豐富，多姿多彩。為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

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